“留金畫”大師徐令儀的藝術人生

由于父輩們的關系，筆者和著名歷史學家徐子明之女#65380;國際著名工筆大師#65380;留金畫畫家徐令儀女士多有聯(lián)系和交往，深為其在書畫藝術方面的高深造詣和崇高的愛國言行而感佩。

什么是“留金畫”？就是在不透水#65380;不吸墨#65380;以金粉鋪底作成的金箋上作畫。在價錢不菲的金箋上初構草稿后，以特殊的貴重顏料如水晶白#65380;藍寶#65380;翡翠綠等，反復層層填彩，留下金色線條為邊。

由于金箋的特殊質料，作留金畫一旦下筆，就難修改，“一筆定江山”，必須有很深的功力#65380;極大的毅力和耐心，才能畫就一幅留金畫佳作。比如一對戲貓#65380;一匹駿馬，要在金箋上畫出綿密的貓毛#65380;馬鬃，且須絲絲入扣#65380;栩栩如生，所下的功夫很驚人。

徐令儀言，她的每一幅創(chuàng)作都是嘔心瀝血的結晶，都藏有“真#65380;善#65380;美”的教育意義，父慈子孝都沉潛在圖意中。每幅畫至少專注工作幾十個小時，往往耗上幾個星期才能完成。“這不但難，還要有深功夫”，徐令儀如是感嘆。

受到啟發(fā) 研習“留金畫”

據(jù)徐令儀回憶，她之所以在國畫的原有道路上，進一步走上前人絕跡的留金畫之路，完全出于張大千的激勵與啟發(fā)。

大千居士與徐令儀的父親——前北大知名史學家徐子明教授是好友，令儀女士因父親的關系也與大千熟識，常與之游，請益畫事。上個世紀70年代中期，張大千以金箋作了4張潑墨荷花，令儀看了心儀不已，詢問大千為何用金箋作畫，大千說：“小娃兒，你要是能在金箋上畫出留金畫，就了不起了。”

大千并期許令儀，要成為創(chuàng)世代的大畫家，一定要能創(chuàng)新，要能自成一體。張大千這番話，深深烙印在令儀心底，此后她潛心留金畫，近30年不息。

專注于冷僻辛苦#65380;要下深功夫的留金畫，鮮明地反映出徐令儀的個性與心性。這也是其來有因，出于“家學”。

徐令儀的父親徐子明是民初與胡適作對的著名“保守派”學者，也是對令儀一生影響最大的人。徐家為江蘇宜興世家大族，清末一門三進士一狀元。徐令儀的曾叔祖徐致靖為清朝大學士，曾為晚清變法運動的先驅，祖父拔貢，3位叔祖都是進士。徐府自設私塾，免費教育有志向上的貧困子弟，真正實行孔圣人“有教無類”的名訓。徐悲鴻與徐子明家族毫無血緣關系，但他是徐子明的伴談好友，親如手足。因此，徐令儀從小就稱他為“悲叔”。

徐子明幼年即有神童之稱。13歲以前已讀完基礎國學和《四書》#65380;《五經(jīng)》，14歲開始接受西式教育。他是首屆庚子賠款公費留學生，先后在美國威斯康辛大學及德國海德堡大學留學，分別取得政治學和史學博士，精通6國語言，民國四年回國，在北大任教。

徐子明雖留洋，且曾講授西洋史，但力主保持中國國粹，與黃季剛#65380;辜鴻銘#65380;林公鐸等北大大儒相交，反對“五四”運動及白話文，與當時新派領袖胡適抗衡。徐子明曾寫《胡禍叢談》，痛斥“五四”運動毀棄儒家傳統(tǒng)文化，也自行出版“挽攔”，欲力挽傳統(tǒng)國粹于即倒，但終究徒然。徐也因此在“五四”運動蔚然成風后，被視為保守派。

