山西民間手工藝，手上財富的優雅與脆弱

這是一種最入世的古老藝術，因為質樸的藝術性和滲透生存的智慧，以獨有的韌性存在于民間，這就是民間手工藝。生于世俗，代表著一塊土地的性情和生活在這里的人們所有高尚和卑微的生存理想與情感寄托。世世代代輾轉于雙手之間，手工的智慧與技術含量是工業永遠無法替代的。民間手工藝的質地優雅而脆弱。但在時代的更替中，手工藝的死亡和轉型終究無法避免。怎樣生存，是民間手工藝面臨的最大問題。

手工藝，一種美麗的遺產

民間手工藝是民俗文化的活化石，因為它們多源自遠古。從遙遠的舊石器時代開始，它們就以優雅的方式記載著這個農耕民族的生存智慧。生存的艱辛和情感的苦痛在一些敏感細膩的心靈里起到了催化作用，感性和悟性使他們找到了表達的出口。他們用的是屬于自己的工具和語言。這些簡單的工具和質樸的藝術語言以手工的形式流傳在民間。

山西的文化土壤極其豐厚，在眾多非物質文化遺產中，民間手工藝作為一種美麗的遺產，面臨著時代賦予的無法回避的命運。山西民間手工藝包括平遙推光漆、中陽剪紙、廣靈染色剪紙、聞喜花饃、孝義皮影、高平刺繡、新絳面塑、大同煤雕、陽泉刻火瓷、黎城黎侯虎、臨汾社火臉譜、上黨堆錦、交城琉璃咯嘣制作工藝和灘羊皮鞣制工藝、長子縣響銅樂器制作工藝等。這些工藝全部靠純手工，即使在工業時代也無法被工業流水線代替。因為這些手工藝的非物質性決定了它們無法被大規模地推廣和改變模式，因此越來越多的民間手工藝漸漸成為了遺產，正面臨著消亡的命運。

山西省中陽縣被稱為“中國剪紙藝術之鄉”，在這里，剪紙文化極盡絢爛輝煌而又有幸完整流傳至今。生活在山野間的女性們用剪刀和紙張記錄了幾千年的黃河文化。

如果能像考古學家從不同的文化層中區分出各個歷史時期的文化特征那樣來看待中陽剪紙，那就會有驚人的發現：那些沒有文字記載的中華文化在中陽民間藝人的刀尖上豐富保存了下來。透過根植于民間的中陽剪紙，我們可以看到中華民族的祖先關于天、地、人、物關系的樸素的哲學觀念。中陽縣因為地處內地，經濟欠發達，所以得以保留了完整的剪紙文化。中陽剪紙富有濃郁的山野鄉土氣息和原始藝術質樸的美感，是這些淳樸的勞動婦女們用剪刀記錄下了她們的信仰圖騰。

交城琉璃咯嘣制作工藝是一種瀕臨消失的工藝。能做出這種琉璃樂器的老藝人目前僅剩三人。琉璃咯嘣是用紫紅色玻璃制成的，狀如瓶型葫蘆，壁極薄，分量極輕，底部平面，薄如紙，在瓶口輕輕吹吸，底部玻璃面就發出音樂之聲。琉璃咯嘣的吹制工藝神秘而難度極大，一般不會外傳。學習琉璃咯嘣都得從十歲左右開始學起，而且要求有很高的悟性才能學成。因為制作琉璃咯嘣沒有任何模具，完全得靠感覺來掌握火候。

平遙推光漆器從選料到成品約三十余道工序，在木胎上掛灰后、刷、涂、陰干、磨推。多至八九道，然后手掌蘸取麻油手工推光，再經描金彩繪成刻灰雕填，鑲嵌工藝，裝飾出花鳥、山水、人物、樓圖及多變的紋澤圖案最后按不同規格、品種、配以銅制飾品，極其華美。它的歷史已有3000多年，早在上世紀八十年代，平遙漆器就與北京、揚州、福州等地的漆器被譽為全國漆器五強。幾乎所有到平遙的游客，都會被推光漆器吸引。

在山西省有4個縣的花饃和面塑入選省級非物質文化遺產項目，其中聞喜花饃以制作精細、形象逼真而獨具特色。除了民間非常豐富的民俗節慶要用到花饃以外，它本身的制作技藝也是一絕，有些技巧可意會而不可言傳。樸實的農婦們把對生活中美好事物的觀察和領悟在這里變成了詩情畫意，而花饃就是她們的詩意和畫筆。

