詩詞雙璧　同領風騷

石　英

十幾年前，冰潔自湖南家鄉來到首都北京。這位楚天湘水的小伙子以其穎悟、勤奮、善于適應的天性逐漸融入了京城這座千萬人口的大都會。經過大學生活、職場磨礪、業余詩歌創作尤其是詞曲天地中的多重打拼，他可以說是相當透徹地熟悉了生存環境、伸展空間，也更好地認識了自我價值。應該說，他的生命價值正在不斷提升，他對社會的責任和貢獻也在相輔相成地與時俱增。

冰潔集媒體編輯記者、出色的青年詩人與令人矚目的著名歌詞新銳于一身，并兼做許多與此相關的社會工作，忙碌終日，但有條不紊；他礪志奮進，卻又不浮不躁。由外省市來北京闖世界的青年后生何止千萬，成功與落荒俱皆有之：其中也不乏名噪一時者、過眼煙云者，然而冰浩以他自身的獨具稟賦、自立性格與特具風格而毅然前行，開拓出一條穩健的也是堅實可靠的成功之路。熟悉冰潔的人士，也許讀過他的詩歌、鑒賞過他的歌詞作品，但未『必詳知他的性情、功力與走向成功的歷程。其實，這些是非常重要的。這對于每一位尤其是經歷與其近似的年輕人來說，具有極其重要的借鑒意義。適當了解此點，其價值實在不次于他所獲得的成績本身。正如一棵樹，人們不僅要嘖嘖稱羨花果是如何豐碩，而且還要了解這棵樹的主干乃至根須。應該說，這是一個渾然相依的整體。

我關注冰潔的成長及創作已經十年。在一個偶然的場合，我認識了這位靈秀而謙和的文學青年：在此后的接觸中，我領略了他對工作的熱誠與認真、他在詩歌藝術上的不懈追求、他在遇到困難時的堅毅與定力。更為可貴的是，他真正實踐了“與時俱進”這一必勝的法則。他善于審時度勢，不斷調整自己的推進方向，以便及時把握客觀、發現自己。他能夠堅守，但絕不固執困守：他不惜改弦更張，卻又謹忌盲目性。在業余創作主要是詩歌而及時向歌詞“轉向”時，最好不過地體現出冰潔以上的優良素質和睿智的眼光。經過最近幾年的清醒的努力，他在歌詞創作上已取得長足的進展與可觀的“戰績”。應該說，他在綜合的藝術創作的“指數”上，已跨上了一個新的大臺階。

然而，我仍然沒有疏淡更沒有放棄對冰潔詩歌的興趣。這還不僅僅是因為我曾經在過去十年充分注意到他的業余詩歌創作(因為他的主業仍是報紙編輯工作)：更是因為，詩歌是一切文學創作的基石與靈魂所在，是一切文學作品的意蘊的本源，是一切文學樣式的精華所萃。他的歌詞作品，之所以在某些方面有別于一般的平庸之作，之所以較有意蘊而不乏味，不能不歸之于他多年從事詩歌創作的藝術根基。

我最早注意冰潔詩作的主要動因是：他在新詩空前“多元”、空前食洋不化、空前看不懂的“時尚”浪潮中，能夠堅守正當的格調和藝術的真諦，不盲目踉風，不一味看“行情”，將自己的詩寫得既傳統又現代，既有詩的韻味又頗具時代氣息，這對于當時還不到“而立”之年的他是頗為難得的。為此，我至少有5次，從不同角度論述了他的詩歌創作，有的是為他的詩集作序，有的是專題的文章。至今，我仍然認為：他的堅守與創造是完全對的，日后也更將證明他的創作道路的正確性。

我看重冰潔詩歌的另一重要方面，是他非常重視詩歌的文學性即較高的藝術品位。按說這本來是一個不成其問題的問題。詩，本來就是最精粹的文學樣式，是高度濃縮的語言藝術。但遺憾的是近些年來一些非詩的因素“制造”的詩成為“時尚”，甚至大行其道。晦澀混亂是一種表現，而平白無味如同吃喝拉撒睡流水賬式的、連分行散文也算不上的“自由詩”更充斥刊物乃至某些報紙的版面。冰潔自始至終沒有受到這種非正常強勢的感染，他清醒地奉真正的詩歌藝術為瑰寶，堅持寫出詩歌的美質、語言的韻致。這不僅是對于詩歌，對于一個在文學道路上跋涉的有志者來說，無疑就是遠行中的山泉、空氣中的負離子，是一個真正的作家和詩人須臾不可忽視的東西。冰潔始終沒有放棄這一追求，這對于他今天乃至日后無論從事任何形式的創作，自然應是受益終生。

