南陽漢畫像石中的人物藝術表現形式

南陽漢畫像石是我國藝術史上特定時代產生的一種雕畫相濟的藝術形式，以浮雕為主的方法在粗糲凝重的石材上創造出形、意、神和諧統一的藝術形象。在表現手法上，南陽漢畫像石作品兼具現實主義與浪漫主義特征。在實際創作中是以生活中存在的實物作為原始模特兒的，通過豐富的想象創造出形象生動、充滿活力、具有浪漫主義色彩的藝術群像。在藝術表現形式上，南陽漢畫像石以各種類型的形象交叉配合使用，其中多以人物與神、獸等一起構成圖畫。

南陽漢畫像石中大量的人物形象，以簡練的點線面的語言、夸張的動態和比例、簡潔的形式美，同時奠定了傳統中國人物畫的審美原則和造型方式，深遠地影響了魏晉及其后中國人物畫的發展。

南陽漢畫像石人物藝術形象的內容及其文化內涵

參照以往漢畫像研究者的分類規律，南陽漢畫像石中的人物形象可以分作：遠古神話傳說人物、社會生活人物、歷史故事人物、驅鬼鎮墓人物等四部分。

一、遠古神話傳說人物

南陽這類畫像內容主要有伏羲、女媧、東王公、西王母、雷神、雨師、風伯、河伯、常羲、羲和、嫦娥、后羿、黃帝、羽人、乘龍仙人、乘龜仙人、乘鹿仙人、騎虎仙人等。

二、社會生活中的人物形象

南陽漢畫像石中車騎出行、宴飲舞樂場面眾多，這是南陽兩漢皇親國戚、達官顯貴、富商大賈豪華生活的真實寫照。表現出現實生活的豐富內容，其中主要人物形象有：車騎出行人物、宴飲人物、踞坐、拜謁、田獵、斗雞、六博、投壺；舞樂百戲中的倡優伶人、樓閣建筑中的門吏奴婢、從事生產勞動的人物等。這些出現在不同社會場景中的人物形象，不僅生動再現了兩漢社會不同階層的生活畫卷，而且反映了當時南陽一帶的政治、經濟、禮儀和民俗民風。

三、歷史故事人物

以歷史故事題材的人物形象畫像，多刻在墓室中墓門門扉上。其內容系春秋戰國和西漢初年發生的某些富有戲劇性的歷史事件，如狗咬趙盾、伯樂相馬、聶政自屠、晏子見齊景公、二桃殺三士、鴻門宴、高祖斬蛇、西門豹治鄴、魯義婦等。其中的歷史人物形象及相關的典型事件的出現，是為了標榜墓主的道德倫理觀念。由此我們可以看到漢代南陽人崇尚名節、赴仁蹈義、積極進取的社會風尚。這種社會風尚受傳統文化影響，促進了南陽各種人才的出現和文化創造。

四、驅鬼鎮墓人物

如神荼、郁壘等。

南陽漢畫像石中的人物形象藝術表現形式

南陽漢畫像石重于意境和思想底蘊，豪邁奔放，不拘一格，把深沉雄大、古樸淳厚、粗獷豪放的藝術風格發揮得淋漓盡致。其人物形象古樸粗放，注重形體的夸張，畫面構圖疏朗，表現動感、力度和氣勢，其效果強烈，大氣磅礴，意境深遠。

一、漢畫像石中的人物雕刻藝術

漢畫像石應該屬于雕塑。首先，它是以石頭這種可刻可雕的材料制成的。其次，它所塑造的形象有可視、可觸、可感知的實在形體。最后，雕刻出的形象具有一種石刻所特有的肌理—這是一種金屬在石上敲鑿出的獨特的金石韻味。這種只有石刻藝術中才擁有的、其他任何材料均無法具備的獨特韻味，給漢畫像石藝術增添了斧劈刀鑿的冷峻之美。漢畫像石的雕刻藝術共有四種基本表現手法:平面陰線刻、剔地凹面陰線刻、剔地淺浮雕、淺浮雕兼陰線刻。這些豐富的雕刻語言形式，遠遠超出了一般意義的雕塑，顯然是從中國古代的篆刻藝術中汲取了有益的營養。南陽漢畫在塑造體積的同時，更注重用線來刻畫形象，線條渾樸剛勁、圓轉流暢，有一種氣貫神通的韻味。由于形象有凸凹起伏的體積變化，故而影像效果醒目突出、鮮明易辨，擁有一般繪畫作品所不具備的強烈的視覺張力。在雕刻過程中，吸收了漢代雕塑粗獷、豪邁的氣概，以形就勢、隨勢化韻、鋪陳揚厲，顯示出漢代藝術雄強、擴張的雙重特征。

南陽漢代畫像石用最簡單的點、線、面的表現力，表達宇宙萬物變化的節奏，用抽象的線條符號表達人物的氣質及內心的情感，營構出獨特的畫面整體氣氛，創造出鮮明的意象來傳情達意。這種塑造人物形象的傳統，不僅給人一種豐富的視覺感受和想象空間，而且充滿無限的藝術魅力。

二、畫面布局的空間意象性

南陽漢代畫像石中的人物刻畫，采用了疏朗的構圖及虛實相結合的手法。誠如宗白華在《藝境》中所說：“提神太虛，從世外鳥瞰的立場觀照全整的律動自型，他的空間立場是在時間中徘徊移動，游目周覽，集合數層與多方的視點譜成一幅超象虛靈的……畫境。”