布老虎是山西民間玩具的傳統題材，民間手工藝人對它有一種特殊的感情，借助它的威力把自己制做的虎當做勇敢、強悍、吉祥之物。長治黎城布老虎以布塊、綢緞為面，蠶繭、蕎麥皮為芯，再用彩畫或彩紙刺繡各種花紋圖案。用虎的形象傳遞愛和祝福，借虎的形象反映希望和眷戀。這些文化遺產都有著獨特生命，現在卻都處在踟躕路口：生存還是毀滅？

死亡，水隨天去

有一種死亡悄無聲息，卻把記憶如蟬蛻般留在人間，讓人類溫暖無比。這是文化遺產的死亡。非物質的特性決定了它們不可復制。

一件器物可以在歲月里保存完好，但器物本身卻并不是遺產。工業技術可以大量保存，手工藝則只能通過口傳心授，最多不過幾句短短的口訣。工業技術是可以觸摸的物質性，手工藝中有許多卻是感性和悟性的。這就是非物質性。

人類不可回避地從農耕文明向工業文明轉型，農耕文明是手工的時代，工業文明則是機器的時代。由于機器的能力和效率遠比手工高出千萬倍，所以這一轉型急劇而猛烈，人們在生活中只會關心物品的本身，不會關心造物的手段到底是機械還是手工。當人類在冰冷的千篇一律的工業文明時代開始懷念手工的溫馨與質樸時，便賦予手工另一種生命，手工在這種消費觀念下身價倍增，而其中的根本原因還是因為手工藝品在越來越多地悄然死亡，手工藝品則物以稀為貴。

這種死亡除了工業文明的沖擊，還因為手工藝品的傳承方式。因為民間手工藝中至關重要的絕技都是以世襲或師徒的方式單傳的。如果藝人沒有后嗣，技藝就可能中斷，這種手工藝就可能死亡。山西交城的琉璃咯嘣制作就面臨著死亡的命運。因為制作難度太大，手藝是單傳又極其挑剔繼承者的資質，所以技藝傳到今天，能掌握的人已經寥寥無幾。在采訪交城縣覃村被評為全國“非物質文化遺產十大繼承人”之一的武興容時，他說：“琉璃咯嘣的制作工藝已經面臨著失傳的局面，在覃村這個琉璃之鄉，只有李呈祥和高殿補兩位老人能做出吹響的琉璃咯嘣，而其他人即使做出咯嘣也是吹不響的。而能做出最大的琉璃咯嘣人頭的只有李呈祥一人。而且這兩位老人都已經在七十歲的高齡。”問及覃村有沒有在傳人方面多做努力時，武興榮說：“一方面是村里缺少資金，有這個心卻沒有這個能力。另一方面是這種手藝太挑人，不是每個人都能學會，要很高的天資和很好的悟性。咯嘣吹氣的分寸就太難把握。只要有一點不均勻就不成，更不可能發出聲音。所以目前還沒發現理想的繼承人。”

交城灘羊皮硝鞣加工藝技術基本失傳，老技工僅有三到五人，年齡都在八十歲以上。1935年交城皮坊有38家。到目前為止，皮坊只剩“義泉泰”一家，在交城縣西營鎮，經四代人的經營，維持至今。“義泉泰”這個與時代明顯不符的招牌在風雨中孤獨而滄桑地昭示著昔日的輝煌。

聞喜花饃在多數情況下是母女之間互相傳授，也要憑個人的悟性，使它的傳承頗有因緣際會的特點。一個花饃制作高手竟然在家里找不到合適的傳人，就此失去了技藝流傳的機會。平遙推光漆器入選首批國家級非物質文化遺產名錄最重要的一項就是它所采用的“大漆”工藝，天然大漆取自漆樹，純天然、厚重、環保、壽命長，但成本高、技藝復雜且制作周期長。因此平遙的上百個漆器廠家，大都選用了一些現代漆，真正懂大漆技藝的不足二十人。五十年之后，也許平遙漆器的精華就沒有了。

