星蹤

祁志龍

演繹希臘神話

畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系的祁志龍，從80年代至今，一直在反復(fù)探索一個主題：特殊時代的綠色著裝包裹著物質(zhì)流動時代的女性。在他的作品中，他對特殊時期的形象的追憶不僅是一種還原，更是一種價值的拾取。正如作品中那些“武裝”起來的少女形象均都脫離了特殊時期的運(yùn)動背景，而被賦予純真的內(nèi)容、美麗的光環(huán)一樣。日前，他帶著武裝起來的時尚少女形象，在第42屆特米塔藝術(shù)節(jié)期間，在希臘的特撒羅尼克市立美術(shù)館舉辦了“中國肖像——祁志龍”展覽，在神話王國希臘上演了一出中國版的神話。

劉慶和

精心打造個展

現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院副教授的劉慶和是一位不斷尋求突破的畫家。現(xiàn)今，他所塑造的北方現(xiàn)代青年的形象已經(jīng)成為現(xiàn)代水墨中的代表性符號。9月22日，在今日美術(shù)館隆重開幕的“劉慶和個展”集中展示了他近兩年來的新作，這也是多方精心打造的水準(zhǔn)極高的水墨展覽。從作品中，我們可以看出他近期的主要創(chuàng)作傾向，即以其特有的語言方式來表現(xiàn)環(huán)境與生存主題，逐漸從個人的精神世界進(jìn)入到一個共有的精神世界，在更廣闊的層面上來描繪都市廢墟的景象。

隋建國

“點(diǎn)擊”過去

隋建國是中國最重要的當(dāng)代藝術(shù)家之一，也是觀念主義方向上走得最遠(yuǎn)的中國雕塑家。在1987-2007年整整二十年的時間中，他的工作既具有個人實(shí)驗的意義，也在某種程度上被視為中國雕塑界在這個巨變時代的一種標(biāo)識。他的藝術(shù)經(jīng)歷可以分為現(xiàn)代主義（1987-1989）、材料觀念主義（1990-1996）和視覺文化研究（1997-2007）三個時期，這次在OCT當(dāng)代藝術(shù)中心上海新浦江城展區(qū)舉辦的“點(diǎn)穴——隋建國藝術(shù)展”展出了他二十年來各個時期代表性的作品20余件。這是迄今為止隋建國藝術(shù)的首次全面展示。

陳文令

真“紅”了

從福建一路殺到北京的雕塑家陳文令，早已和“豬”與“小紅人”聯(lián)系在一起。他巧妙地把中國福建、兩廣一代的宗祠裝飾彩繪換身為現(xiàn)代生活氛圍中的巨大財富隱喻，并以血紅和慘白的色彩將這種揭示烘托到極致。如果說李占洋的作品是直面人生的，那么陳文令的作品就通過把世界包裝成一個神話，來“曲線救國”。近期，他的大型雕塑作品不斷沖擊著人們的眼睛，從三尚藝術(shù)·北京的“指鹿為馬——廣慈、向京、陳文令、曹暉雕塑作品展”到藝術(shù)北京的場館，都能看到他嘗試創(chuàng)作的大型作品。

趙光臣

以圖傳語

出身于東北師范大學(xué)的趙光臣，早早就來到北京謀求發(fā)展，在藝術(shù)上經(jīng)過二十年的追求，漸漸在北京藝術(shù)圈也小有名氣。2007年初在中國美術(shù)館舉辦的“今日中國美術(shù)大展”是他今年在北京的首次正式亮相，9月29日，他在燦藝術(shù)中心將舉辦首個個展“未來之樹——趙光臣油畫作品展”，向觀眾展示他試圖通過圖像自身富含的信息來傳達(dá)對世界的理解所作的嘗試，并希望將圖像本身作為可以向文本方式挑戰(zhàn)的場所，用圖像來傳達(dá)原來以文本形式傳達(dá)的信息，以求“以圖像的傳語終結(jié)言說”。

季大純

大純“大純”

現(xiàn)為職業(yè)藝術(shù)家的季大純是位很幽默的藝術(shù)家，這不僅指他的為人、性格，更是指他的作品。在他的作品中，我們可以看到至純的繪畫性和造型上的童稚般的幽默感。正如“大純”其名一樣，很多人對他的作品也是“大純”的感覺。在現(xiàn)在這個充滿功利的社會里，欣賞他的作品，感受純粹的幽默，享受清新的氣息，或許是不錯的選擇。10月18日在日本BASE畫廊開幕的季大純個展，吸引了國際觀眾前來捧場，或許，他們就是為了享受大純的畫提供的大純般的寧靜。

