展覽／動態

美術奧運 百年之約 ——“色彩與奧林匹克”2008第三屆中國北京國際美術雙年展

開幕時間：2008年7月8日 10：00

展覽時間：2008年7月8日——2008年8月24日

展覽地點：中國美術館中央美術學院陳列館

主辦單位：中國文學藝術界聯合會北京市人民政府中國美術家協會

后援單位：中華人民共和國文化部

隨著北京奧運會圣火緊鑼密鼓的傳遞，一場世界美術的“奧林匹克”盛會——第三屆北京國際美術雙年展也在緊張籌備中。本屆北京雙年展主題為“色彩與奧林匹克”，由中國文聯、北京市政府和中國美術家協會共同主辦，為北京奧組委最早特批的專為營造北京奧運藝術氛圍打造的文化活動之一，展覽于2008年7月8日，在奧運前夕盛大開幕。

展覽籌備歷時兩年多，向一百多個國家發出邀請，接收來稿近萬件，最后選定約80個國家600多位藝術家的800多件當代繪畫和雕塑作品亮相北京，其中很多作品都是世界各國藝術家專為北京奧運會創作，中外作品將在中國美術館和中央美院陳列館分別展出，除主題展外，另有英國特展、挪威特展、蒙古特展等5個特展，堪稱建國以來名副其實的最大規模的國際美術大展，將在北京奧運期間一展“國家‘十一五’時期”重點扶持知名品牌文化活動的風采，全景式展現全球當代繪畫和雕塑藝術的地域特色。

展覽期間將在北京飯店召開國際研討會。北京雙年展一直關注全球藝術生態的平衡問題，突出當代藝術對人類和平和社會進步的追求，第三屆北京雙年展研討會議題為：奧林匹克精神與美術的理想，將論證奧林匹克積極向上、生生不息的精神與美術理想的和諧統一。

北京雙年展與北京奧運會的“約會”歷史注定僅此一次，沒有機會重演。2008年的北京雙年展，將從一個獨特的角度形象地告訴中外觀眾，世界各國的藝術家們對北京奧運會、對奧林匹克精神有著怎樣的理解，而中國美術也能在全球矚目的奧運文化活動中展現自身的“主流”價值。同樣的夢想，同樣的期待，“力與美”的雙重震撼，就在2008年七月流火的盛夏!

“更當代——中國當代油畫展”川美80’后女群體展

展覽城市： 香港-香港 展覽時間： 2008-06-19～2008-07-21

展覽地點： 香港大會堂主辦單位： 香港亞洲藝術基金協會

《更當代》的首屇展在香港舉行，并已安排在上海、北京、廣州、臺灣、印度尼西亞等巡展。以我們定義為第三代中國女性藝術家現象的川美青年女藝術家群體為主，具重要美術史意義。第一代中國女性藝術家是以潘玉良、丘堤等一批具有外國留學背景的中國女性藝術家；第二代是從張彤云、邵晶坤、歐洋至聶鷗、劉虹等再到閻萍、蔡錦、孫洪敏甚或70后的沈娜、陳可等49新中國培養的女性藝術家，她們是各美院的精英，地位超然，作品各具風格。而第三代中國女性藝術家群體，非常集中的成批群居于川美附近的坦克庫、501等，而又百卉爭妍的獨樹一格各具風姿。她們都是80后，有良好的藝術教育和潛質，以動漫為媒材，很忠實直譯式地表達她們的精彩生活，映述了現代社會的橫豎截面。“更當代”首展在向社會展示川美80”后女群體活躍的創作狀態和具有很高藝術價值美術作品的同時，更是展示新時代女性高尚的藝術追求和健康向上、積極進取的良好藝術風貌，是21世紀全新的藝術宣言。

雙城記——西美力量2008聯展

展覽時間：2008年6月29日-2008年8月26日

參展藝術家：董韜，東鹍，杜藝垚，杜衛峰，高萌，郭濤，梁宏理，蔣國遠，駱太生，潘劍，諶河，孫玉潔，史文菲，王東，姚松濤

展覽地址：食堂空間畫廊（北京市朝陽區安外北苑酒廠藝術區）

繪的方式

——中國美院綜合繪畫工作室畢業展

“繪的方式——中國美院綜合繪畫工作室08屆畢業作品精選展”于6月23日至7月6日在杭州南山路雁南藝術機構舉行。

從1994年中國美院綜合繪畫專業成立到現在已有14年的履歷，這也恰是中國當代藝術視覺變革最為劇烈的時期，綜合繪畫專業伴隨著這個大環境的發展，不斷推進學院繪畫藝術的研究與發展。現在的綜合繪畫工作室注重傳統文化與當代視覺的人文關聯，更側重用什么樣的視覺藝術呈現歷史文化對大眾的影響。尤其是在當代藝術形態呈現泛科技之時，綜合繪畫工作室更是秉承傳統人文創造方式的良好延續。