傳承，溫暖的記憶

對于非物質文化的傳承不是人為給予手工藝品一些懷舊的標簽，然后刻意地從中取得一種人文的溫馨。這種記憶性對融進手工藝的心靈和情感的成分的記憶。

中陽縣對剪紙的傳承就是一個典型的代表。記者在采訪中看到這是從政府到民間的一次全民行動。中陽縣委宣傳部副部長劉明亮說，中陽縣目前對剪紙的保護和傳承主要是通過保護老藝人，對老藝人每月給予一定的財政補貼，農村戶口的都列入農村低保。還有培養新秀，設立了剪紙研究會，政府義務開展剪紙培訓班，分兒童培訓班和中老年人培訓班。另外開展各種民俗活動，于9月底還要舉辦首屆中陽剪紙藝術節。記者在剪紙培訓班里看到兒童在老師的指導下已經能剪出像模像樣的剪紙作品。在中老年培訓班里，山西省剪紙藝術家協會副會長、中陽縣剪紙藝術家武一生在給學員們上課。武一生以自己一生的剪紙經驗和對剪紙的研究積累起一套剪紙理論研究。采訪的時候，武一生正在講傳統的“蛇盤兔”圖案中的剪紙語言分解。武一生說，在這個剪紙班里，有十七位學員的剪紙作品送去參加大同廣靈剪紙藝術節，全部獲獎。劉明亮介紹說，學員們對剪紙的熱情與政府的鼓勵以及即將開幕的剪紙藝術節有很大的關系。這樣下去，中陽的剪紙藝術是不可能失傳的。

傳承的同時，民間手工藝面臨著被改造的命運，而這種改造其實是披著文化外觀的經濟活動，如文化藝術節。

藝術節

民間藝術與市場的狂歡聚會

民間手工藝最繽紛的綻放形式是藝術節。在這種屬于藝術的狂歡節里，民間與官方、藝術與市場交相碰撞，往往會結出意料之外的果實。越來越多的藝術節出現在民間。山西先后舉辦了黃河文化藝術節、面塑藝術節、刻花瓷藝術節、廣靈剪紙藝術節、五臺山佛教文化藝術節等繽紛的藝術節。這是民間藝術探索產業化之路的端倪。無論是當地政府還是民間藝人都期望以此形式繁榮當地文化產業，把資源優勢轉變成產業優勢，帶動地方經濟發展。

在今年的平遙攝影大展開幕當天，平遙還將同時舉辦中國首屆漆文化藝術節。平遙漆器行業發展到現在的規模不容易，完全放棄現代漆將影響到平遙旅游業的發展，但天然大漆技藝制作下來，一個小小的首飾盒成本就得好幾百，一般游客是承受不起的。這此藝術節的舉辦就是希望通過與外界、名家、名品的交流往來，真正帶動平遙漆器業的良性發展。平遙縣政府清楚地表示，不排斥現代科學技術對于傳統漆藝的完善和補充，但也要堅守大漆工藝的基本陣地不動搖，他們想通過漆文化節，讓平遙漆器能保證它的原汁原味，保持傳統的文化性。在振興傳統工藝的同時，將平遙的漆器行業推向新的高峰。記者看到平遙舉城在做攝影節的準備和漆文化節的準備。平遙縣城西大街的“西華興推光漆博物館”，將作為幾天后漆文化藝術節的開幕式的場地，工作人員還在做著最后的準備。來自全國漆器名產地及一些學院派的作品已經陸續運到這里，主辦方將特邀北京、江蘇、福建、四川、山西、廣東、浙江、甘肅、重慶等入選首批國家名錄的漆藝項目和全國主要漆器生產地的代表參加本次藝術節。

山西省中陽縣繼大同廣靈剪紙藝術節之后將在九月底開展中陽剪紙藝術節。記者在前往中陽采訪的時候，看到中陽縣正在緊張的籌備中。這次藝術節以“特色與創新，和諧與進步”為主題，以繼承、發展、創新剪紙藝術為原則，向全國乃至全球弘揚中陽民間剪紙藝術，彰顯個性區域文化，促進文化產業發展，打造中陽剪紙藝術品牌。這次藝術節將會聚海內外著名剪紙藝術家和研究專家，各省、市、自制區剪紙協會負責人、數千種剪紙藝術精品和獲獎作者，云集國內外文化藝術領域數百位知名專家學者。這次藝術節將表彰“中陽剪紙十大傳承人”“中陽剪紙十大繼承新秀”。將本著促進文化產業發展的目的開展招商引資洽談會。開辟剪紙文化產業化之路。

雖是為了開辟產業化之路，但在市場經濟和商業利潤面前，中陽縣政府顯得很理性。中陽縣委宣傳部副部長劉明亮對記者說：“搞這次藝術節的主要目的還是為了文化的傳承，探索一下傳統文化之路怎么走，至于市場的東西要順其自然，不要刻意去搞市場。急于搞市場就會急近功利，破壞藝術的規律，也會使剪紙這種流傳至今的傳統藝術失去本色。政府所能做的就是搭建平臺，創造機會，把民間藝人們指引向一個新的發展方向。”