“風雨圖”畫像石中，上部三位神人長發紛披合力曳引一車，車上一馭者雙手挽韁，俯身立于車上，車中一神人端坐，車輪以五星連線組成。在這組人物下方有四神人，也是長發飄拂，懷中各抱一大甕，甕口向下傾水行雨;圖右的巨神赤身伏地，張口作吹噓之狀，此神應是風伯。圖畫左上方有斜對四星，圖畫下沿的中間也刻有一星，空白處飾有云氣，畫面為橫幅構圖，人物形象安排得很緊湊，人與人之間的空白處雖然不多，但在空白上也刻畫了纏繞的云紋和星斗，除風伯和端坐車內的神人形象為挺身直坐外，拉車的三位神人和馭者身體均向左上方傾斜，頭發和韁繩呈平行飄拂之狀。下方行雨的四神人及其抱著的甕和潑出的水自左上方向下傾斜，頭發平行飄拂，所有的神人均左腿蜷曲，右腿伸出，圖中的云紋也是左右纏繞，神人的動態和纏繞的云氣畫面以垂直陰線刻肌理為底，烘托出一幅濃云滾滾、狂風呼嘯、大雨瓢潑的驟急之勢。創作者所要表達的天地四時的變化，通過有限的幾個人物形象極真切地表現了出來，實在是“象有盡而意無窮”。這一類的例子很多，如在升仙的車子上加飾流云，猶如馳騁天空;人物活動空間加飾垂縵，意在廳堂之中;在騎射田獵畫面上加飾突兀的山峰，表示追逐射獵于崇山峻嶺間等。簡單明快，清晰自然，毫無繁復掩飾，既烘托了主題，又更加鮮明地突出了其意境的深遠。

三、藝術形式多元化審美觀念并存

漢畫像石在塑造人物藝術形象時，采用了夸張的手法。夸張是對自然物象的強化和延伸，使藝術形象達到比自然原型更突出、更有神采的藝術效果。如在石橋墓出土的門吏畫像石，變寬加粗門吏的背、胸、臀等部分，腿部則稍加收攏，體態夸大，使門吏顯出一副雍容之態，而變形的體態輪廓曲線則表現出門吏謹小慎微、畢恭畢敬的神態。又如在石橋墓出土的侍女畫像石，人物上下比例基本正確。侍女發髻高聳，削肩，腰纖細且拉得很長，下部裙裝寬大，整個形象晃動中有支撐。侍女的發髻明顯夸大，表現出漢代女子“好高髻”的審美時尚。

運用散點透視方法使所表現物象變形以達到意想不到的藝術效果，是南陽漢畫像石的一種獨特表現手法。如出土于石橋漢墓的“執械神人”，其頭部向一側扭去，從實際的視角看側立之像，僅能看到人物形象面部的一半，但此石刻以正視角度出發刻繪出雙眼，又從側視角度刻繪出鼻、口，若從自然形體來說，它是不正確的，但就藝術創造來解釋，則是一幅成功之作，由于脫離了對自然形體的簡單模仿，進一步表達了作者的自我感受，所以該石刻顯現出一種與眾不同的面貌。這種藝術形式、形態的轉變說明漢畫藝術在不斷演變和發展，同時反映出漢畫像石多元化的藝術審美觀念并存。

四、程式化的造型手法簡練概括，古拙粗樸

為了使創作出的藝術形象更有形式美感，更理想化，漢代藝術家們采用了刪繁就簡的程式化的表現方法。所謂程式化是指抓住某一類物象的基本特征，結合作者的審美追求，運用規范的藝術語言，對人物結構加以強化夸張，概括提煉，造成形式感較強的藝術形象。

“線條”是最早被人們使用的藝術形式，在南陽漢畫像石里，線條的運用則更為廣泛和突出。漢畫像的形象描繪夸張而變形，可以說是“線”的擴張與延伸，而這種擴張與延伸又是根據畫面的節奏和韻律來安排的，遵守了“條理性與重復性”合理安排的法則。以南陽畫像“象人斗獸”一圖為例（象人即戴著面具的斗獸之人），怒獅撲象人，從獅身到象人是畫面的主要動勢線，可以說是主旋律線。僅此，“斗”的氣氛不夠激烈，作者從左向右又加了兩條近乎平行的波浪曲線，過猿身到右側向上卷起。這樣，畫面氣氛既熱烈又緊張，大有排山倒海之勢。加之形象的對比:一撲一退，一怒一恐，效果確實不凡。

南陽漢畫像石具有很強的藝術生命力和感染力，大量出土的漢畫像石豐富充實了民族藝術寶庫，廣大美術工作者更能從中汲取營養，用現代人的歷史觀去關照描寫古代題材，用當代人的生活感受去表現現實題材，而筆者只是從美術角度來談自己學習畫像藝術的一些體會。南陽漢畫以刀為筆，以石為紙，體現了中國畫的靈動與浪漫夸張的風格，使人對漢文化雄渾奔放的精神感嘆不已！

（題圖：許阿瞿畫像石）

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作者單位：南陽師范學院美術與藝術設計學院

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