[摘要]本文以影片《我,機器人》為例,探討數字化的電影制作直接參與到影像的創作中,給我們今天的電影世界帶來了日新月異的變化,這種數字影像合成技術成為制造成電影真實感的手段,從而不斷豐富觀眾的視覺體驗,畫面給人的感覺更加有層和質感,使電影的真實感得以實現和確立。
[關鍵詞]數字技術 數字化 真實感
電影的歷史已有百年之久,它的每一次進步都緣于科技的推動,當數字技術進入電影產業之后,是電影繼無聲變有聲,黑白變彩色之后的第三次革命性改進。數字技術使得電影發生了革命性的變化,它進入到電影的微觀世界,將其圖像分解,然后再重新組合,以改變或者重建某一部分的影像和情景,創造出一般攝影方法根本達不到的扣人心弦的鏡頭。在創作上幾乎達到隨心所欲的境地。超出了人類有限的視點和運動軌跡,同時也滿足了觀眾追求節奏速度的變化和愿意享受出奇制勝的情節所帶來的觀看需求。在數字化的電影制作中,數字技術不但是后期制作的一個重要補充,而且被廣泛地應用到了電影制作的方方面面,可以說,數字化的電影制作就是把計算機和數字化技術與傳統的電影藝術創作和制作工藝相結合而逐步發展起來的并日趨成熟的電影制作過程。
利用計算機二維、三維動畫軟件建立或生成圖像,從建立數字模型開始直到生成影片所需的動態畫面,使攝影機不再是獲取畫面的唯一手段,并將實拍的畫面和經過后期數字技術處理過的虛擬的人物及背景完美的結合起來,合成一幅幅真實感極強的影片畫面。例如美國影片《我,機器人》就是一部成功的范例,既有奇異的情節,又有視覺上真實的震撼,不僅體現了數字技術的精湛,也使之與影片的藝術性緊密連在一起。
影片講述了公元2035年,總部位于芝加哥的美國USR公司開發出超能機器人產品——NS-5,其外形酷似人類,擁有強化耐久的鈦金屬外殼,可執行各種任務。從保姆、廚師、快遞、遛狗到管理家庭收支,簡直是無所不能。一時間,機器人的數量成3倍趨勢增長,平均每5人便擁有1個機器人。隨著NS-5被大量傾銷,機器人開始充當起社會各個領域的重要角色。而發明它的USR公司也成為地球上有史以來最強大的集團。
警探史普納始終留戀以往簡單的生活,愛聽老歌,喜歡老式的打扮。他厭惡科技和機器人,卻又不得不生活在由這兩者組成的世界里。專門從事機器人心理研究的科學家蘇珊卡文博士向來崇尚邏輯與科學,她堅信總有一天機器人會勝過人類,并會回過頭來幫助人類進步。生活觀念南轅北轍的史普納和蘇珊卻在調查一樁疑似NS-5謀殺人類的案件中不期而遇……人類制造機器人時,通常會遵循所謂“機器人三大安全法則——“1、機器人不能傷害人類,或坐視人類受到傷害而袖手旁觀。2、除非違背第一法則,機器人必須服從人類的命令。3、在不違背第一和第二法則前提下,機器人必須保護自己”,來設計并控制它們。但是,隨著調查的深入,人們發覺機器人似乎已經學會了自我思考,并且解開了控制他們的密碼,成為了完全獨立的“機器類”,人類必須開始重新思考如何面對機器人。
影片之所以能夠給觀眾帶來超強的視覺震撼,是數字影像合成技術的作用,它把片中的大量機器人與人之間的接觸、打斗的及生活場面都刻畫的非常真實,包括城的街道,行人、USR大樓的外觀和內部結構等每一個畫面的環節和場景都設計的天衣無縫,無懈可擊。充分體現了幕后制作技術的先進水平。
一、數字化的電影合成技術將真假人物進行有效的結合