我在他的詩作中還發現了另一個亮點，即他有意無意地注意到新詩的韻律與節奏感。這一點同樣是很難得的。有一種誤區往往被許多人不識其弊，即有人會覺得新詩就是完全自由詩，愿咋寫就咋寫，寫到哪兒算哪兒，怎么可能像古體詩詞那樣講求韻律和節奏感呢?其實不然，新詩固然在表面形式上沒有那么多嚴格的規定性，看起來它完全是舒散的、隨意的。但這并不等于說它不應有內在的韻律、不需要有語言的節奏感。在某種意義上，它不是在刻意“作”詩時才這樣的，而是語言的應有節奏美和人的“情感波”所決定的。只是有的人忽視了它，或者根本沒有意識到。但我覺得冰潔是注意到了的。他的詩不論在外在形式上多么舒散、多么“自由”，但都是有控的，而并非完全無序的，內在的節奏和韻律是比較講求的、是自覺意識到了的。這充分說明：無論一位詩人籍屬何地，他都應注意漢語應有的內在韻律和節奏美。這一點，我想對于冰潔后來“轉型”于歌詞創作是一個必備的基礎。

為了印證以上所言，我僅摘引冰潔部分詩句以使更多的讀者了解——

“春天的中國／正午的陽光越過河流／炊煙經過天空被思念銜住”，而“幸福將大面積朝中國撲來”。

他的詩好懂嗎?應該說是很好懂的。然而他的詩又絕不平白，而是含蓄、蘊藉，內涵很深。意象的組合不僅自如，且極新巧。從“意境說”而言，他的詩絕對是古典詩詞神韻的延伸與發展：然而又絕不古奧艱澀，非常符合現代人的審美口味和閱讀習慣，所以我一直認為，冰潔的詩是古典美與現代生活流的巧妙契合。

“睡眠中的花朵，聽見鳥群欲表達什么／紛紛從很遠的地方趕來”“沉默的黑牯牛／面對湖泊倒映的云霞，咀嚼著一個帶走世紀的名字／川江帶著山村匯聚的憂傷／隨風向兩岸席卷而過／逶迤的長城，依偎在萬山的肩上／專心致志地回想著”(《春天的懷念》)。

讀冰潔這樣的詩句，很自然會想到：他好像天然地厭棄那種空泛的概念，而總是訴諸鮮明、準確的具象——經過精選的美而不俗的具象。以上引例是一首懷念逝去的偉人的詩。但詩人絕無空泛的、一般化的頌詞，那種真情實感完全是通過詩人眼前所見、心中所思引發出來的意象，抒泄出詩人在悲傷中仍不乏美質。事實就是這樣，優美的詩句是詩人胸中優美情愫的外化，它永遠與粗鄙、庸俗的心態相對立；即使詩人在對丑惡事物進行貶斥時，從字里行間所透溢出來的意向和感情仍然是對美的向往、對人間正義的不渝的強烈追求。從冰潔詩中即不難看出這種內在與外在統一性。

“為把錯落有致的鄉村中國的心事／整飭得風調雨順／而揮舞一生的汗水的背影／它勞累而充滿光芒／以久遠的力量／召喚中國有特色地穩步前行”(《春天的懷念》)。

意象的新、奇、俏，永遠是追求詩藝美的詩人的最愛，然而如能做到不生硬不艱澀，達到自然、自如、自俏，就不那

么容易了。而在冰潔的一些有代表性的詩作中，在這方面卻均有上乘的表現。如上“錯落有致的鄉村”，可謂一語多義。既是中國鄉村狀貌的寫真，又是內涵復雜多義的借喻。但形象又很精確，巧白天成。“風調雨順”，在這里既是保證莊稼豐收的必備天候，又是社會問題理順的祈望。此語可謂信手拈來，又“嚴絲合縫”，達到了不能置換的程度。“勞累而充滿光芒”，將兩樁似乎并不搭界的事物銜接在一起，更顯示用語忌俗淺、出奇制勝，強化了詩句的力度。還有，冰潔尚能將本屬概念的語句巧妙地化為詩。“召喚中國有特色地穩步前行”，語序稍加更動，就變成為鮮活的詩句。

