蘊涵在中國畫線中的情感

線 說

線描是中國畫描繪的一種主要手段，是藝術語言之首，是以墨線為手段表現(xiàn)藝術形象，是構成中華民族繪畫根本藝術特色的支柱。

線描傳遞著中華民族的人們觀察客觀世界的方法以及傳統(tǒng)審美觀念。雖客觀物象外表沒有明確的線存在，但人們智慧地從中提煉概括出帶有主觀虛擬性的線條，用來表現(xiàn)物象的特征、結構、形體、質感以及情感，也傳遞畫家的思想情懷。線描手段超越于具體物象之上，具有自由創(chuàng)造的靈活性。

線描、線條的運用備受歷代繪畫者的重視研究，隨著時代的發(fā)展，研究都有著提高、推動繪畫事業(yè)向前發(fā)展，獨樹著有民族特色、時代特色的繪畫藝術。

線描早在新石器時期的彩陶器皿上，就有以線勾畫出的人物、動植物的紋樣，線條質樸。春秋戰(zhàn)國秦漢時期的線描技法又有提高，從出土文物的帛畫、漆畫可見一斑。魏晉南北朝時期線描在實踐中飛躍，理論的形成進一步支撐、引導繪畫用線的發(fā)展。謝赫的“骨法用筆”畫論的形成，強調(diào)線條造型要根據(jù)物象的形神和作者的情思而采取輕重緩急的不同變化，做到心手相應。

魏晉南北朝奠定基礎，出現(xiàn)了唐宋時期的線描，藝術輝煌。名師巨匠輩出，線描繪畫范圍擴大，不僅在歷史畫而且擴大至宗教畫、肖像畫、風俗畫、動物畫、山水畫、花卉畫。

在藝術實踐中各種描法也應運而生，如吳道子的“蘭葉描”稱之“吳帶當風”，把線描提高到頭等重要位置，北宋時期的李公麟在顧、吳線描基礎上開拓，用嚴謹、流利而又充滿強力的線條美在方圓、濃淡的單一墨線中實現(xiàn)了質感、量感、空間感和形式美感的統(tǒng)一。……