由于諸多歷史與現(xiàn)實的原因,曾幾何時,由于中國對外的封閉與隔閡,在近代的音樂史上曾留下不少西方人對中國音樂的誤讀乃至文化歧視的記憶,如在柏遼茲、利瑪竇等西方人眼里的中國音樂竟然是“刺耳、喧鬧、作嘔、亂作一團”的代名詞。這些誤解的形成無不是因為“歐洲音樂中心論”的盛行和中國音樂缺乏與他民族的交流與溝通所造成。同樣,在近代中外音樂文化交流之初,中國人始聞外民族音樂時除了覺得“繁音促節(jié)、礁殺無序”之外也是幾無它感?;仡欉@些并不久遠的記憶,不禁令我們反思甚多。
即使是時至當代,若論及對世界音樂的了解,我們除了歐洲的創(chuàng)作音樂以外也是可謂知之甚少,如在課程設(shè)置上表現(xiàn)為用《歐洲音樂史》替代《外國音樂史》,造成用西歐古典音樂概全世界音樂的歷史性偏差,把學生的視野搞得很窄,對歐洲古典音樂以外的音樂幾乎一無所知。隨著人們音樂文化視野的日益擴大,發(fā)現(xiàn)越來越多除歐洲音樂以外的世界音樂正展示著豐富多彩、令人耳目一新的魅力,無論是印度的拉格、日本的能樂、蘇格蘭的風笛、拉美的混血音樂文化,還是美國的爵士、布魯斯,無不令人為之著迷、傾倒。在新世紀里,人們面臨的是一個多元化的音樂世界,世界各民族音樂的交流與融合必將創(chuàng)造出更為豐富的音樂樣式。美國威斯廉大學民族音樂學教授鄭蘇女士2001年來華講學時曾一再提到:“世界音樂在21世紀將占據(jù)全球音樂文化的主流,從而取代20世紀西方藝術(shù)音樂?!雹?/p>
近年來,對世界民族音樂進行廣泛而深入的學習與研究,也已成為各國音樂教育界的共識,目前各發(fā)達國家的音樂教育大都放棄了對西方音樂的盲目推崇或?qū)Ρ久褡逡魳返墓滩阶苑?,一致在音樂教育中融合多元文化和本土文化,如美國的《藝術(shù)教育國家標準》所規(guī)定的九項音樂學習領(lǐng)域中就特別包括了“理解世界各類音樂”;澳大利亞音樂教育中,英國文化的主導地位也已被多元文化所取代;一些發(fā)展中國家也都意識到這一問題的重要性與緊迫性,分別采取了相應的舉措來貫徹執(zhí)行這一現(xiàn)代的教育理念。
在我國,教育部在新世紀伊始最新頒布的《國家音樂課程標準》中,也將“理解、尊重多元文化,樹立多元文化觀”作為“新課標”中最為重要的基本理念加以強調(diào)。雖然對世界民族音樂的學習與研究在全球范圍內(nèi)已初具規(guī)模,但在我國,它尚是一個方興未艾的新學科,目前專門從事這一學科教學與研究的力量相對比較薄弱,能夠完整開設(shè)該課程的院校也寥寥無幾。其中,教材的缺乏也是重要的原因之一。
在此形勢下,2004年10月人民教育出版社推出了由王耀華、王州編著的《世界民族音樂》,也正如作者在書中“后記”所寫:“為了適應中小學音樂課程標準的教學要求,在普通高校音樂教育專業(yè)中開設(shè)世界民族音樂課程已成為必然。順應這一發(fā)展趨向,我們編寫了這一教材。”②該書作為以福建師范大學音樂學院為牽頭單位,聯(lián)合了全國17所高師音樂院系通力合作推出的“新世紀普通高校音樂教育專業(yè)本科教材系列”中的一部,集中體現(xiàn)了這一集體項目以“適應《新音樂課程標準》的基本理念,全面推行素質(zhì)教育,培養(yǎng)創(chuàng)新型人才”的初衷。
這本按教材體例編寫的著作也是王耀華先生在“世界民族音樂”這一研究領(lǐng)域里多年辛勤耕耘,繼他六年前《世界民族音樂概論》(上海音樂出版社1998)一書之后的后續(xù)研究成果。從篇幅來看,全書洋洋四十萬言只保留了《概論》少量的文字,而三分之二強的篇幅是重新充實的內(nèi)容,與原《概論》的主要區(qū)別是更多著力于具體的各個地區(qū)、國家的傳統(tǒng)音樂題材形式、樂器及其音樂的介紹,并增加了大量的“曲目賞析”,試圖從感性認識入手,讓學生體會各個地區(qū)、各個國家的傳統(tǒng)音樂特色,進而從理性上做簡要總結(jié)。