數字化的電影制作能夠運用計算機圖形圖像技術先生成畫面中人物或景物后,然后再與真實拍攝的人景物合成在一起。這種類型的數字技術往往用在制造生成當前人類社會不存在的物體或非人類生命上,創作者使用計算機三維動畫技術建模、利用動作跟蹤軟件賦予機器人動作和運動軌跡。然后與實景拍攝的鏡頭合成為一個鏡頭。如片中警探史普納在街上發現一個手中拿著婦女手提包奔跑的機器人,他以為那個機器人是小偷,本來就討厭機器人的史普納一路猛追,結果追上才發現是個誤會,原來那位女士是急需包里的東西,讓機器人幫她拿回來。從這組鏡頭開始,芝加哥大街,演員本人,及那位女士是真人和真實的拍攝,我們所看到機器人手拿提包奔跑和街上的人群都是后期電腦制作的,就是利用綠幕摳像將演員與機器人鏡頭合成,經過精心地修飾,達到以假亂真的效果。其特點是以逼真為最終目的,讓觀眾很難分辨鏡頭中的畫面是真是假,所以讓人感到非常真實。片中還許多這樣的畫面,利用電腦程式的撰寫,制造出銀幕上不可能的奇觀,又如,機器人造反,在街道上與行人遭遇,打大出手,引起了行人的恐慌。在這組畫面中,機器人和行人之間打斗的每一動作都是精心設計的,先拍攝行人的動作,然后再與電腦制作的機器人的動作合成在一塊兒。使打斗場面真實可見、栩栩如生,把一個純粹想象性的故事逼真地呈現在觀眾眼前,令許多觀眾為之傾倒,因而在電影的真實世界中掀起了一股“機器人”熱潮,也正是拜數字合成技術所賜。
二、數字化合成技術完美地將多個時空場景結合在一起來增強真實感
數字化電影制作合成技術與傳統拍攝方式相結合,用計算機技術完美地將多個影像合成在一起。這種類型的數字技術一般是在一些傳統特技不容易或不能完成的情況下,創作者利用摳像技術將若干真實時空的影像與若干虛擬的影像合成為一個畫面。來渲染影片氣氛,增強真實感。如片中,把芝加哥高樓林立的城市全景,美麗的市中心地帶,白色寬大的廣場,閃閃發光的玻璃大廈等,其中有真實的城市風光,也有虛擬的2035年芝加哥大街上的機器人以及未來世界的建筑與綠化帶,和偵探史普納住在芝加哥的郊區,這個場景完全是在溫哥華郊外的一塊長約80多米,兩層樓高的河邊空地上搭建起來的多時空場景連在一起。這種虛實結合的多個時空看上去形象逼真自然流暢。又如偵探史普納在接到朗寧博士被謀殺的消息后,在開車去USR總部的路上,鏡頭由地面上的高樓大街直接搖到地下車輛專門行駛的虛擬隧道中然后再到偵探駕駛的車內,這樣把多場景時空連續的拍下來,普通的攝影是做不到的。還有偵探史普納懷疑朗寧博士在生前曾被人控制,于是來到朗寧博士的家進行調查,博士家外面有一個等待第二天早八點拆房的重型機器人,可奇怪的是當偵探史普納進入朗寧家不久,那個重型機器人就開始拆房。偵探史普納拼命逃生,從被拆的房子里飛奔而出的那場戲,就是虛實結合制作而成的,使用了現場拍攝,攝影棚搭景,模型以及電腦生成等所有手段。有非常真實的視覺沖擊力。這些都是由世界聞名WETA數字、視像引擎、造雨人和皮克斯魔術等數字技術公司,用龐大的軟件系統給制作完成的。正是由于全新的數字電腦合成技術的加入,使得影片創造了前所未有的超現代化的氣勢與精彩絕倫真實的效果。
三、數字合成技術能對所拍攝的物體進行特殊的細節加工
