古詩情景交融初探

【摘要】學習、分析古代詩詞，首先應從情和景入手，只有情和景水乳交融的詩，才能算是好詩。

【關鍵詞】古詩；情景交融

古人寫詩，總是把情思與景物事件結合在一起。那么，情與景有無界限？有無先后主從？情景結合的關鍵是什么？

一、情景要交融

情景交融，是我國古代文藝理論中的一項傳統的主張。清代王夫之《薹齋詩話》中有兩段論述：“情景名為二而實不可離，神于詩者妙合無垠。巧者則有情中景、景中情”。

“情景雖有在心在物之分，而景生情，情生景，哀樂之觸，榮悴之迎，互藏其宅。夫景以情合，情以景生，初不相離，唯意所適。截分兩橛，則情不足興而景非其景。”

在我國許多優秀的古代詩歌中，那些流傳千古的名詩、名句，情與景確實是“妙合無垠”的。比如，謝靈運的“池塘生春草，園柳變鳴禽”（《登池上樓》），看來寫的是池塘、春草、園柳、鳴禽，其實表現了詩人乍然看到這些初春情景時無比喜悅的心情。陶淵明的“平疇交遠風，良苗亦懷新”（《癸卯歲始春懷古田舍二首》其二），看來寫的是平曠的田野，生機盎然的麥苗，其實洋溢著詩人對田園生活的喜愛。

這種情景交融的最大好處是賦予抽象的情感以形體，并再現大自然的美，從而增強詩的形象性和藝術感染力，使作品具有更強烈的美感教育和思想教育的作用。

二、情景有主有從

情和景在詩歌創作中有主有從的。就詩人感受外界景物來說，情屬于內，物屬于外，先觀于外而感于內，觸景而生情。可以說是先外后內，先景后情，二者有先后之別，并無主從之分。但就詩的藝術表現來說，卻有主從之分，并無先后之別。景物描寫可以在前，也可以在后。試比較下面兩首詩：

千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。

莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

——高適：《別董大》

沅湘流不盡，屈子怨更深。

日暮秋風起，蕭蕭楓樹林。

——戴叔倫：《題三閭大夫廟》

前詩的頭兩句是寫景，寫天氣驟變，千里黃云，北風狂吹，大雪紛飛，象征董大處境的惡劣。后兩句是詩人安慰董大的話，意思是說：不要為前途發愁，天下認識你的人多得很呢！這兩句安慰話看著平常，其實表現了詩人同董大的深厚情誼。后詩第二句“屈子怨何深”是全詩的主旨。第一句是興兼比的，寫屈原的怨的深長像阮江、湘江的流不盡的水一樣，三、四兩句寫屈原的“怨”的聲響像日暮秋風吹動蕭蕭楓林一樣。從這兩首可以看出：第一，景語可前可后，無一定之規，第二，寫景的目的是為了抒情；景語不論在前在后，均須服從抒情的需要。

三、情景結合，關鍵在一個“融”字

要達到情景交融，至少需要兩條，一是要觸景生情，二是要善于借景抒情，融景于情。

客觀景物的萌動，使人的心情受到感染。一年四季有不同的景物，這些景物又有不同的形貌，人的感情是隨著景物的變化而變化的，詩文是抒發這種變化著的感情的。也就是說，作家是觸景生情，作品是有感受而發。“感”從何來？來自生活？“情”是如何“生”？“生”于“情景”。因此，要有“感”必須接觸生活，要“生情”必須“觸景”。否則，就會是無病呻吟，有景無情，主客觀不能契合，情與景無法交融。這是就情的產生而言的，是情與景能否達到交融的一個方面，也是根本的方面。

另一方面，文藝不是生活的翻版，詩人并非只能即景即情。當著詩人有了感受，情動于中的時候，他可以即景即情，“觸”的什么景就寫什么景，同時，也可以想象、虛構，可以借這個景來抒情，也可以借那個景來抒情。

單純寫景，景中無情或少情的詩或詩句有沒有呢？有的。

南朝大量涌現的許多山水詩，就是專在這句上爭奇斗妍，結果連篇鋪陳，藻繢滿眼，景多情少，少讀尚可，多讀就會令人生厭。至于標榜“詩必盛唐”的許多明代詩歌，就更不用說了。那些詩極力在形式上、字句上模仿唐人，表面看來，郁郁蔥蔥，頗有點盛唐氣象。虛有其表，有景無情。明詩失敗的教訓，從反面說明，寫詩需要情景交融。而要達到情景交融，詩人必須觸景生情，又必須善于借景抒情、融景于情或寓情于景。