３００年后，聊齋俚曲傳承人蒲章俊

著名作家魏明倫曾說：“在鼎盛與消亡之間還有很寬闊的彈性地帶，民間傳統藝術如能努力保持其精髓，而不被無情的經濟大潮淘汰，并將這種大潮當成洗禮，相當一部分民間藝術會大放光彩。”

蒲章俊的家，在洪山鎮蒲家莊一處普通的農家院落里。因為狹小的天井擋住了外界的光線，不大的客廳里顯得有些昏暗。蒲章俊是蒲松齡十一代世孫，2月28日，北京，國家文化部正式授予他為“聊齋俚曲傳承人”。

幾年前，蒲章俊從蒲松齡紀念館副館長的位置退下來后，大部分時間都在收集整理聊齋俚曲。從七八歲時跟著祖父、父親哼唱俚曲，到現在有50多年了。這種夾帶著明顯地方方言的民間俗曲，流傳于淄川一帶農村，算來也有300年的歷史了。

俚曲又稱俗曲，即通俗的民間歌曲。是明清以來流行于城鄉百姓階層、在民間廣為傳唱的民俗曲調。在蒲章俊的記憶中，自小就常常聽到自己的祖父、父親和鄉鄰們唱這種通俗易懂的曲子。耳濡目染，他漸漸也就學會了俚曲的曲調和唱詞。

在整個采訪中，蒲章俊始終帶著溫和的微笑，他熱心地給我們講解著俚曲的種種。他說，蒲松齡創作的聊齋俚曲，可以用于上臺表演，但又不像戲劇作品按場次、分折子，而是采取標題類的章回形式。每回或每段大都有說有唱，有獨白，有對白，有旁白，有數白；有獨唱，有對唱，有分唱，間或有幫腔等曲藝表現形式。聊齋俚曲所用的曲牌有“耍孩兒”、“銀細絲”、“疊斷橋”、“黃鶯兒”、“房四娘”、“呀呀油”、“劈破玉”、“跌落金錢”、“皂羅袍”等50個。

聊齋俚曲的內容多指向諷諭世情，懲惡揚善，所表現的是活生生的社會現實。在今天人們所能演唱的15種聊齋俚曲中，為人們所熟知的《墻頭記》是勸世醒世的代表作。《姑婦曲》描寫的是婆媳關系；《慈悲曲》寫的是母子關系；《翻魘殃》寫鄰里關系；《禳妒咒》既表現婆媳關系又表現夫妻關系，也是對生活中“悍婦”形象的暴露與鞭撻。更令人驚訝的是蒲松齡在《魔難曲》中對官逼民反的社會現象進行了積極肯定和歌頌，這標志他創作的聊齋俚曲已經達到抑或超出了《聊齋志異》的思想高度。

同為蒲松齡的作品，聊齋俚曲過去多少年間一直受到冷落。政府和學術界大都把關注的目光投向《聊齋志異》的研究。直到近些年，才有人著手對聊齋俚曲進行整理、研究。去年5月28日，聊齋俚曲被國務院正式批準列入國家非物質文化遺產名錄，它才重新被人們所關注。

作為聊齋俚曲傳承人蒲章俊對老祖宗傳下來的東西珍愛有加，他醉心于俚曲，一則因為他是蒲世后人，二則是從內心里喜歡洋溢著濃郁鄉土生活氣息，大量運用淄川方言土語的俗曲，雖傳唱了300多年，依然原汁原味。說到高興處，蒲章俊即興唱了一段表現男女愛情的俚曲《琴瑟樂》：“把俺溫存，把俺溫存，燈下看的十分真。冤家甚風流，與奴真相近。摟定奴身，摟定奴身，低聲不住的叫親親。他仔(淄川方言：只)叫一聲，我就渾身麻一陣。”

過去有人認為聊齋俚曲太俗，不能登大雅之堂。但蒲章俊覺得，流傳于民間的俚曲，總是根植于鄉風民俗的土壤中，就像秦腔源出于陜西三秦，二人轉盛行于東北的黑土地一樣。日本研究聊齋的專家藤田賢在其《聊齋俗曲考》中也注意到了作為民間俗曲的聊齋俚曲，“洋溢著濃艷而嬌癡的聊齋風味。”在百姓和場圃間廣為傳唱的內容必然是帶有生活和俚俗的氣息。

唱了大半輩子聊齋俚曲，如今又被命名為“聊齋俚曲傳承人”，這使蒲章俊心中更多了一份使命感。雖然在蒲家莊，出于發展旅游的需要，一些年青人也能唱幾曲聊齋俚曲，但真正像他這樣癡迷俚曲的人并不多。干過四屆市區政協委員的蒲章俊懂得，要想真正把聊齋俚曲傳承下去，離不開政府力量的支持，如果政府能像支持五音戲那樣支持一下聊齋俚曲，把這一優秀的傳統民間文化傳承下去，他還是充滿信心的。應該說，現在經濟發展了，應更有條件重視傳統的非物質文化遺產，而不是隨著社會生活的進化，使這一傳唱了300多年的民間俗曲被冷落、被忽略。

蒲章俊對記者談了一個自己的想法：在有生之年成立起聊齋俚曲劇社，排練、演唱俚曲，使它真正成為淄博地域文化中的一朵奇葩。但又覺得他個人力量畢竟有限，他說，自己從蒲松齡紀念館退下來后，已成為一個個體的老頭。他希望媒體為他呼吁一下，千萬不能讓這門從老祖宗那里傳下來的藝術在他這一輩失傳。

臨別時，蒲章俊特意領著我們來到他家二樓的平臺上，映著晚霞的余輝，他清了清嗓子，又為我們唱了一段《慈悲曲》，抑揚頓挫的唱腔唱出這位6旬老人試圖留住記憶腳步的期待。