這次展出的十幾位畢業學生的作品，從一個側面反映了近幾年工作室探索的方向。尤其是工作室教師對當下視覺文化的思考和探索，在教學的集體探討中得到很好的體現，同時也驗證了工作室全體師生對繪畫創造性探索的強烈參與意識。這些作品的共同特點是透過材質來把握傳統在當代視覺文化中的轉換寓意，以作者自己的智慧解讀著繪畫在自己本土的當代性問題，這也正是我們當下藝術所面臨的重要問題。

巴黎設計藝術展

如同80和90年代的造型藝術那樣，當代設計在進入21世紀之際，各流派不斷融合重組，像雨后春筍般出現在人們的視線里。為了吸引新的城市群體，巴黎的設計師們突出展示他們自己的個性和創作過程的獨立性。20世紀末似乎就這樣隨著促成了前衛藝術產生的實踐活動而劃上句號。所有這些新一代的設計師們希望探討新的主題并提出新的闡釋，因而引用手法、變更手法和模仿手法成為他們創作的方向。

古典與唯美——西蒙基金會藏歐洲19世紀繪畫精品展

2008年6月21日至8月20日，由中華世紀壇世界藝術館、上海美術館、湖南省博物館、廣東美術館和墨西哥西蒙基金會共同舉辦的“古典與唯美——西蒙基金會藏歐洲19世紀繪畫精品展”將在上海美術館隆重展出。這次來華首展的100幅繪畫精品，涵蓋了古典主義、浪漫主義、現實主義、印象主義及拉斐爾前派等眾多充分代表那一時期藝術風格的作品。

上海美術館是此次展覽的第二站。這是上海美術館繼“法國印象派繪畫珍品展”、“巴黎在上海：法國三代攝影家作品展”和“曼雷與大師們：世界攝影流派作品展”之后推出的又一個重量級的世界藝術精品展。此外，為了能讓更多的觀眾欣賞到這批難得一見的繪畫精品，展覽采用了四地聯展的形式，這也符合展覽主辦方及西蒙先生本人一直以來致力于為更多的公眾提供欣賞西方優秀藝術作品的機會的初衷。相信隨著這些珍貴的藝術精品向世人揭開它神秘的面紗，人們將與它們的收藏者一道在古典與唯美的氛圍中共同分享其雋永的藝術魅力。

合成時代：媒體中國2008——國際新媒體藝術展

“合成時代：媒體中國2008”展示了來自近30個國家的藝術家作品，囊括國際新媒體藝術領域著名以及新生代藝術家。40多件媒體藝術裝置作品給觀眾帶來了一場新媒體藝術大餐。此外，還舉辦了一系列學術研討以及藝術家座談。作為協作項目，展出了紐約現代藝術博物館(MoMA)收藏的經典錄像藝術作品，奧地利LINZ 的Ars Electronica 中心收藏的獲獎動漫藝術， 而歐洲媒體藝術節將帶給中國觀眾國際新人錄像觀摹展。本此展覽被視為中國當代文化史上一個具有里程碑意義的藝術事件，展覽涵蓋了當今最具創造性的藝術作品以及最新的藝術理論研究成果。展覽致力于扶持新的思考模式，努力推動新穎的表現形式，將藝術創作融入科技化社會和全球文化的環境中。

瑞銀集團藝術藏品展登陸中國

6月6日至7月19日，作為世界國際當代藝術展的主要贊助商之一的瑞銀集團(UBS)， 將其收藏的、原本用于辦公室裝飾的藝術珍品帶到了中國。在上海美術館舉辦的名為“為了明天的記憶”的當代藝術展中，該集團展出了世界各地最富才華藝術家創作的108件“震撼人心”的作品。這是瑞銀集團藏品展首次登陸中國，囊括了各種形式的藏品，包括油畫、版畫、素描、雕塑、照片和影像資料等。

蔡錦2008紐約個展

蔡錦作為女性藝術家，用其濃烈稠密的色調，把她一如既往的芭蕉葉子宣泄的更加嫵媚，經歷了各種精神和情感的糾葛，紐約和北京兩地的蛻變，看似腐爛的芭蕉葉子逐漸引發的勃勃生機開始讓觀者感到女藝術家的成熟魅力，越發的讓人心疼和珍愛。2008年的蔡錦，經歷了千瘡百孔的掙扎之后，創作欲望更加旺盛，新作品個展，有油畫和裝置。

