人言合比鄭虔翁的佃介眉

前幾年，我在深圳看到諸多潮汕地區書畫家的作品，又讀了一些材料，驚嘆潮汕書畫家之多，個性之鮮明，與內地藝術淵源之深。近百年來，傳統型書畫獲得了極為可觀的成就，但由于權力化意識形態的原因，許多傳統型藝術家和他們的作品被長期漠視和淡忘。譬如，人們都知道廣東有“嶺南派”，對曾與“嶺南派”并存互補的廣東國畫研究會的傳統派畫家，取鑒海派又自成一格的潮汕畫家群，就不甚了了。這不是對歷史的正常記憶，更不意味著被遺忘的傳統型繪畫缺乏價值。新時期以來，潮流和價值尺度逐漸發生了變化，金城、陳師曾、黃賓虹、陸儼少、張大千、傅抱石、吳湖帆等大批傳統型畫家得到重新評價，他們的作品也成為收藏家青睞爭購的對象。在藝術界，認可兼容并包、價值多元的歷史情境正在出現，曾被忽視的近百年傳統書畫獲得應有的歷史地位，是合目的性也合規律性的。

于是我們看到了近百年潮汕中國畫的展覽，看到了佃介眉、王蘭若的展覽與畫集，看到了饒宗頤等前輩學者對潮汕書畫和佃介眉等藝術家的重新評價，看到了年輕學者李偉銘、王璜生、云雪梅等的專題論文。饒宗頤先生說：“晚近碑版篆刻之學朋興，談藝者競趨之，蓋以京滬風氣沾被南服，名家乃輩出，亦時運之所然也。然藝之為務，不貴徇時，而貴獨創，懷德葆真之士，獨居深念，致力古今，發胸中之所蘊，其精神上訴真宰，所造往往不可冀及，吾于佃介眉先生見之。先生平居閑曠，寡交游，以書畫印章自娛，書學尤功深，自漆書石室，靡不涉其藩籬，錯綜變化，幾忘紙筆，直以心行而已。”這就簡要概括了近百年潮汕地區書畫篆刻藝術興盛的背景、淵源，也介紹了佃介眉的氣質個性，人生態度，以及他在藝術追求中的專注與創造等。在潮汕地區畫家中，佃介眉的代表性和典型性是無可置疑的。

佃介眉詩、書、畫、印兼能，在本地有“人言合比鄭虔翁”之譽。但他的印集《寶籀齋印存》，“塵封近八十載”方得面世，而佃介眉書畫篆刻集，在他誕辰百年(1987)才印行薄薄的一本。佃氏畫冊；仍付闕如。可喜的是，介眉后人佃銳東先生廣收博征，傾其全力籌辦佃介眉繪畫書法展，并編輯出版書畫集，欲一展佃介眉藝術的整體面貌，這真是一件功德無量的事。

佃介眉的書法篆刻最為人所稱道，畫名略被書名所掩。其實，他的繪畫也很值得關注。佃氏擅山水、花卉，擅于筆寫，兼能指墨。早年專意研摹傳統，中年后抒寫心臆，自出機杼。縱觀其各時期作品之風格，或秀逸，或俊爽，或蒼厚，皆以閑雅筒淡的書卷氣貫之。所見早年花卉蔬果冊《五十年前手躁之作》，承常州派衣缽，恪守形似理法，亦得姿致風韻；所見《摹富春山居圖》，腴潤古秀，活現出大癡豐彩，另有多幅仿古山水，細密清秀，深得王石谷神意；所見中晚年小品雜畫，不論山水、花鳥還是水墨、著色，大都結景簡逸，筆墨清勁，隨意揮灑，天籟自然之趣，溢于紙絹。尤其晚年所作《指畫潮州八景》，墨色兼施，指到意隨，蒼渾古艷而稚拙，一派大匠風范。

自南宋以來，中國繪畫大抵以江浙皖地區為中心。近百年來，又形成以上海、杭州、南京、北京、廣州等大城市為畫家主要集中地的多中心格局，相應的藝術研究也多圍繞這些中心地區展開，而對其他地區，特別是相對偏僻邊遠地區的畫家和繪畫缺少關注和研究。在交通和資訊不夠發達的情況下，這是可以理解的，但到今天就不正常了。對地域性中國畫的研究，特別是對相關資料的搜集、梳理和畫家個案的研究，已經成為文化藝術建設不可或缺的迫切課題。從這個角度說，舉辦佃介眉藝術展，出版其書畫、篆刻、詩文集，對近百年中國繪畫史的研究，更有了不尋常的意義。