欲令眾山皆響

仁者樂山，智者樂水。在中國，山水之美中寓含著人格之美的最高境界。在山水的蘊藉風流中，文人們讀到的是仁者思辨的智慧，是在審美中閱盡人生悲喜聲色之后的清淡與禪悟。古人以今人難以企及的文化素養去感悟山水，以他們有深厚歷史積累的筆墨修養與審美樣式去作畫，他們個人獨特的慧根便通過這樣一種集體思想與行為方式，在一個大的文化框架中得以彰顯。他們所留下的印跡中，傳達出來的是思想的信息，是品格的信息，是文化的信息，是精神的信息。師古人確實由師其跡而始，但停留于仿其跡之表，還是由其跡漸入古人之心卻大有不同了。得古人之心者，曉國兄也。

曉國從學書轉習畫，僅六七年時間，竟能得其正宗品位，清正雍容，有君子之風，令人感喟。曉國有多年修煉的行草功底，落筆有靈性，且日日讀書如癡，能操琴吹簫，起步既高，故初涉山水即直宗黃賓虹。自入手后，七年如一日，以苦學為至樂，無論寒暑風雨，夜夜用功至更深燈殘，歷經磨礪，無一時一刻虛度，將一本黃賓虹畫論研讀爛熟，又與畫冊中作品一點一劃一招一式地對照印證。一有所得便結合自己的狀態，以各種樣式加以實踐。如此日夜反復，孜孜以求，不斷加深著對學問的理解。曉國在用筆上追求極盡精微，對用筆之道深有所悟，在用水用墨中極求清潤華滋，于點劃間力追次序層疊安排之講究，且筆筆用心，處處用情，故佳作不斷，其作品常令人愛不忍釋。

最近，曉國又溯本求源地順流而上，沿著黃賓虹的來路，將目光投向更久遠的山水畫傳統。也許，如將黃賓虹比作匯聚長江大河的深邃海洋，在這海洋中曾經受了沐浴浸禮的曉國，在求知的道路上應當沿著黃賓虹的來路，開始一次上追中華文明大河源頭的朝圣之旅了。因為黃賓虹之所以成為中國山水畫的巔峰與大海，正是因為他是從山水畫的歷史長河順流而來，積歷史之水而成海，要學其之所以然，追其本，溯其源，方能求得真知。一路沿途，慢慢賞讀歷代大師經典，品味其中筆筆墨墨的來路出處，演變幻化，發展交匯……經過這樣一番滋養，曉國最近的畫，愈漸平和淡泊，意蘊愈加醇厚明凈，用筆清澈雅致，既得古人品格，其畫境又極合今人之心態，提供出一個具體的審美場景，可憩可游，正如曉國之為人忠厚而親和。曉國閉門苦求七年，在這次回溯之旅中終得名師指引，又加飽覽山川，心胸為之一開，其山水也從零散的對筆墨的片斷感受和學習黃賓虹過程中必經的習作性的感覺之美上升到哲學之美、人文之美。由他畫中傳遞出來的那派溫文儒雅，是我們民族精神中最典雅的一面，是一種真實地來自靈魂與文化精神上的高貴，它屬于我們全民族。

申曉國，1970年生，山西高平人，筆名一舟。現居北京，職業畫家。2005年入讀中國藝術研究院陳綏祥藝術教育工作室；2006年參加陳綏祥藝術教育工作室常州／太原師生作品展；2006年，參加宜興·水墨本味作品展；2007年參加和諧新泰名家邀請展。出版師生作品集之學步集《曉國畫冊》。