新鮮的空氣——中央美術學院新銳油畫展

展覽時間：2008年6月21日－2008年7月5日

展覽地點：北京市朝陽區酒仙橋4號大山子798藝術區d區

華爾森藝術空間

參展畫家：戴超，丁輝，陳劍，陳督兮

難以釋懷的空間——王家增油畫展

展覽時間：2008.7.5-2008.8.5

主辦單位：威諾里薩（北京）當代藝術中心、格豐當代藝術館

地址：北京市朝陽區崔各莊鄉何各莊村1號地藝術園區/D區

在時代巨變的大背景下，每個人都會經歷變化帶來的不適。變化讓人們受到威脅，失去歸屬感的人們恐慌、觀望、迷失、尋找。

畫家王家增的《工業日記》系列正是透過自身的成長背景——工廠，這個對他來說既熟悉又陌生的地方，以及他早期的工人經歷，來傳達自己的感觸和認知。

在他的畫中，人人依附于一個箱子，而飄渺的遠處則存在著不可知的威脅。一方面，箱子是過去的余留；另一方面，它也是人們身體與精神的棲息之所，它象征著安全。同樣，深藍色的制服與干部帽也不過是個符號，昭示普通人的身份或有一點點懷舊的成分。畫面中的工業形式只是一種視覺符號，只是一個引子，營造畫家所喜歡的畫面效果，顏色很少，灰調既印證了畫家的成長經歷，也是畫家對工業城市永遠抹不掉的記憶。

畫家希望通過一系列的視覺形象幻化成一種無盡的感慨，有意識地傳達自己對現實的觀感，對生活的思考，對未來的期冀。

“2008馬爹利非凡藝術人物”揭曉

日前，法國著名干邑品牌馬爹利于廣東美術館舉辦 “2008馬爹利非凡藝術人物”頒獎盛典暨揭幕展。馬爹利全球品牌傳承總監孟尼亞先生、馬爹利專家顧問團成員，嘉賓梁家輝、名模杜鵑、熊黛林以及眾多藝術鑒賞家出席了盛典。

四位在各自領域獨樹一幟，以獨立思維、無限創意、非凡藝術觸覺和精致藝術技巧取得非凡成就的藝術家獲得了 “2008馬爹利非凡藝術人物”大獎，他們是：油畫家劉野、超現實主義攝影家洪磊；三維裝置藝術家夏小萬和時尚攝影家馬里奧#8226;索蘭提。頒獎當晚，三位中國藝術家們親臨盛典現場，與到場來賓們共同分享在藝術創作領域的獨到見解。

4092.1萬英鎊

倫敦再創莫奈作品成交紀錄

倫敦佳士得在6月24日的“印象派和現代藝術”夜場拍賣，有81件作品上拍，成交69件，成交率為81%，取得了1.44億英鎊的成交總額，超過了之前的預估價1.27億英鎊。17件作品的成交額超過了200萬英鎊。其中最為引人注目的是印象派代表畫家的克勞得#8226;莫奈的作品《睡蓮》，以4092.1萬英鎊（約合8045.1萬美元）成交，刷新了莫奈之前的成交紀錄，也是在歐洲成交價格第二高的作品，僅次于2002年倫敦蘇富比以4950萬英鎊拍出的魯本斯的作品《屠殺》。

這件作品寬6英尺，是莫奈4件大尺幅睡蓮作品中的一件，1919年由莫奈自己賣出，從1971年就再也沒有出現在拍賣市場中。5月在紐約蘇富比莫奈的作品《阿爾讓特依的鐵路橋》以4150萬美元成交，創下了莫奈作品的成交新紀錄，沒想到僅僅時隔一個月，莫奈作品的紀錄再次被刷新。這再次說明了名家的精品之作出現在市場中的時候人們愿意出錢。

山東當代青年藝術雙年展

展覽時間: 2008-06-28～2008-07-10

展覽地點: 山東東方現代藝術館

立足年輕人，立足當代性，立足山東，立足學院，是這次展覽的中心內容。其宗旨是：強調藝術與繪畫的當代性、建設性，聚焦當代藝術與繪畫中的新銳力量，注重藝術家的地域性身份，注重藝術生發的地域性特點，不拘一格，建立新銳青年畫家、藝術家的展示平臺，為新生力量開辟嶄新的藝術道路與藝術空間。它意味著任何一個時代斷面，都應該充分展開它的藝術表述力量，其開放性、包容性、先鋒性內容當然更多的來自年輕藝術家的活力。當然，我們才剛剛開始，意義和能力將在以后的工作中逐漸顯露，請拭目以待。