運用計算機圖像軟件對鏡頭中的某些人景物和鏡頭運動進行特殊細節處理。其特點是讓處理過的人景物和鏡頭運動顯得突出,以達到逼真的效果。這種數字處理會讓觀眾注意創作者特殊處理的痕跡,但正是觀眾在注意這些處理過的細節的同時感到了片的真實。片中把NS-5機器人桑尼的表情和動作制作的非常人性化。它的制作就是先在片場用真人演員表演,然后再利用動態捕捉系統把表演傳輸到計算機中,然后用計算機制作出來的機器人進行動作和表情的合成,如桑尼被偵探史普納認為是殺害朗寧博士的兇手。便將桑尼帶到警察局審問,當史普納問桑尼是否殺害了朗寧時,桑尼的表情表現出了被冤枉的憤怒,兩只手重重的砸在了桌子上,這組鏡頭把桑尼的面部細節淋漓盡致的刻畫了出來,十分形象。又如,USR公司老板,機器人制造商勞倫斯羅伯森認為桑尼有了人類的思維和感情,已經不受人類控制了,就命令蘇珊卡文博士把桑尼毀掉,可蘇珊博士不忍心把他們制造的這個機器人中的精品變成廢物,就找了另外的機器人做了替代品,在這組畫面中,運用數字合成技術抓住了桑尼留戀人類依依不舍無奈的表情和蘇珊博士不愿把桑尼毀掉痛心的復雜心情、及緊緊的握住桑尼的手的動作細節。另外在影片結束時,偵探史普納和蘇珊博士發現了使所有NS-5機器人造反的原來是控制整個USR大樓的中樞系統——虛擬互動動態智能裝置的維琪,想要使所有機器人平息下來,必須用納米藥水毀了這個裝置,但偵探史普納和蘇珊博士被大批機器人圍住,只能由桑尼去取納米藥水,桑尼臨危授命,出色的完成了任務。在這段畫面中,桑尼與兩個機器人搏斗時搶那瓶藥水,桑尼用了720度身體大旋轉撞了過去,打敗了兩個機器人,輕松的接住了藥水這一細節動作。以上這些鏡頭充分展示了數字合成技術在畫面細節撲捉時的精到之處。
四、數字化的合成技術能夠使畫面中光線與色彩融為一體、效果逼真
光線與色彩是視聽語言重要的元素,他們是構成畫面信息的主要成份,數字合成技術處理這些視聽元素的原則是復原他們相互間的整體關系,不論是虛擬生成,還是摳像合成。都應結合所處場景的環境光線的情況,統一影調、色彩,恢復質感,才能達到逼真的效果。片中創作人員充分考慮了虛擬的USR大樓中的光線色彩與大樓外面城市的全景設施及各種環境的結合,并按照這一原則進行反復實驗、調試,把它們有機的統一起來,形成了逼真的視覺效果。如在影片結束時,偵探史普納、蘇珊博士和桑尼戰勝了USR大樓的中樞系統——虛擬互動動態智能裝置的維琪,使所有機器人平息下來,偵探史普納和桑尼在大樓辦公室內握手成為好朋友,然后他們從打破的大樓玻璃向外看,這時天空中飛過了三架飛機,這組畫面使樓內的黑暗和樓外的藍天形成了鮮明的對比和統一。讓人感覺內外的光線與顏色并不虛假反而更真實、更有層次。又如片中所有的NS-4被NS-5機器人取代,它們被當作廢品放在了郊外的一個廢棄的集裝箱碼頭。整個碼頭的畫面由紅色集裝箱、黃顏色的沙漠、昏暗的蒙著的塵土的大橋和藍天組成,它們全部是后期制作的虛擬畫面,光線色彩的搭配柔和可見,非常真實。
五、數字化的合成技術使得鏡頭中物體的運動軌跡動感十足
經過數字化影像處理的鏡頭畫面具有視覺沖擊力,在以往的電影合成技術中,攝影機通常是固定的,景別也是不變的,這造成了合成畫面的呆板,這在以前是無法解決的,有了數字合成技術,這一切都能解決。如片開始部分,偵探史普納在蘇珊博士的陪同下來到朗寧博士生前的實驗室查找線索,在查看費舊機器人堆中發現了NS-5機器人桑尼,桑尼連忙從中翻越騰空跳出,并與偵探史普納在打斗一番后被史普納一槍擊中大腿,又從百米高層的樓上跳下,跑道人群中消失了。這組鏡頭令人嘆為觀止,正是經過了數字合成技術的處理,使畫面中的人和物都動了起來,運動鏡頭帶動了觀眾的情緒,造成超強的視覺沖擊力。