本來，一種好的詩并不排除智性哲理。關鍵是要含蓄而不直露、深摯而忌浮淺，對讀者足能產生警策的意義和睿智的啟示。而冰潔的這類詩句，往往是瑯瑯上口，讀之富于節奏感，從無某些詩作那種疙疙瘩瘩、缺腿斷臂之弊。我所謂之韻律和節奏，并非要求新詩的作者必懂得押韻。不是的。冰潔的自由體新詩就極少押韻，但并不能說因此而少了韻致。他的好處在于：往往能在“自由”中限定了絕對的隨意，在不刻意講求韻腳中卻瑯瑯上口。應該說，這種內在的節律是更難為的：但如果弄得好，使新詩的美感更能突現得淋漓盡致，在舒朗中更顯大氣。

有酷愛古典詩詞的人士常常發出這樣的慨嘆：“新詩中太少值得我們仔細品味反復詠嘆的詩句了!”這話從一個方面說不能說沒有道理。有味兒、耐讀，的確是古典詩詞中經典之作的所長和優勢。然而，卻不能因此就說現當代中國詩歌就沒有這類詩句了，那顯然是不符合實際的。我認為，冰潔的詩中佳句、警句，值得反復品味的詩句并非個別，甚至可謂比比皆是，摭引這方面的例證不僅是對冰潔詩歌必要的推介，同時對于樹立廣大詩作者和讀者的應有信心關系極大。

“誰僅隔一衣帶水／就成為一則背井離鄉的典故／別樣的陽光，能否映照出當初的模樣”——見冰潔《叩問澳門——賀澳門回歸進入倒計時)。

寥寥數語，盡脫俗尚。出新無疑是一種才能，尤其是對于詩歌而言，無新何以為詩?更如何對得起詩人的稱號!我讀冰潔的詩，總有一種詩不出新心不甘的強烈愿望。

“誰鄉愁如巖憂郁浩茫／將炊煙擱置高樓很久很久／談風景／總把故鄉的依依／楊柳牽進話題”(《叩問澳門》)。

乍讀這樣的詩句，似乎產生出些許的惆悵；然而，壓抑愈久，愈希望改變：悵惘愈深，回歸時益覺欣喜。于是。在這首《叩問澳門》的詩中，詩人的熾熱詩句進自胸臆，句句是喜淚凝成的珠玉：“誰歷盡了風雨和滄桑／仍用海峽的風／把馨香的佳期尋覓／一遍一遍地計算／重見祖國母親的日期，眼睛里流著／渴望已久的目光”。

這樣的詩句，完全是以詩人的心血與智慧所凝成，自然就耐讀耐品，余味厚重。難道我們能以古今語言形式的改變就厚彼薄此嗎?顯然只是一種習慣心理罷了。我很少與冰潔談及他的詩藝修養形成的過程，但從他的作品實踐便可推論：他自幼肯定讀過不少傳統的優秀詩詞作品。從中汲取了可貴的營養。不過，將這種營養“化”入個人的新詩創作，則又是一種質的飛越!

生活和生活底蘊，永遠是作家必備的財富。詩歌當然也不例外。但對“生活”這個課題的具體理解，過去與現在還是存在著一定的歧異。過去在很大程度上的理解，基本上還是限定在“經歷過”，或在那塊生活面(工廠或是農村等等)里待過。這當然有其正確的與合理的成分。但經過若干年的深入思考，有讀者除了承認上述的正確成分之外，也還注意到應重視對生活本質意義的了解、對生活底蘊的深切體驗；更在于對生活進行篩選和提煉。因為，不是任何的生活面都能藝術地進入文學領域，更談不上進入詩人的筆端?必須承認，生活面存在著有價值與無價值之分，也不是任何的生活現象都值得花那么大的力氣去進行藝術提煉。我們雖不提倡故意討巧，卻也不反對作家和詩人“聰明地”去攝取最有價值的生活面，最鐘情地去提煉詩化的生活。在這方面，冰潔做得是很得體、很智慧的。就我所讀到他的一些反映故鄉農村的詩作，如《遠村》、《農民》、《農具》、《木犁》、《扁擔》、《夢里故鄉》、《鄉趣》、《水稻·父親》等等，所有的農村畫面都是經過藝術提煉的無聲的詩的篇章，所有的人物都是詩質的“最真實的人。”我之所以言其“最真實”，是因為在他們身上體現了生活的本質真實。如他寫農村常見的梧桐，筆下的形象是：“烈日壟斷天空／常伸展繁枝茂葉／撐一片風影匆忙的綠蔭／嚴冬裸露橫行，總挺身而出／一路遮雪擋霜／即使落得枝殘葉敗，也要呈一片深沉的風景，將枯竭和敗敝盡收腳下，為來年孕育新意”。

