音樂教育是藝術教育的重要組成部分,是以音樂為媒介,以審美為核心的一種教育形式,是實施素質教育的重要內容與手段。高校公共音樂課程是高校普及音樂教育的重要形式。
一、高校開設公共音樂課程的意義
進入21世紀以來,公共音樂課作為音樂教育的一門基礎學科,它首先是一種基本素質的教育,通過教授音樂這門聽覺藝術,來反映人們的思想、情感以及社會生活,使學生對音樂產生濃厚的興趣、愛好,具有對音樂美的感受能力、表現能力和初步的鑒賞、創造能力,教會學生如何認識生活、感受生活并在一定意義上創造生活,從而促進學生健全人格和健康個性的發展,以達到培養學生全面發展的目的。在高等院校,公共音樂教育作為藝術教育的重要組成部分,具有其它教育無法替代的特殊功能。實踐證明,在高校開設公共音樂課對大學生一生的發展具有深遠的影響作用。歷年來,在高校接受過音樂教育的大學生中,出現了各種各樣的人才,有科學家、音樂家、音樂教育家以及政府的各級領導。國外近代著名的物理學家波恩、普朗克都是高水平鋼琴演奏家,化學家居里夫人也是一位業余鋼琴家,俄國的化學家鮑羅丁是一位蜚聲于世的“星期天作曲家”。我國當代的科學家中,李四光、梁思成、華羅庚、錢學森等,對音樂都很有研究。他們酷愛音樂,并從音樂中啟迪思維,迸發靈感,從而創造了許多輝煌的成就。
二、普通高校公共音樂課現狀
公共音樂課在高校教育中具有其它課程無可比擬的重要作用和現實意義,然而我國普通高校公共音樂課程的現狀卻不容樂觀。部分大學生對音樂課趨之若鶩,有的僅僅是為了學分而來。對一所理工科大學的調查顯示,74%的學生覺得公共藝術課沒用,但卻會選修這門課,因為聽聽樂曲就可以輕松拿到學分,對大學生很有吸引力。究其原因主要是音樂教育在高校中處于邊緣地位,有的高校沒有專職的音樂教師,而選用本校有藝術特長的教師來開課,一些思政專業教師甚至會拉點手風琴的數學教師也承擔音樂課教學,這使得高校公共音樂課教學內容單一、教學方法與手段呆板,把音樂藝術教育降格為音樂技術教育。許多高校公共音樂課教師認為識譜是學習音樂的一把鑰匙,不用特別強調對音樂的興趣;也有的覺得不以識譜和樂理知識為主就不知道該教什么,以至在音樂欣賞課上也是一大堆概念的講述。許多教師不知道為什么教音樂課,怎樣教音樂課,怎樣評價學生在音樂方面取得的成績。高校公共音樂教育正在雞肋化。
三、高校公共音樂課教師的能力
分析普通高校公共音樂課的現狀,我們不難明白“開設大學公共音樂課面臨首先要解決音樂教師數量和質量問題,需要大量的懂音樂、懂教育的人才”。也就是說要開設高校高質量的公共音樂課,需要一支具有現代音樂教育教學觀念、懂得現代教育規律、富有改革和創新精神的高素質音樂教師隊伍。
第一,高校公共音樂課教師應擁有精深的專業技能儲備、扎實的教育理論基礎和廣博的知識層面。首先,專業技能既包括外顯的專業技能,如演唱、演奏、舞蹈、指揮等,又包括內在的專業素養,如對作品曲式結構的掌握、對中外音樂史的了解、自身的音樂審美素養等。今天的大學生們有思想有智慧,他們總是在用自己的大腦思考、審視你的業務水平(據不完全統計,當今大學生在進大學前9%的學生參加過藝術專長的考級)。高校公共音樂課教師作為大學音樂的普及工作者,吹、拉、彈、唱樣樣在行是不大現實的,但如果沒有一身過硬的專業基本功,想在高校占有一席之地幾乎是不可能的---“精深”是對高校公共音樂課教師專業儲備的直接要求。其次,教育理論包括教育心理學、學科教育學等多方面的內容,教育理論的缺乏將直接影響到教學的實際效果。筆者在對北京、上海近十所高校學生的問卷調查結果表明,37%的學生認為他們的老師最為缺乏的是“生動的講課方式”;在評價自己的音樂教師上課的實際效果時,有19%的學生持否定態度。高校公共音樂課教育理論的缺失,使得許多專業突出的高校公共音樂課教師在課堂語言的表達、教學內容的把握、學生情緒的調動等方面都不盡如人意。其三,廣博的知識層面是指相對于音樂之外相當多的內涵和外延,即深厚的文化底蘊。教育部副部長趙沁平指出:高校的藝術教育要使學生具有恢弘的藝術胸懷和開闊的文化視野,學會尊重、理解多元文化,善于吸納古今中外文化的精華,從各民族的藝術中汲取思想和藝術的營養,為自身的發展奠定厚實的人文基礎。所以,普通高校音樂教師培養的并不是音樂家,教給學生的也不僅僅是音樂!跨學科的知識儲備會給教師帶來源源不斷的靈感,寬泛的知識面給音樂教育帶來更大的空間。