民間藝人，無法復制的標本

真正體悟到這些民間藝術精髓的都是些生活在民間的藝人，他們往往從幾歲開始學藝，而終生難以割舍。他們在勞作之余，在這些質樸優美的民間藝術里寄托著自己的全部情感和希望。因為手工傳承的特殊性，這些民間藝人的生命與民間工藝的生命幾乎是融合在一起的。也因為這樣的特性，使這些藝人們成為了無法復制的標本。但在采訪中記者看到，這些民間藝人的生活水平大都很困窘。因為閉塞的生活環境和靠天吃飯的謀生方式使他們僅僅把這些技藝當作寄托和愛好，而不能把這些獨特的手工藝轉化成財富。

武一生是中陽縣民間剪紙藝人。已是古稀之年的武一生被業界尊稱為“家園文化的守護者”。三十年前，擔任中陽縣文化館館長的他在下鄉整理民間藝術時，就被剪紙多姿多彩，富于神韻的表達方式感動了。從此，他訪遍民間，收集了全縣七十多位民間藝人的作品，并且把不同風格的剪紙與自己的想象發揮結合，創作出許多精美的作品。當他意識到口頭傳承的局限，就開始研究理論和剪紙的發展之路。在采訪中，武一生說：“民間藝術必須適應時代和市場化，不然就會消失。我所做的全部努力就是想讓中陽剪紙生存下來，想讓當地貧苦的藝人們能靠這個手藝有些收入。她們很不容易。”顯然武一生是較早認識到民間手工藝需要走產業化之路的民間藝人，也屬于民間藝人中市場化的探索者。

王計汝是中陽縣61歲的民間藝人，被評為全國十名剪紙藝術首批傳承人之一。她的作品《晉商》曾在第二屆中國和林格爾國際剪紙藝術節獲特等獎。作品《剪古頌今》則在第三屆廣靈剪紙藝術節上獲金獎。她的五十余件作品被德、美、日等國家的專家收藏。但至今她還和全家人住在山坡上的窯洞里，以種地為生，此外沒有任何別的收入。剪紙對她來說是一種精神寄托。她從八歲開始學剪紙，在剪紙過程中經常在半夜兩三點還睡不著，躺下了突然有了什么靈感馬上又翻身起來創作。一幅作品經常要剪一兩個月才能完成。其需要投入的感情和才華可以與任何高雅藝術相媲美。雖有多項作品獲獎，王計汝卻經常迫于生計不得不以低廉的價格賣掉自己的作品。她說，沒有辦法，老伴腿有病，動不了，地里的農活全靠她。生計解決不了啊。以王計汝為代表的民間藝人不在少數，很多年輕人因為剪紙的辛苦和沒有經濟效益，情愿去做些別的活計而不愿剪紙。這樣，剪紙就在年輕一代出現斷層。

民間工藝產業化，疼痛的化蝶

民間手工藝的產業化道路在時代的發展中幾乎是無可回避的。隨著市場化一起洶涌而來的東西必然使民間手工藝在蛻變過程中充滿疼痛。在這個過程中，手工藝一部分新生，另一部分則消亡。

民間手工藝的產業化被越來越多的人關注起來。藝術節是一種產業化未雨綢繆的表現。九月底舉行的中陽剪紙藝術節就是典型例子。中陽縣政府希望能把這一豐富的資源優勢轉化成產業優勢，帶動整個中陽縣的經濟發展。另外他們還有關于剪紙藝術開發的設想，欲把剪紙與旅游相結合，把剪紙作為一個新課題進行創新。在這方面已有的先例是河北蔚縣，在深圳文博會上，蔚縣剪紙藝人焦新德憑著現場的精彩表演，訂單合同近三十萬元。蔚縣因為發展了獨特的民間文化藝術產業，2600多種剪紙遠銷日本、美國等七十多個國家，實現銷售收入3000多萬元。他們專門成立了蔚縣剪紙行業協會，定期召開藝術研討會，進行藝術磋商，引進新思維，開發新產品。還組建了剪紙藝術龍頭企業，蔚縣剪紙進出口公司，實現設計、生產、銷售一條龍，使剪紙生產走向規模化、產業化和國際化。被譽為“中國剪紙第一村”的蔚洲鎮南張莊村，現有剪紙廠十余家，全村60%的人從事剪紙。農民人均純收入的47%來自剪紙業。