全書的體例安排科學得當,條理清晰。分為緒論、主體正文與附錄三大部分,與《概論》相比略有調(diào)整:將原《概論》中的第一章的全部內(nèi)容或刪、或并入緒論中,而更顯層次清晰,簡明扼要。緒論中首先對“世界民族音樂”的相關(guān)問題作了概括性的介紹和闡述。其中包括相關(guān)概念的界定、世界民族的數(shù)量、地理分布、經(jīng)濟類型、人種構(gòu)成、語言系屬、宗教信仰,以及作為文化脈絡(luò)中的音樂與自然環(huán)境、社會環(huán)境、上層建筑等意識形態(tài)的關(guān)系,還有對世界音樂文化區(qū)劃分的理論依據(jù)的闡釋。緒論中,作者還提出對“民族音樂”這一概念應有廣義和狹義的兩種理解,而后進一步特別說明由于篇幅的限制,也為了更便于理解各民族音樂的固有特征,本書中所涉及的研究對象的“民族音樂”是以狹義的“民族音樂”(即各民族的傳統(tǒng)音樂)為主。
全書主體部分的結(jié)構(gòu)依據(jù)作者對世界民族音樂按東亞、東南亞、南亞、西亞、北非、黑人非洲、歐洲、北美、拉丁美洲、大洋洲等九個音樂文化區(qū)的劃分而分為九大章。每一章又分為三個部分(三節(jié)),第一節(jié)是“概述”,對所介紹的文化區(qū)的地理、歷史、民族、哲學、宗教、語言等整體情況作總覽式的掃描,使讀者對該文化區(qū)首先有了一個全面、概括性的印象,這種理論的先行則非常有利于對隨后介入的具體音樂形態(tài)的感知與認識。
在每一章的第一節(jié)是對各個國家、民族“主要音樂題材、樂器及其音樂”的介紹,也是全書的重頭篇幅所在,由于作者前期資料準備工作的充分,使得這一部分展現(xiàn)的材料極其豐富、翔實,所涉及到國家、地區(qū)、民族的樂種、曲目種類繁多,包羅萬象,從書中長達38頁的篇首目錄即可窺見一斑。在這一部分的結(jié)構(gòu)安排上,先是以“目”為單位逐個介紹該文化區(qū)中較具代表性國家的民族音樂形態(tài),在“目”的下一層次是每個國家的代表性樂種,對每一樂種的介紹又分為“述略”和“曲目賞析”兩個部分,就是這樣,作者在對每一個文化區(qū)音樂形態(tài)的介紹時都通過這種章、節(jié)、目等六個層次的樹狀子目錄的安排、富有邏輯性的條分縷析的敘述,而使得讀者能夠比較清晰地從宏觀到微觀、從理性到感性多層次、多視角地掌握世界各民族音樂的狀況。之后,在每一章的第三節(jié),經(jīng)過建立在前面對大量樂種曲目的感性認識上,作者再次上升到理論的高度,對所涉及文化區(qū)音樂的整體特征諸如音階、節(jié)奏、織體、結(jié)構(gòu)等方面做言簡意賅的章節(jié)性總結(jié)。
《世界民族音樂》還在書中提供學生(讀者)比教材本身更為詳盡而豐富的資料,其中包括文字的、圖像的、與聲像相關(guān)的。如反映在可供加強視覺認知的書中附錄一的“世界民族樂器圖選”、可供作為進一步深入學習書目的附錄二的包括中、日、英三種文字的“參考文獻目錄”以及作為聲像輔助教學的“曲目賞析資料來源細目表”(附錄三),都提供給在世界民族音樂這一領(lǐng)域?qū)W習、研究者方便而有效的路標,使得該書無論是作為教材使用,還是作為獨立的閱讀文本都具有較大的普適性。
該書作者王耀華先生常年潛心于民族音樂學的教學與研究,以本土文化為起點圓心,不斷地拓展自己的研究領(lǐng)域——福建南音、中國傳統(tǒng)音樂、中日音樂比較以至世界民族音樂,勾畫了一個立足本土的“同心圓”。特別是近年來,王先生在廣泛收集、占有資料的基礎(chǔ)上著眼于全球視野的音樂文化研究,并成為這一領(lǐng)域的先行者。