精深的專業知識技能、扎實的教育理論基礎和廣博的科學文化知識是普通高校音樂教師知識儲備的三大基石。它如同“金字塔”,音樂知識技能(特殊能力類)和教育理論技能(一般能力類)共同構成了寬厚的第一層,廣博的科學文化知識位于第二層并形成塔尖。在這三大項中,前兩項是作為一名音樂教師的最必要的生存儲備,廣博的科學文化知識是漸進的并最終引領輝煌的第三基石。如果說,一個普通高校的音樂教師靠精深的專業知識技能儲備來立足,靠扎實的教育理論技能來增色,那么他必須通過廣博的相關學科知識的融合來實現“以人為本”的培養目標。
第二,高校公共音樂課教師應有獨特的課堂教學和較強的音樂實踐活動組織實施能力。課堂是高校音樂教師最主要的教學陣地,課堂教學能力是一種高層次的復合能力,它包括教師的語言表達能力,課堂教學的思維能力、設計能力,組織管理能力,評價能力和應變能力等。高校公共音樂課教師要在課堂中,通過音樂的貫穿引領學生感受美、鑒賞美,通過設計和組織激發并保持學生的興趣,通過自身的教學給學生留下些思索。教師要有活用教學法,培養即興教學的能力,要善于捕捉學生的特征,大膽切入自己的專長,隨機應變,以“無招勝有招”,勇創新招,開設一堂具有自身風格的音樂課。
音樂實踐活動是由音樂藝術的特殊性決定的,它是豐富校園文化生活的有力手段,國外高校的音樂教育更多的是以藝術實踐的方式展開。組織音樂藝術實踐的能力是每個音樂教師的必備能力,它需要音樂教師具有深厚專業知識技能的業務功底、較強的實際表達引導能力和處理各種人際關系中的組織和協調能力。高校公共音樂課教師應盡可能多的面對全體學生,為學生提供參與藝術實踐的機會,鼓勵學生踴躍參與各種藝術實踐,在藝術實踐中引導他們走近音樂,走近美,引導他們增強自信,勇于創造。音樂實踐活動開展的好與壞將成為評判高校音樂教師工作實績的主要指標。
第三,高校公共音樂課教師要有與時俱進的音樂教育理念和改革創新的科研教育精神。面對飛速發展的社會,音樂教育也在發生深刻的變化。作為高校音樂教師要時刻了解最新音樂的動態、知道最新媒體設備的使用、關注學生喜歡什么,才能跟上新音樂教育理念改革的步伐。在教學中要以“以人為本”的現代教育理念為指導思想,關注“人”的發展,關注學生健全人格的養成,從教學觀念、教學方法、師生關系等方面逐步轉變教師角色。但是要作教育的抉擇者,即音樂教師有根據大綱所規定的教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方式的權利,可以重新組織(或補充,或替換)讓學生學到更好和更開心的音樂教學內容。
新時代呼喚創新教育,音樂創新教育呼喚創新型音樂教師的創新能力,就是善于吸收最新教育科學成果,將其積極運用于教學中,并且有獨特見解,能夠發現行之有效的新教學方法的能力。音樂教師需要具有創造意識和創新精神、創造需要、創造興趣和創造激情,突破阻礙創造思維的“心理屏障”。把學到的知識變成“源頭活水”,不僅對教學內容即音樂作品進行再創造,更重要的是把先進的教學理念變成課堂教學可操作行為,為學生創設良好的創新氛圍。
第四,高校公共音樂課教師要具有崇高的人格魅力。烏申斯基說:“在教育中一切都應以教育者的人格為基礎,因為只有人格才能影響人格,只有性格才能形成性格。”對學生來講,教師的人格魅力是任何力量都不能替代的最燦爛的陽光。從表象上看,人格魅力不是能力,事實上它是能力最大發揮的內在驅動。教師的人格由其理想精神、敬業態度、情感立場、道德情操和意志品質等共同組成,代表了他為人處世的價值取向,它指導著行為,并決定著對工作的投入程度。對高校音樂教師而言,堅定的政治信仰,科學的價值觀念,過硬的思想素質和誠信的職業道德成為我們的立身之本。
(作者單位:鄭州師范高等專科學校)