以手工業帶動工業化的典型例子是交城覃村的玻璃工業。覃村的整個玻璃業是由琉璃業帶動起來的。在七八十年代的時候，從上海到石家莊的玻璃工業技術員都是覃村人。全村現在有近二十二家玻璃廠，全村近一半的人在玻璃廠就業。玻璃制品有十個系列，上千個品種，運往全國各地，其中很多產品出口各國。在采訪過程中，覃村村長同時也是民營企業家的武興榮說，由于資金的缺乏和設備科技含量的缺乏大大限制了玻璃業的發展，他們有計劃把全村大小的玻璃廠合并成一個集團，只是目前資金太緊張，同時因為污染環境還得采用環保設備，希望能得到政府的扶持和重視。政府對此也開始重視，但也是在資金上還不能很快到位，限制了玻璃業的發展。

對民間手工藝中的女紅系列，現在一般有兩種形式進行產業化。一種是在民間以分散形式生產，把產品統一銷售的方式。如山西壽陽的農村婦女袁果梅。她所在的松塔村里有很多婦女都會刺繡，但沒有人把這當商品賣過。偶然間，袁果梅知道一副刺繡的鞋墊竟賣到五十元，她便想出一個辦法，把原料交給全村會刺繡的姐妹們，在家繡好了她統一收起來統一找渠道銷售，然后付給姐妹們工資。從2000年到現在歷時七年，刺繡、拼布、剪花，亂針、釘線、圈金、滾針、A字針、草頭針、S形針，龍盤兔、鴛鴦戲水、喜鵲登梅、虎躍龍蟠、龍鳳呈祥，從各式針法，到百變圖案，袁果梅帶領姐妹們一一嘗試。袁果梅的生意越來越好，手下的刺繡姐妹們有幾百人。這種方式不需要專門的場地，在家繡好后統一收起來就可以了。既保存了民間的刺繡手工藝，又能使村民們有所收入。

另一種形式則是形成加工廠。山西晉城喜繡坊，是一個以生產和銷售手工工藝鞋墊為主，輔以各種手工刺繡工藝品的生產廠家，廠房面積約二百平米，現有員工一百多名。喜繡坊對傳統手法進行了改革和創新，把高科技技術與傳統手工藝相結合，開發出減震、抗菌、除臭、遠紅外、負離子等系列產品，把健康、保健與美觀實用的理念相融合，同時，設計和包裝也匠心獨具。喜繡坊在產品開發上做了不少文章，把簡單的鞋墊刺繡與一些時尚理念相結合，融入時代氣息，容易被市場接受。如采用更加有利于人體健康的材料、在腳底穴位處合理增加線腳以達到按摩的效果、改進鞋墊形狀更適合現代流行鞋樣、按照顧客的特殊花樣和號碼專門訂做等等。

健康自然地追隨時尚可以使一些古老的手工技藝獲得新生。如今懷舊與返樸成了現代人追趕的潮流之一。手工布鞋在中國已經有三千多年的歷史。臨汾千層底鞋坊看準這個商機使千層底全手工布鞋成為消費的潮流。千層底鞋坊，制樣、裁剪、納底、上梆、一律手工制作。鞋底納線是由麻線絞搓而成的，對腳底有了按摩保健作用。另外產品種類的開拓也很重要，從仿古到時裝、從布面到呢面、從素面到碎花，品種多樣化幫助開辟了銷售渠道。

民間手工藝與城市文化的結合形式則是公司形式。如太原手工藝坊。這家公司專門從事山西民間藝術品的開發、生產和銷售，其主要產品是山西手工剪紙，手工布藝等民間工藝品以及工藝禮品。這種公司的產品來源一部分是從民間收集來的，另一部分是由自己公司的員工和畫師完成的。

還有一部分工藝品商店也較好的把民間手工藝和市場結合起來，獲得不錯的效益。如在太原桃園北路有一家刺繡吧，里面賣的都是大大小小的繡品。店主稱，全部是手工刺繡，價位從100元到5000元不等。這些刺繡多是繡在枕套、挎包、手機袋等用品上，店里有幾位繡工正當顧客的面刺繡，營造出一種純手工的懷舊氣息。另一家比較典型的是位于柳巷的食草堂。食草堂是一家全國連鎖的工藝品店。其產品全部是手工制作，拙樸但很獨特，加之不俗的設計和質地，價位較高。一個木質雕花封皮的本子賣到280元。一個紗罩的舊式臺燈賣到300元。老板說，這里賣的就是手工，手工制作，所以成本自然就高。顯然，這種工藝品店里，手工藝品已經成了奢侈品的化身，手工不再是原始意義，而成了一種生活品位的標準。這是手工藝與市場結合后身價倍增的典型。也是傳統手工藝轉型方式之一。