在文學，尤其是詩與生活的關系上，我雖然沒有看到冰潔在理論上的論述，但通過為數不少的詩作，事實上他已經做出了詮釋，而且是極有深度的詮釋。

至于冰潔詩歌在藝術表現上的一個突出優勢一詩歌語言，實際上在前面已經涉獵到了，不過還有特別加以強調的必要。因為，我們經常看到有些詩作者不是沒有較好的構思，甚至在尚未成篇時與人談及尚可有幾分動人，但當終篇之后再讀之便興味大減。其主要原因在于語言表現力不夠甚至還比較蒼白。因此便徒具不錯的想法，惜敗于詩筆不逮。還有，如沒有得力的運載工具，縱然衛星還是不能成功地發射到天上去。冰潔詩歌的語言運用得相當嫻熟，有時還不難看出一種游刃有余的從容。應該說，他在詩歌語言的運用上是有創造的。如通感的運用，他往往可達到渾然天成不留焊接縫隙的地步。這里僅舉兩例：

“喜歡用溪泉彈奏著自己的旋律／建立一個又一個村莊／并設置糧倉／她不僅掌握著風雨雷電的規律／也掌握著季節的變化／總不辭辛苦地種植錯落有致的子孫，任歪歪斜斜的腳印開在路邊／……／知心語土埂般長短／太陽般溫暖，雨水般親切／她能用酒解除憂郁和武裝，以及安慰游子的疲憊和夢想”《夢里故鄉》。

“露珠被晨曦動人的手勢拍落，所有前行的江河的脈絡逐漸清晰／……／各種溫情而健康的路／向著黎明延伸，……／森林沐浴著陽光和鳥兒音樂般的鳴叫／河水輕蕩著小舟／鴿群在藍天盡情地盤旋，……／土地就像一個明亮的歌喉／每一朵花每一棵樹／以及矮矮的灌木叢／都在用根須編織舞步”《閱讀十月》。

總之，作為優秀青年詩人的冰潔，他在詩歌上的成就是顯而易見、不可低估的。但由于某些方面的原因，宣傳的覆蓋面還不夠：再加上非文學因素的制約，冰潔詩歌的優長和成就還沒有被更多的人所熟知。這些都不足為怪，而且非是個別人的情況。但真金總是要閃光的，甚至本來就一直在閃光，只是有些人看不見罷了。好在如前所述，冰潔在奮進的道路上是不大“看行情”的，只要自己愿意做，而所做的又有意義、有益于社會、有益于人生，他就會義無返顧地去做。

正因如此，大約在四、五年前，有偶然原因也是必然因素，他與歌曲界結

緣，在詞作上大顯身手，而且很快便受到音樂人和電視臺的歡迎，不久就造成了影響。最近，冰潔還因宋祖英、閻維文、張也等著名歌唱家演唱他作詞的新歌，而備受關注。這意味著他在歌詞創作上正步入“火”的階段。

無疑，冰潔在詞壇上日益隆盛的成就，是他在多年詩歌創作上精于積累的自然“轉型”與必然升華的結果。他在詞作上的優勢固然是多方面的，但我認為他最獨具的優勢是有多年詩歌藝術“墊底”，而且墊得很厚。這樣，他在詞壇上很快步入較高境界就絕非偶然了。甚至還可以說，他的歌詞創作是詩歌成就更加輝煌的繼續，注定詞、詩雙棲是他創作命運應當成功之必然。而且我還可以預言，他在詩歌母體中尚未得及降生的胚胎，有的又將以歌詞的形式大展異彩。同時，這反過來又可映照他的詩歌藝術，自然促使他在詩壇上也不會息影：當再度顯身時，必將又登上又一個新的臺階!

冰潔在詞作上大境界、高格調、主旋律、重藝術的風采，是他生命中的內質所在，這固然是出于時代需要和作家的責任，也是他內在的主體要求，一切都發自于內心。因此，時代呼喚與個人的強烈愿望便達到了高度的統一。在這方面，冰潔的品牌作品《人民公仆》成為由中紀委、中組部、中宣部聯合攝制的電視專題片《牛玉儒》的主題歌。《人民公仆》被中央電視臺拍成MV并播出后，反映極為強烈。而他作詞的另一首歌曲《答案》早在2005年5月份即已創作完成，并一炮打響。這首歌由著名作曲家張伯序作曲，可謂珠聯璧合。它以格調美、詞曲美、演唱美成為主旋律歌曲中的佼佼者。

應該說，冰潔的歌詞也是詩，只是與重含蓄講意境的詩作相比，更暢曉更鏗鏘，更接近于人的聽覺。但在韻味上，他的詞作也絕不忽略，只是在暢曉流利中體現韻味，這在某種意義上需要更難的功力。請看——

