在我們的生活中,音樂是無處不在的,它將會把人們平常的感覺、心靈的感受表露出來。那么如何將音樂完整地表現出來呢?與音樂的表現密切相關的因素有很多,如表演者的演奏技巧、樂器的音色、音樂的節奏、強弱等等。其中,節奏在音樂表現中更是起著不可忽視的作用。
節奏可以說是音樂的靈魂、骨架,是音樂結構的基本因素,在音樂中充當著非常重要的作用,一切的和諧、平均、律動都可稱之為節奏,節奏與音樂是必須協調的。節奏包括速度、節拍等,都是始終支配著整個音樂進行以及音樂的表現等。經過幾年的鋼琴基礎教學,深感節奏在鋼琴彈奏中起著非常重要的作用。尤其對于初學者來說,節奏的了解與掌握的重要性更是不可忽視的。教師在講授鋼琴彈奏的基本技巧如基本手型、手指力度、放松、手指觸鍵等問題后,一些彈奏中相關的基本因素也就隨之出現。如:對節奏型的了解與掌握、彈奏中節奏的準確性、左右手的配合、連貫的彈奏、手指的獨立性、手指彈奏的力度、音色的控制等。其中節奏的問題是首要而且必須解決和強調的,因為它始終貫穿于鋼琴彈奏的始終,如果節奏問題不能夠很好地解決,那么對學生今后的鋼琴學習會有很大的影響。
那么,在鋼琴基礎教學中如何體現出節奏訓練的重要性呢?
一、 彈奏不同的風格、不同的樂派都是有著不同的節奏要求,在彈奏同一樂曲的不同樂段音樂時都必須要有統一、穩定的節奏以及速度,來表達此樂段所要表達的內涵。如樂曲《北風吹》,該樂曲的第一部分是以散板為引子開始的,但在彈奏中并不表示此引子的彈奏是隨意的,是沒有節奏的。它的節奏是內含其中的,在彈奏中更要有平衡的、流動的節奏,不可彈奏得隨意性太強而失去了作曲家創作的意圖。如果節奏不符合音樂本身所要表達的音樂風格和音樂內容、彈奏者不能控制好自己的節奏和速度的話,那么作品本身的內涵就無法正確表達,并達到吸引人內心的作用了。
二、 節奏的動力感。節奏的律動感在鋼琴教學中也是非常重要的,教師要在引導學生真正體會到節奏的內在動力的同時,讓學生感覺到音樂有不斷流動性。這樣才會讓學生在掌握各種節奏型變化的同時,無處不在地體會著音樂以及音樂向前流動的韻律感,來感受音樂的真正含義。以肖邦《夜曲》(Op.48No.1)為例,該曲的速度開始很快,但音樂應始終是流動的,其節奏的動力感很強,音樂很輕,表現的是一種平和,激動的感情卻是越來越強烈的,在彈奏中要注意節奏的流動感是有緊有松的,而不是一成不變的。
下面以一堂數碼鋼琴集體課為例,進一步講解在鋼琴基礎教學中如何進行節奏訓練,突出節奏的重要性:
1. 課堂第一部分進行上周作業的檢查與教學重點的鞏固。由于數碼鋼琴教學以集體授課為主,因此要體現出集體授課、檢課的特點,讓學生互相學習,通過聽別人的彈奏,注意自己在彈奏中沒有注意到的問題與不足,由此調動學生學習的積極性。
2. 講授新課。
(1)為了讓學生更好地了解節奏的特點,首先教師帶領學生進行節奏型的訓練。以本堂要講授的練習曲——《車爾尼鋼琴初步教程》第51課的節奏型為基礎進行節奏型合奏訓練。節奏型的合奏訓練既可以訓練學生對節奏型的熟練程度,達到熟練掌握課堂彈奏內容的節奏特點,又可以訓練學生的合奏能力。教師可以讓學生進行分組練習,通過練習既鞏固、熟悉了此課中的節奏型,又復習了以前學過的節奏型知識,達到了很好的教學效果,并活躍了課堂氣氛。
(2)教師首先講解本堂所要講授的第51課的彈奏重點與節奏特點。本練習曲是一首右手附點節奏的練習曲,其中以練習附點八分音符、十六分音符和十六分休止符兩種,要注意把兩種節奏型彈的準確,并且手指觸鍵要果斷,把此樂曲的節奏感、富有動力與彈性的特點表現出來。彈奏中教師要提示學生不可過急,要對節奏有很好地控制。之后教師為學生進行示奏,讓學生能夠從整體上掌握節奏的特點。
(3)講解了練習曲的彈奏方法、注意問題之后,教師可以通過樂曲《士兵進行曲》的講解,對本節所講的節奏型進行鞏固。此樂曲有較特殊的節奏型,與之前所講的練習曲有很相近的節奏特點。此樂曲以附點八分音符、八分音符、十六分音符以及八分休止符為主,其中的四分音符加入了“-”保持音記號,更加突出了長短節奏的變化,很好地表達了樂曲的進行感。通過這樣的學習,不僅豐富了學習內容,使學生從多方面、多角度更好地掌握好節奏,促進學生從各方面了解音樂、掌握鋼琴基本彈奏,而且能夠促進其更好地學習鋼琴彈奏。
教師在教授鋼琴彈奏的基本技術與音樂表現的同時,要讓學生學會在彈奏中不僅要有手上的感覺,還應有內心的感覺和聽覺上的觸動,并要有積極主動的意念與精神。教師應指導學生把音樂中的樂句、樂段、音樂走向、音樂高潮以及節奏特點等充分地表現出來,豐富音樂的藝術性,以及節奏與音樂的協調性、自然性,讓學生能夠了解與掌握音樂的真諦。