徐子明失望之余，遂將期望寄于愛女令儀身上。“爸爸有意留我為種子，為儒家傳統(tǒng)作見證，也為徐家留下足以傲世的成就。”徐令儀回憶說。

家學薰陶 閱歷深厚

在父親的嚴格督導下，令儀兩歲八個月起認字，并由父親親授《四書》#65380;《五經(jīng)》和詩詞歌賦。徐子明教法很特別，要令儀先看，明白大要，再作講解，然后要求熟背，連小注也得默寫。13歲時，徐子明再教令儀英文。終其一生，徐令儀未上過正規(guī)學校，未拿過一張正式學校文憑，她的國學底子與基礎知識，都是由父親親授建立起來。

除“家學薰陶”外，令儀更有常人鮮有的閱歷。由于與徐子明往來者多為博學知名之士。徐府常高朋滿座，評人議事，令儀耳濡目染，獲益不淺。加上令儀是最受寵愛的幺女，徐子明外出應酬，常有意帶著令儀在旁當“小跟班”，增長見聞，令儀因此從小認識藝文政學界知名人士，如張大千#65380;郎靜山#65380;陳立夫#65380;方東美#65380;姚琮姚#65380;丁治磐和徐悲鴻等。

徐令儀憶述一段20年前的往事，雖是茶余笑談，也反映她父蔭之厚。

許多當年藝文學界前輩，因與徐子明熟識，愛屋及烏，也視令儀如同己出。1982年，令儀應國民黨文工會之邀，在臺北“文苑”舉辦畫展，令儀親自拜訪平日常請益的藝文前輩張大千#65380;郎靜山#65380;丁治磐#65380;陳立夫#65380;黃君璧#65380;張其盷等6人，他們當時都已逾80歲，郎靜山更近90高齡。六老念著與徐子明的深厚交情，愛護令儀，在令儀畫展請柬上，六老親筆聯(lián)名引介，在臺北藝壇引起轟動，一時傳為佳話。

那次“文苑”畫展，還有件令藝壇人士津津樂道的往事：與徐子明相熟的前臺灣大學校長錢思亮，那天一早至“文苑”欣賞令儀的畫，因當天冠蓋云集，錢思亮怕令儀顧不過來，竟自告奮勇搬了一把椅子，守在電梯門口，當起招待。

令儀回憶說，已70多歲的錢思亮伯伯，那天守在門口，每有顯貴名人進來，他就起身親迎，伴隨至會場，為令儀引介。這樣的“招待”工作，做了三四個小時，令儀深感過意不去，多次致謝，請錢休息，說另有人會接待，錢思亮平易近人地回答：“許多貴賓你都不認識，而我認得的人多，我替你招呼客人，最恰當不過。”

張大千等視令儀為“小蝴蝶”，嬌寵有加。令儀可以說從小得天獨厚，盡得寵愛，但也因此不知人情冷暖#65380;世態(tài)炎涼。徐令儀自承，回憶她的成長背景，沒上過一天正規(guī)學校，沒體驗過群體生活，幾乎沒有同齡朋友，一生受父親及父輩的呵護，因此從小養(yǎng)成她爭強好勝#65380;自負不馴的個性，有時不免恃才傲物，因而招嫉。

徐子明先后在北大#65380;中央大學等校任教，后隨國民黨政府遷臺，在臺大教書，直至1971年退休，令儀說父親春風化雨半世紀，不求名利，默默作儒家思想的傳播者，畢生為維護中華道統(tǒng)而努力。去世時，“兩袖清風，留下的是浩然正氣”。每思及此，令儀仍不勝感傷。

徐子明對令儀期許甚深，曾對她說：“你雖沒有一張文憑，但所受家教，獲益良深，將來只要努力，必有一番大事業(yè)#65380;大成就。”對令儀作畫，徐子明期勉令儀，“必須有創(chuàng)時代的涵意”，“如果要成為畫家，就必須有自己的創(chuàng)意”，“作畫，就好比寫文章，始終是將你想要說的話用畫而不是用文字表達出來”，“如果只是描，那就是畫匠，而非畫家”。這些話，數(shù)十年來令儀銘記于心。

