培智學生的音樂情感體驗

音樂是情感的藝術，音樂的本質在于對情感的體驗與反映。音樂感知、音樂表現、音樂鑒賞、音樂創造無不與情感體驗與反應過程交織在一起。新教材里情感性教學是音樂審美教育的核心，在音樂教育中有極其重要的地位。

培智學生在生理上有著不同程度的缺憾，具有一種自卑感！顯然，他們的情感是不完美的。其情感表現出來的缺陷，比如：感知遲鈍和緩慢、感知事物消極、思維刻板，缺乏目的性和靈活性等。那么，怎么樣才能提高他們的情感呢？怎么樣才能讓他們在情感中體現自我呢？我認為可以從以下幾方面入手：

一、情景創設，引導培智學生情感投入。

音樂用音響的魅力，帶給人們以各種感受。音樂的旋律在起伏變幻，迂回曲折中，在動和靜、高和低、快和慢、緊和松的對比組合中，展現它特有的魅力，并激起人們感情的波瀾。所以音樂教學中必須充分發揮音樂本身的美，去滋潤孩子們的心田，陶冶孩子們的情操。

由于培智學生相對于普通學生來說，注意力更容易分散，為了為增強培智學生對音樂作品的感知，創設一定的意境是十分必要的。因為創設適當的環境氣氛，能讓學生受到美的感染，容易產生情感上的共鳴。

情境的創設，最基本的是創設良好的課堂聆聽環境，培養學生良好的聆聽習慣。在培智學生的音樂教學中，針對他們的特點，我積極鼓動他們聽音樂時自然的肢體活動，同時也保證課堂紀律的良好，必要時要求閉目聆聽，逐漸養成安靜地聽音樂的習慣。當優美的旋律自然地流淌到他們心底時，他們的笑臉上浮現的是投入，是滿足。可見，他們已經開始體驗到音樂的魅力了。

在現代教育手段中，多媒體的運用能發揮出很好的創設情境的功效。因為多媒體有圖文聲像并茂的特點，可以使音樂形象更加具體。如在欣賞《節日里的歌》時，為了創設情景我在網上下載了母親節歌曲《燭光里的媽媽》的MTV，精美的畫面、動人的旋律，馬上就吸引了培智學生，而且學生在那一張張母子相依偎的圖片和感人的歌詞感召下，潛移默化地建立起了對母親的深切情誼。

二、音樂欣賞，培智學生得到情感體驗

音樂是一種善于表現和激發感情的藝術。可以說，音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程，它既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融、發生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾，還是對于音樂專家來說，情感體驗都是在進行音樂欣賞時不可缺少的一種心理要素；因此，準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的感情內涵，是音樂欣賞中感情體驗的基本要求。培智學生的情感很單薄，他們更需要這樣的熏陶和感染。然而對音樂作品感情內涵的體驗，首先表現為感性上的直接體驗。比如，我們在聽到一首樂曲的時候，對這首樂曲所表達的感情（它或是快樂的，或是悲哀的，或是慷慨激昂的等等），憑借自己的感性經驗，自然地產生出一種體驗。這種伴隨著音樂感知而自然產生的感情體驗，就是我們所說的感性上的直接體驗。培智學生剛入學時，他們的感性直接經驗經常會出錯，或者是沒有。

對于培智學生來說，天生的缺陷限制了他們應有的豐富多彩的情感。他們內心的情感是單一的，他們內心的情感是空白的，他們內心的情感是需要我們特殊工作者去栽培，去收獲。那么，怎么樣才能提高培智學生的直接感性經驗？怎么樣能讓培智學生的情感得到體驗？