劉野

拍賣創(chuàng)紀(jì)錄

劉野是一位用“卡通一代”的繪畫語言去描繪“成年人”心里故事的“60后”藝術(shù)家。在他看似美麗的畫面背后，隱藏著他體味到的一絲“邪性”。近年，他的創(chuàng)作還是以劉野式的卡通形象為主。不過如今他也在嘗試著某種突破，只是現(xiàn)在還處于摸索階段，在畫面上還沒有呈現(xiàn)出來。今年是他在國際拍賣市場上極火的一年，在剛剛結(jié)束的香港蘇富比秋拍上，他的《最后的巴洛克》和《美人魚》都是過千萬的價格成交，成為國內(nèi)為數(shù)不多的作品價格超千萬的在世藝術(shù)家之一。

楊國辛

風(fēng)格發(fā)生轉(zhuǎn)變

現(xiàn)任華南師范大學(xué)美術(shù)系副教授的楊國辛，先前在美術(shù)界就已占有一席之地。早年在受灰調(diào)子和抽象表現(xiàn)主義影響的作品帶有強(qiáng)烈的20世紀(jì)80年代的文化表征，近年完成了風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。在新近創(chuàng)作的鮮艷欲滴的“好果子”系列中，他用一種類似噴繪的效果來處理畫面，迎面而來的強(qiáng)烈視覺沖擊，使“好果子”像一幅廣告攝影特寫，作品展現(xiàn)出的美介于手工偶發(fā)與機(jī)器的精確之間、寫實(shí)與超寫實(shí)之間，完全沒有先前作品中80年代的時代沉重感。

顏磊

北京給伊斯坦布爾的禮物

顏磊和腦濁樂隊一起去參加這一屆伊斯坦布爾雙年展，在那里，他和腦濁游遍了伊斯坦布爾朋克青年最愛去的地方，尋找一些有趣的成員組成一個朋克樂隊。這支臨時性的樂隊在伊斯坦布爾演出，如同在北京的pub。相同的當(dāng)代城市娛樂方式，而不同的地點(diǎn)產(chǎn)生不同的反映。這場演出的錄像在雙年展的現(xiàn)場播放，同時腦濁樂隊在雙年展的空間發(fā)現(xiàn)的有趣的材料也將被安置在雙年展現(xiàn)場。顏磊說：觀眾對我作品的反應(yīng)，就是藝術(shù)。

朱加

蛹蛻“燒心蘿卜”

最近，朱加頻頻出現(xiàn)在各地藝術(shù)活動的現(xiàn)場，伊斯坦布爾雙年展、到武漢文獻(xiàn)展、北京今日美術(shù)館的文獻(xiàn)展都有他的蹤影，同時他透露最新的錄像作品也將在北京的工作室出爐。伊斯坦布爾雙年展上，他的作品“蛹蛻”表達(dá)了他最近的思考——如何將相互矛盾的因素加入同一件作品中。他用看似臨時性和無個性的表象來塑造出作品的個性特點(diǎn)。低成本的，來自二手市場的日常用品，與大街小巷的百姓偶然相遇和采訪錄像，一切看來是不相稱而無意義的。而正是這些零散的場景造成心理和時空的錯位，集中展現(xiàn)了社會空間中的矛盾和危機(jī)，削弱和沖擊了日常經(jīng)驗。

李振華

綜合媒體藝術(shù)的引路人

李振華算是國內(nèi)第一批職業(yè)策展人，多年來一直從事文化藝術(shù)出版方面的工作。近幾年策劃了一系列國內(nèi)外重要的文化藝術(shù)項目。2004年，曾發(fā)起中法文化年項目“法國里爾：歐洲文化城計劃 中國部分”、2005年發(fā)起“2005年意大利遠(yuǎn)東電影節(jié)：中國特映”項目，2006年策劃“2006年莫斯科攝影雙年展”。今年，在中藝博國際畫廊博覽會上，他又應(yīng)其執(zhí)行委員會之邀，策劃了一個特別活動“綜合媒體藝術(shù)國際實(shí)驗室暨論壇”。新近開幕的以呈現(xiàn)20世紀(jì)90年代以來日本當(dāng)代文化為目的的“美麗新世界”展上，他又作為協(xié)調(diào)人，才得以使此次展覽完美呈現(xiàn)。

施勇

冷落“上海新形象”

曾根據(jù)網(wǎng)上的互動調(diào)查，創(chuàng)造出黃頭發(fā)、黑色中山套裝、戴墨鏡的“上海新形象”的藝術(shù)家施勇多年來一直以現(xiàn)代都市文化和消費(fèi)文化為想像思路創(chuàng)作現(xiàn)代批判性的作品，并在作品中反復(fù)運(yùn)用“上海新形象”。近年來，他開始嘗試將觸角逐漸偏離“新形象”的符號，然而他那些大型雕塑、裝置、以及影像等作品，仍然保留著反諷、幽默的風(fēng)格以及對帶有文化社會屬性的身體的興趣。最近在上海比翼藝術(shù)中心開幕的施勇個展上，一句“仔細(xì)想想，昨天你究竟干嗎去了？”的問話，引發(fā)出了觀者們一段段各異的人生現(xiàn)實(shí)。