由于這一教材的問世,即宣告了“世界民族音樂”這一課程就此在全國較大范圍內(nèi)的普通高校中被列入了必修課的專業(yè)目錄,這對于中國當代音樂教育的改革與發(fā)展無疑具有深遠的現(xiàn)實意義。全書在指導思想上均體現(xiàn)了在觀念上力求突破以往唯中西關(guān)系二元的思維格局,進而轉(zhuǎn)向全球化,學習人類音樂的多樣性,了解并尊重世界其他國家或民族的音樂文化,從而逐步樹立平等交流、并存共榮的多元音樂文化觀。
只有當我們真正處于這種多元文化的視野之下,并通過對該書中所提供的關(guān)于世界民族音樂全面而詳盡的知識體系的廣泛受益與獲?。ㄈ缡澜缫魳分泄?jié)奏、旋律、音色、律制等形態(tài)特征的多樣化、五聲音樂的全球性……),才會理解世界各民族由于文化背景和審美心理的不同而創(chuàng)造出的音樂在形態(tài)等方面的差異并非不及之不同,并且還會發(fā)現(xiàn)在這些世界民族音樂中尚存著諸多超越于這些差異的共同因素。而這種人類音樂中的共性(世界性)就成為不同民族之間思想交流、感情相通的共同基礎(chǔ),也是民族間相互借鑒、融匯共進的重要前提。
由此還引發(fā)我們對本民族音樂與世界民族音樂、本土文化與多元文化的關(guān)系有了進一步的認識,以更好地發(fā)展中華民族的音樂文化。如對“民族的,就是世界的”這一提法的理解,就應當是指只有當一種民族音樂同時也包含有一定的世界性時,其民族性才會更容易引起其他各民族的共鳴和普遍理解而具有更大的接受范圍,從而走向世界。還可以認識為,任何一種音樂,包括那些所謂具有“世界性”的,它必然是歸屬于某個民族而首先具有民族性,并不存在一種脫離民族性的世界性。所以也可以說,“世界的,首先是民族的”。并且,這種具有一定世界性的民族音樂,只有同時也具有其它民族所不具備的特異之美時,才可以突破時空界限,撥動他民族心靈的弦索,產(chǎn)生審美的新鮮感和愉悅感,從而立足于世界民族之林。
可見,在音樂中,民族性與世界性、本土與多元本來就不是相互對立的兩個方面,而更應體現(xiàn)其相互依存的統(tǒng)一性與融合性。所以,只有在全面了解世界各民族音樂特點的基礎(chǔ)上,將中國音樂放置世界音樂歷史發(fā)展的長河之中進行廣泛深入的溝通與相互對照,并在比較中了解自己的優(yōu)劣勢,揚長避短,才能更好地發(fā)展它的民族性,從而取得世界性的認同。
對于中國音樂而言,惟有打破封閉、隔閡,進一步加大開放性,在教育中實踐多元化的理念,才能做到對世界音樂有一宏觀的了解,才知道我們與其它音樂文化區(qū),其它民族、國家相比較有哪些共同之處與獨特之處?本民族音樂中最有價值的是什么?只有在這種以不同文化的“價值相對論”思想指導下,既超越“自文化中心論”,同時也消解“歐洲音樂中心論”的影響,讓音樂教育重新回到各民族文化平等的起點上來,才能加快與世界優(yōu)秀音樂文化的融合進程,在音樂教育上主動與國際接軌,而不再是被動的技法輸入,從而形成多元共存的開放性格局?!皩τ谝魳方逃ぷ髡邅碚f,重要的是不要讓下一代重復我們的不足,不要讓‘中國缺少對世界的了解,世界缺乏對中國的理解’的局面繼續(xù)存在下去?!雹?/p>
可見,面向世界全方位的開放,追求多元化已成為21世紀中國音樂和中國音樂教育發(fā)展的必然趨勢,“新世紀的音樂教育一定會跳出原先狹窄的圈子,以新鮮的口味、喜悅的心情來品嘗、共享世界上絢麗多彩、營養(yǎng)豐富的各種音樂,從中汲取活力,更好地發(fā)展本民族的音樂事業(yè)。”④這也是《世界民族音樂》一書得以問世的初衷及其現(xiàn)實意義所在。
①黃凌飛.《對少數(shù)民族地區(qū)高等藝術(shù)院校如何實施多元文化音樂教育的思考》,《中國音樂》2002年第1期,3頁
②王耀華.《世界民族音樂》,人民教育出版社2004年版,493頁
③王耀華.《世界民族音樂概論》,上海音樂出版社1998年版,299頁
④陳自明.《音樂文化的多元性》,《中國音樂》1995年第2期,69頁
施詠 東北師范大學音樂學院副教授
(責任編輯 金兆鈞)