在傳統與現代中轉換

劉曉斌的書法創作主要是在傳統與現代中轉換。但不是一種等量時空的轉換。他是立根在經典之中，又時在現代的種種誘惑下去游獵一陣之后，帶著所獲又轉到經典中來，如此反復，使自己豐富充實起來。但他到底是站在傳統的立足點上。

劉曉斌的書法，注重揮運的開張承合，凸現著一種力與勢的張揚，在墨潤的虛實之中起伏著一種明快的節奏。讀其作品易于激發起一種內心的情緒，在王鐸的作品中，我們所感受到的那種跳蕩激越，往往能在劉曉斌的作品中奔突顯現。從全國第八屆中青展獲獎的那幅作品中看到，那種強烈的節奏變化、跌宕、起伏而形成的視覺效果。我想，作品這種沖擊力對評委不無影響。曉斌用筆可以“寫”而論之，鋒穎迅疾側利，轉折頓挫見情，起訖變化有度，其轉筆運指都體現在一個較高的技巧層面上。劃出了一個“寫”與“畫”的明確界限，這也是有無“筆法”的分界。

行草長卷在章法的處理上更顯一定難度。因為每行字少。甚至以一字當之，空間安排頗用心計。而曉斌卻偏愛這種形式。在大量的這類作品中往往能隨心駕馭，每有佳構。這不能說不與他良好的美術專業素養有關。從而對構成能力進行的有效展示。

劉曉斌是一位聰明且理性的年輕書家。對于現代書法觀念與創作的誘惑，始終有著清醒的意識，他選擇性的吸收許多對自己有益的東西。豐富，充實自己，但又絕對地固守著那份經典技巧的陣地，使自己的創作不要越“界”。在創作委員會作品集中有一副對聯，是他新的嘗試。其中有“夢—飛”二字變形夸張強烈。他總感覺過不去，最后還是稍作處理，使其強烈得以緩解，成為現在的樣子。可見其雖有現代的熱情與沖動，但又在理性之中。

劉曉斌又是做“形式”的高手，他的許多作品(特別是參加重要展覽的作品)可以說件件都有出色的“形式”表現，染色也好，作舊也罷，都是那樣的恰到好處，不得不承認，這些作品經他的“包裝”，無不透出一種既古典，又現代的趣味來。但這一切都在為著他的筆墨技巧服務。他走得再遠。但不忘走回來。正如他自己所說：“我是從學經典開始的，再學民間，現在走回去再攻經典，回到經典。”這一個“回”，當然就是更高一輪循環了。

劉曉斌就是這樣一輪輪循環，又一輪輪否定，向著藝術的高峰不斷攀登。