又如在影片最后,為制止USR大樓的中樞系統——虛擬互動動態智能裝置的維琪控制機器人進行造反人類的活動,偵探史普納在眾多造反機器人的阻撓下,在空中接住了桑尼拋給他的納米藥水,然后撲向維琪,并抓住維琪的神經,滑向維琪的大腦,把納米藥水狠狠的插在了上面,使其癱瘓,制止了這次造反。同樣這組鏡頭的運動軌跡也是繁而不亂,鏡頭在空間中運動游刃有余,是傳統攝影機所不能做到的,也只有依賴數字合成技術,才能又一次讓我們感受到更為真實的畫面。
六、數字化的電影合成技術已成為一種表現手段使所講的故事更真實
電影是表現的藝術,創作者通過視聽語言講述一個動人的故事,表現人物的情感,感染觀眾。隨著計算機技術的發展,數字技術把許多原來電影表現不了的題材搬上了銀幕,建立了全新的電影語言樣式和風格。為創作者提供了無限的想象空間,電影人的思想從技術的束縛中解放了出來。通過數字合成技術,導演能夠創造出原本沒有的人景物,能復原龐大的古代建筑,能讓現代人和歷史人物對話。還能根據風格和劇情的需要調整攝影機的視點和運動軌跡,使故事情節更真實,更有說服力。數字合成技術與人景物、聲光色、鏡頭運動等一起被歸為視聽語言的元素,可以想象,沒有數字合成技術就沒有《我,機器人》等優秀的科幻影片的出現。它不僅創造了許多新的拍攝制作技術,也創造了利用數字合成技術才能實現的畫面語言、敘事語言。雖然數字技術的介入使電影的藝術想象力得到了極大的拓展,使其擺脫了技術條件的制約,為電影創作插上了一雙有力的翅膀,特別是對于電影制作技巧的豐富、制作與傳播手段的改進,對于增進電影的藝術感染力,以及對于社會電影文化的普及與深化,都產生了重要的影響。但是對技術的癡迷追求把本來為電影藝術創作服務的技術手段游離出來單純來炫耀制作技術,成為數字技術應用的大忌,只有將技術與藝術結合,影片才有吸引力。單純的玩技術沒有情節,只會使人們感到眼花繚亂,索然無味。像影片《我,機器人》之所以成功,就是因為,既能有圍繞著朗寧博士死亡原因展開的案件調查,到最后真相大白的離奇的故事情節,同時也有數字合成技術的強力加盟,才使的影片從頭到尾都引人入勝,更加真實可信。
上述幾點還不足對數字合成技術真實性的概括,這種數字影像合成技術成為制造電影真實感的手段。不論是將真假人物進行有效合成、把多個時空場景結合在一起、還是對所拍攝的物體進行特殊的細節加工。使畫面中光線與色彩融為一體、使得鏡頭中物體的運動軌跡動感十足,它都是在遵循著一個原則,就是使畫面給人的感覺更加有層次和質感,使數字影像合成的真實感得以實現和確立。
目前國內電影業中,從投資人、制片人,到導演,都看到了美國數字技術的影片帶來的;中擊。在我們已經具備了數字制作的能力的今天,大眾和媒體都表現出了極大的興趣,但這種興趣并不是關注整個行業,而是關注美國電影中數字技術技制作的同時,兼顧國內數字行業的一種關心。總而言之。數字技術在我國尚未形成一種很規范的商業操作。真正出于商業目的的使用數字技術的影片還不是很多,從事數字技術制作的人員很少是電影行業出身,多是計算機專業和美術專業的人員。對活動影像的理解還不夠,用視聽語言講故事的本領還不強。但隨著時代的進步,數字化電影制作的本質和作用逐漸被我國的電影人認可,并加以使用,電影業完全有條件發揮我們在計算機技術方面的相對優勢,使數字化的技術制作成為中國電影的一個亮點,從而創造出叫好又叫座的國產大片。