徐悲鴻看重 大受鼓舞

在特殊的家學環(huán)境下，令儀走上國畫的道路，其實也非偶然。

徐令儀年幼時，住在成都桂花巷，與當時大畫家鄭曼陀緊鄰，小令儀常看鄭曼陀作畫，對繪畫有了初步印象;大師徐悲鴻則對徐令儀起了決定性影響。

徐悲鴻幼時在宜興鄉(xiāng)間，即在令儀先祖徐大學士所設家塾就讀。后來，徐悲鴻流落上海，貧無立錐之時，第一個向徐悲鴻伸出援助之手的就是徐子明。因此，徐悲鴻視徐子明為親兄長。后來，徐悲鴻在中央大學任教時，令儀常隨父親前訪，在旁觀看徐悲鴻揮毫，心中甚為欽佩。此后在徐家看大師作畫達一年之久，當時令儀才十來歲，想學畫，但又不敢表示。

令儀回憶，她當時常撿拾徐悲鴻不滿意的首筆“廢紙”，帶回家繼續(xù)臨摹，將畫完成，畫了些時日，父親將令儀的畫帶給徐悲鴻看，徐悲鴻頗為稱贊，稱令儀的畫有“寫意”#65380;“有天分”。

大師的夸贊，給予令儀信心，也奠定了她終生作畫的志向。

令儀至今記得，當年父親帶著她從住處出發(fā)，一老一少沿著嘉陵江走到沙坪壩，高大挺拔的父親和小巧美麗的女兒，成了嘉陵江畔一道獨特的風景。到中央大學后，令儀總是悄悄鉆到“悲叔”所在的藝術系上課，成了班上最小的學生。徐悲鴻被這個小丫頭的靈氣和無師自通所折服。

徐子明見令儀愛畫，抗戰(zhàn)勝利后回南京中央大學教書時，便請近鄰花鳥大師陳之佛教畫。這是徐令儀正式學畫之始，也奠下日后工筆畫的基礎。

解放前夕，徐悲鴻即將赴北平主持美術學院時，特別對徐子明說：“令儀有天分，跟我去北平學畫，會出人頭地。”令儀回憶說，徐子明未同意，因舍不得愛女離開，但徐大師的這席話，一生鼓舞著令儀。

到了臺灣，徐令儀先拜師黃君璧，學了5年，再跟鄭曼青學畫5年，受教于兩位大師，了解下苦功的重要。徐令儀說，鄭曼青要她畫一個小石頭，一畫就是4個月;畫一枝柳條，一畫就是2個月，不做別的事。

令儀忍不住埋怨，鄭曼青隨即在令儀所畫的石頭旁，加上兩條柳條，頓時石頭如處微風搖曳中，意境頓出。之后，鄭曼青再在石頭#65380;楊柳旁加上小船，全畫更增意趣。徐令儀說，她從鄭曼青處學得創(chuàng)意的重要。

徐令儀認為，藝術想表達的是一個“美”字，美者善也，包含哲理廣大精深，可修身養(yǎng)性，進可治國濟世。中國儒家思想教育，除注重身教#65380;言教外，更有所啟示，藉以延續(xù)傳統(tǒng)文化與道德觀念，中國畫除表現(xiàn)“美”外，也常有暗示，兼負無形的教化使命。一幅中國畫佳作，多含有深遠寓意，或激勵#65380;或祝福，甚至耳提面命。

徐令儀認為，中國畫以“立意”為第一要義，其次講究構圖，之后為筆法，最后應為注意用色。題畫的詩，則有畫龍點睛之妙，畫面不足之意，可以詩句補填。

“不羨人間名與利，斗室之中自為王，一筆乾坤由我寫，傾國傾城夢一場。”徐令儀以此詩自況，也以不忘父親遺物自惕。

翻開徐令儀多年來的畫卷，猶如在閱讀一部精博宏偉的儒家學說，修身#65380;齊家#65380;治國#65380;平天下無一不表現(xiàn)在徐令儀的畫作中。

氣勢恢弘的《百美圖》歌頌以母愛為代表的人類和平;細膩流暢的《慈母針線》展現(xiàn)了母愛的偉大;高貴典雅的《白頭富貴》，用牡丹代表夫妻，贊揚真摯純潔的愛情……