還有一種比較成功的方式是把民間手工藝做成一種品牌。典型的代表是山西長治的“黎侯虎”。在長治市“農村婦女富余勞動力轉移黎城培訓會”上，出現了一個非常有趣的現象：來自全縣9個鄉鎮的140多名婦女手操縣婦聯統一配備的布料、剪刀、電熨斗等工具都競相學習縫制“黎侯虎”的技藝。

“黎侯虎”的商機源自“布老虎”郵票。1997年，國家郵政部門為發行虎年生肖郵票，在全國各地征集老虎圖案樣品。黎城縣婦女高秋英用布料縫制的“布老虎”被選送到北京參加評選，在全國眾多省、市送交的30多家的圖案樣品中，“布老虎”以極具觀賞性的獨特造型和富有民間色彩的風格被專家一致選中，并于1998年被國家郵電部選為虎年生肖郵票發行，從此，黎城的“布老虎”就走進了千家萬戶。一枚小小的郵票在當地引起了不小的轟動，無論是當地人還是外地人都以能得到一只布老虎為榮。這一現象引起了有關方面的注意，特別是黎城縣婦聯從中看到了商機：當地婦女有剪紙、縫紉的傳統，如果將她們發動組織起來，形成批量推向市場，布老虎不是完全可以成為一個品牌嗎？

黎城縣位于山西省長治市，布老虎是其中獨有特色和代表性的一種。老虎在當地被作為堅強、勇敢的象征，也曾被作為統治者的象征，流傳到民間則被作為避邪的產物。民間根據老虎的特征，制作成各種老虎玩具，用來作為看護嬰兒之寶，陪伴嬰兒成長，直到現在黎城縣仍然保持著這一風俗。在開發這一民間傳統工藝品時，黎城縣的婦女們已經有了強烈的品牌意識。她們從當地豐厚的歷史中，找到了能體現自身人文價值的坐標，從布老虎到“黎侯虎”的轉變，使其成為黎城縣手工藝品中的第一個品牌，開始走向當地，走向全省，走向全國。

“黎侯虎”圖案的創作者——高秋英親手縫制的黎侯虎有很高的藝術價值。在她的帶動下，高秋英所在的谷駝村有320多名婦女縫制起了“黎侯虎”，僅此一項就為本村增加收入150萬元，全村人均2100元；同時，黎城縣也形成了以“黎侯虎”為主，與當地民間刺繡、鞋墊、虎頭鞋、虎頭帽、香包、繡球、草編、剪紙藝術等匯集為一體的民間工藝品生產基地。

這是一次從“一村人”到“全縣人”的創業，在打造“黎侯虎”這一品牌的過程中，黎城縣目前縫制“黎侯虎”的人已達3000多人，人均收入5582元，“黎侯虎”已成為該縣農村婦女致富的一條途徑。現在，想學縫制“黎侯虎”技藝的人仍絡繹不絕。

目前，“黎侯虎”作為一個品牌已經走向全國，暢銷上海、北京、珠海等10多個大中城市，在全國許多商場也設了專柜，產品供不應求。但黎城縣一位負責人在接受記者采訪時卻有些憂心忡忡地說，“黎侯虎”需要增加科技含量，比如搞電動化的，才能拓寬市場，但受制于資金，發展恐怕會受到影響。我們期待將“黎侯虎”做大做強，期待著形成規模，也期待各方面給予扶持。

幾乎所有的民間手工藝產業化都在面臨相同的困境：資金不足，設備落后，規模無法做大，市場拓展有限，力量薄弱，政府支持不夠。

不管怎樣，“黎侯虎”為民間手工藝產業化起到了一個標示和借鑒作用。更多的民間手工藝將向產業化轉型。這種脆弱而優雅的手上財富將艱難地尋找自己在市場經濟中的位置。

手工藝品正成為一種商機與市場一路磨合著前行，有成功的契合點，也有裂變甚至消亡的疼痛。這一切，在時代的洪流中，都將無法避免。