在一節音樂欣賞課上，筆者讓學生先后聆聽了三種類型的音樂：民族音樂、兒童歌曲、經典鋼琴曲。在音樂欣賞時，對于三種不同類型的音樂，同時給他們做了簡單詳明的介紹，無形之中引導他們去專心欣賞音樂，音樂刺激著他們大腦的興奮，情感由心涌潮而來，他們的情感由開始的無動于衷到后來興致盎然，這表明了一點：“在音樂欣賞中，培智學生的情感能夠得到體現”。剛開始上課，給學生欣賞感受的是一首愛國歌曲——《歌唱祖國》，學生有余，不能完全奔放出心中的情感，有一小半學生處于麻木狀態。通過筆者的講解感染，給學生渲染音樂的旋律，學生對這首陌生而又抒情的歌曲有了一點點的熱愛。接著，又播放了一首兒童歌曲——《我愛北京天安門》，給學生創造了一種愛國教育的氛圍。而后筆者給學生欣賞了4首或抒情或歡快的兒童歌曲——《聽媽媽講過去的故事》、《小燕子》、《鈴兒響叮當》、《小白船》。這些兒童歌曲在不同程度上，給學生帶來了幸福和快樂，讓他們徜徉在充滿童趣天真的海洋里。培智學生的情感是薄弱的，也很短暫，釋放出來的情感需要我們來幫助他們保存，讓他們的情感得到優質化的保留。所以在課堂最后，給學生欣賞了2首經典鋼琴曲——《愛的協奏曲》和《童年的回憶》。最后的2首經典鋼琴曲，應該被稱之為“錦上添花”，因為它能夠使學生快樂的情感在緊繃的精神狀態中得到舒暢，乃至保留。學生在整個課堂里，情感個個都淋漓盡致地釋放出來了，在音樂欣賞中他們的情感得到了體現。

筆者根據培智學生不同程度的特點，創設良好的環境，讓他們欣賞各種類型的音樂。實踐經驗發現，通過音樂欣賞能夠提高培智學生的直接感性經驗，能讓培智學生的情感得到盡善盡美的體現。

三、鼓勵創造，引起培智學生情感升華

蘇霍姆林斯基說過：“真正的教育智慧在于教師保護學生的表現力和創造能力，經常激發他體驗學習快樂的愿望。”音樂創造是培養和發展學生創新精神和創造能力的一條有效途徑，它的主要任務是激發學生創作音樂的興趣和積極參與音樂創作的意愿，喚起其音樂情感，啟發、豐富其想象力。

培智學生情感是否能在音樂欣賞中得到升華？情感的價值觀是否能在音樂欣賞中得到升華？這樣的問題，筆者一直在探索著，在理論下實踐，在課堂里找答案。在音樂欣賞課中，筆者讓學生欣賞歌曲《海鷗》，這是一首深受兒童喜愛的通聲齊唱歌曲。它歡快跳躍的旋律和平穩的節奏，形象地描繪出少年兒童遠航的情景。課上，我先讓他們聽，然后讓學生來即興表演。讓學生跟著音樂表演海鷗展翅飛翔的情景，讓學生跟著音樂創編一段小小的舞蹈《海鷗》；在快樂活動中，學生情感不僅得到了體驗，他們的情感更得到一種高尚的感染。他們不僅懂得了對情感的感受美，還體會到情感的表現美和創造美，從而體驗他們情感的價值所在。

根據培智學生的特點，一旦激發了他們的興趣，他便把自己也投入進去了。

如在學唱了《小寶寶睡著了》以后，學生興味盎然。于是我要求學生以自己的方式表達自己的感受。結果有的學生以畫畫的方式向大家展示了一幅靜謐的話，畫面上，月牙高掛，閉著眼睛，小鳥飛進了巢，小狗躲進了窩，小寶寶躺在漂亮的嬰兒床上，進入了甜蜜的夢鄉；有的學生用動情的演唱；有的學生編了一段故事，說的是小寶寶和小動物們的甜夢。

比如，在欣賞《獅王進行曲》之后，有學生迫不及待地要表現獅子的威武兇猛，我就讓他跟著音樂學著獅子走到學生中間，吼著嚇唬兩邊的學生，不僅使他更好地體驗音樂，更使其他的同學更好地理解了音樂。

我國著名的兒童教育家陳鶴琴先生說過：“兒童唱歌的技術是次要的，要從內心起歌的精神活動是第一要義”。

由此可見，培智學生的音樂教育應努力從他們的認識水平出發，讓其多感知、多想象、多體驗，充分運用音樂教學中師生雙方的直接或間接的情感體驗，激發學生認識美、創造美的欲望，使學生的情操受到陶冶，完成美感的實現。