徐令儀每次作畫前，一定要先想好主題。她特別重視創(chuàng)意，往往要經(jīng)過幾天的構思才能落筆。她說：“構思一幅畫，就好比一個孕婦在孕育一個新生命，不經(jīng)過十月懷胎，就不會有新生命的誕生。”對徐令儀來說，一幅畫就是一篇流芳百世的文章，所以她的畫作中都有雋永的涵義。如她的《春》#65380;《夏》#65380;《秋》#65380;《冬》四幅畫，寓意人生的四個過程，先是春風得意地結婚，壯年時把孩子教育杰出，中年深諳明目清心之道，晚年才會有雙喜臨門的好運。

以傳承文化為己任

中國傳統(tǒng)文化，尤其是儒家文化，實質上是一種“和合”文化，是十分強調(diào)個人命運和國家#65380;民族命運之間密切關系的。在臺灣兩蔣執(zhí)政時代，徐令儀女士先后在全世界三十多個國家和地區(qū)舉辦過大型畫展，無不引起巨大轟動，其足跡遍至北美#65380;歐洲乃至南非。畫展舉辦到哪里，她就把中華文化的精神宣揚到哪里。在贏得地主國對畫展贊美欣賞之時，也贏得了他們對中華文化的推崇。

看徐令儀的畫，是要用心去讀的。畫為人語，更是一個畫家人品的寫照。出身名門的令儀，從小耳濡目染著儒家文化的博大精深，看到父輩們對這一文化的孜孜追求。她時刻不忘父親的教誨，并將傳揚這一文化作為自己畢生的使命，作畫近半個世紀。

她從不賣畫，秉持一個藝術家的道德，在她純潔的內(nèi)心深處，始終認為如果要靠賣畫賺錢，那么藝術家將無法讓自己進入一個更高的境界，更不可能有心情來鉆研畫。當有人對她的《仕女圖》發(fā)出贊嘆之聲，意欲當即購買時，她說：“這些畫都是中國的寶貝，我不會拿去賣的。”幾十年作畫如一日，她對自己的畫充滿了自信和驕傲，她認為“我敢驕傲是因為我有驕傲的本錢，是因為我為此而付出了”。

她，更為自己身為一個中國人而驕傲。她公開發(fā)表言論，堅決反對李登輝#65380;陳水扁的“臺獨”政策，因此，自李#65380;陳在臺執(zhí)政以來，她就不為臺灣政府服務，去做所謂的“國民外交”，而只是常回大陸探親#65380;觀光，并擬將自己的精品力作捐給祖國辦紀念館。

沒有正規(guī)上過一天學的徐令儀，卻是一個大才女。賦詩作畫#65380;縫紉編織#65380;烹調(diào)蒸煮無所不能;她天生一副好嗓子，如絲之綿長#65380;竹之柔韌，唱起評劇和昆曲來，絕不亞于專業(yè)水平，有時還能即興自編自唱;她還學過太極拳#65380;太極劍……總之，凡是中國文化，她都會去涉獵。

徐令儀倡導一切美的東西，因此她的每幅畫作都是匠心獨運，而所有工筆畫所要展現(xiàn)和表述的都是中國傳統(tǒng)的精髓——父慈子孝。她認為家庭是社會的細胞，家庭安定了，才能帶來社會的安定，齊家治國，治國的根本就是先治理好家庭，這是一切美之根基。

作畫似乎是徐令儀女士生活的全部，她經(jīng)常是在通宵達旦地作畫。為了實現(xiàn)父親寄托在她身上的愿望，在藝術的園地里她像一個苦行僧一樣頑強地奮進著。她說：“諾言是無形的，但卻是非常沉重的，雖然沒有人追著你，可是時時都會有冥冥中的一股力量逼迫著你……”雖然生活是清苦的，但她卻以樂觀的心來笑看這大千世界，將愛回饋于這個社會。

徐令儀女士時常向我說：“我這一生一世所要做的和所經(jīng)歷的，就是要留下一個中華文化的根基。”