大興區地方戲曲——詩賦弦

“詩賦弦”是北京市大興區獨一無二的地方戲曲劇種，創始于清光緒六年（1880年），至今已有120多年的歷史。據《中國曲藝志》、《北京百科全書》、《大興縣志》等記載，是原北直隸順天府宛平縣張家務村朱廣達（1855—1912）和朱家務村賈萬全（1858—1935）創建的。

“詩賦弦”前身稱“十不閑”（“十不賢”、“什不閑”）。所謂“十不閑”，是指“十樣樂器一人奏”。作家張次溪在《人民首都的天橋》一書中稱：“十不閑是用木架上的鑼、鼓、镲、板等樂器伴奏。一人居中，連拉帶打跟著唱，左手夾著兩只鼓槌兒，敲打單皮和大鼓；右手時時拉絲繩兒，又敲小鑼及小镲；其大镲之繩系于地、連于腳，用腳踏之使其震響；四肢配合——手忙腳亂；又說又唱——一人多能；滑稽幽默——聲情并茂。所以稱之為‘十不閑’也。”“十不閑”于清嘉慶年間盛行，至同治末年達到高潮，光緒初年逐漸衰落。“十不閑”曾一度與“蓮花落”合流并演。由于“十不閑”戲班趕著老牛車（花轱轆大車）走街串巷演出，不受時間和舞臺限制，故在當時的大興、宛平、固安、房山等縣農村中的觀眾稱之為“十不閑老牛車會”。

那為什么叫“詩賦弦”呢？因為朱廣達按“聯”分“調”寫劇本，賈萬全按曲牌的要求譜曲，演員們嚴格按照劇本演唱。因曲牌不同，唱詞句數不等，字數各異，韻腳不一，且樂器增多，唱腔規范，優美動聽，再叫“十不閑”有些名不副實。朱、賈二人遂與一些文人墨客磋商，借助“十不閑”諧音改叫“詩賦弦”。

“詩賦弦”演員化彩裝，走臺步；化淡裝，走時步。無假音，用大嗓；男女自然分腔。文武場是以板胡、橫笛和四弦琴為主并伴有檀板、單皮、鑼鼓等打擊樂器相隨的詩文體戲曲。其曲牌有“太平年”、“大四景”、“逗春風”、“嘆實聲”、“虞美人”等30多個，素有“九腔十八調、七十二嗨嗨”之美譽，且每個曲牌情調各異，演員們可按劇中人物的不同心情和處境演唱，支曲反復，均有過門。角色行當由初期的三小（即小生、小旦、小丑）到后來的全有，文戲、武戲都能排演。

朱、賈二人創作“詩賦弦”后，于1894年（清光緒二十年）在朱家務村成立了“朱家務村詩賦弦會戲”。他們開始也趕著老牛車演唱了一段時期，后改為“座腔”，為紅白喜事服務，再后來就是搭臺演出了。他們自編自導，趕廟會、慶節日（主要是春節），日場連晚場，觀眾成千上萬。只八九年的工夫，大興、宛平、固安、涿縣、房山等5縣20個村莊都先后成立了“詩賦弦會戲”，唱起了“詩賦弦”。京北昌平與河北張家口都有不少村莊學唱“詩賦弦”。當時的宛平縣西蘆城村的“同樂會”，就是本村窮苦農民趙德山去張家口逃荒期間，學唱詩賦弦回村，于1915年秋成立的。“詩賦弦”最著名的劇目是朱廣達的開山戲《老西換》。該戲揭露了山西某旅店的男老板認錢不認人、兇狠毒辣的丑惡嘴臉。解放前夕，西里河村第二代詩賦弦老藝人侯振海、白俊如等將《老西換》改為《老少換》，去掉了痛罵“山西老西兒”的唱詞，增加了團結友愛的語言，內容也改為歌頌男女婚姻自由和宏揚助人為樂的精神，受到廣大觀眾好評。

在一個多世紀的發展中，“詩賦弦”這朵戲曲奇葩形成了自己獨特的唱腔和表演體系，先后有百余部劇目，以其鮮明的地方特色服務于人民群眾，雖歷經滄桑，仍深受歡迎和喜愛。

“詩賦弦”已于2005年被列為北京市非物質文化遺產保護名錄。一直堅持活動的大興區禮賢鎮的西里河村、西白疃村和榆垡鎮的西胡林村“詩賦弦”劇團近200人的演職隊伍，決心在相關部門的支持和領導下，將“詩賦弦”發揚光大，使其在建設社會主義新農村和構建社會主義和諧社會的首善之區中，發揮應有的作用。

作者單位：北京市大興區國家稅務局