“你風雨兼程，不辭辛勞為百姓／／你日夜奔走／訪貧問苦暖人心／，你寢食不安／走街串巷慰百姓，／一串串足跡／記載著你忙碌的背影”《人民公仆》。

“她無論經歷多少滄桑／都引領著江河／奏不盡風調雨順的樂章／／她無論經歷多少坎坷／都召喚著歲月／豪邁地奔向輝煌的前方”《答案》)。

不知為何，我讀了冰潔的這些具有代表性的歌詞作品，很自然地聯想到他的詩，也許是我對他的詩太熟悉了，愛屋及烏，對他的歌詞作品也倍感親切。可以這樣說，他的歌詞，是詩人的詞作：他的詞作，也是唱出來的詩。可以想象，這樣富于韻味、深含美質的歌詞，其生命力毫無疑問會非常長久的。

必須明確指出，類似大境界、高格調、重韻味的主旋律詩詞還有許多，在冰潔近年來的創作“菜單”上，可琳瑯滿目，美不勝收。諸如《為你自豪——獻給偉大的祖國》、《中國正是花季》、《國歌響起》、《可愛的中國》、《江山多嬌》、《中國》、《陽光中的中國》、《中國風情》、《中華兒女》、《共和國的脊梁》等，無不極有品味，而且各具特色。幾乎每一首都無愧于時代，表現了詩詞作者創作的嚴肅性與藝術色調的豐富性。

由此可見，冰潔所寫的“主旋律”詩詞，主觀意識上同樣也堅持藝術的雋永性，也只有這樣，才可能具有經典價值。雖然未必每一首都達到這一境界，但詩詞無疑都在向這一境界攀登，冰潔絕不會滿足于僅僅是“配合任務”，而是將這一“大任務”視為終生的努力目標，不惜以畢生的藝術生命鋪就一條閃光的道路。

何況，他對時代的關注，也不僅限于對大事件、大事材的謳歌，只要是社會生活中和人們精神世界的健康格調的課題，冰潔多有涉及到，而且投入了極大的熱情。如當今社會的青春話題，他也出手了很有影Ⅱ自力的詩詞。譬如，“當你用一雙宛如深潭的眼睛／承接每一個滑過的日子／哪一片風景可撫慰你失落的心”(《秋水伊人》)；又如，“你的眉睫波瀾不驚／你的微笑神秘高懸／十指尖尖的你／經常懷抱琵琶／躺在一根弦上，彈落日月”(《心上人》)。

這樣的作品，這類的詞語，最好不過地表現了這位有才華的年輕詩人和詞作家藝術氣質的另一面。事實證明，他不僅在創作大氣磅礴、豪邁高亢的詩詞上得心應手，同樣在細敏婉約、柔情如水的格調作品的營造上也頗具匠心。本來嘛，凡是通向文學藝術大家的道路，決不會是狹窄單調只能側身而過，那樣很可能是一條越走越細的死胡同。而這種多元、豐富與開闊，不是由于作者主觀上刻意為之，實在是他的境界、稟賦和客觀生活的要求相契合的產物。這是毋庸置疑的規律使之然，也是十分自然的事情。

不僅如此，冰潔在通俗歌曲的詞作上也是領一時之風騷。由他作詞、著名作曲家譜曲、被國內許多當紅歌手演唱的通俗歌曲，同樣帶有醇香般的韻味。他的詞作天地中，有如舞臺劇的，有莊重深邃的正劇，也有輕歌劇，還有諧趣橫生的娛樂劇。如果以筆墨而言，他擁有幾支筆，而且墨分五色，能繪出不同類型的畫幅。只是近年來，他的詞作才轉向以眾所關注的時代強音為主體的方面，并迅速獲得了空前的成功。其實，早在幾年前，由他作詞的歌曲《你是我陽光》在“第十屆全球華語音樂榜中榜”評比中力勝群芳，一舉獲得“最佳民歌獎”這一眾所欽慕的大獎。

對于這位年輕有為、碩果累累的詞作家在歌詞方面的不凡成就，有專家這樣評價：“由于關注國家與人民的命運，抒發的多是對祖國之情、對人民之情，對故鄉之情，對大地之情，對時代之情，對領袖之情，對英雄之情，深沉激越，感人至深。”

應該說，這種評價頗為中肯，抓住了冰浩創作“基因”中的實質。如果說他的詩詞創作有許多閃光點的話，此語所指的正是它的光源。

那么，這光源之源又在何處?我以為一切都來自于“大地之子”這一根本出發地。多年前我就在想，冰潔已來到大城市打拼數年，然而在他身上仍不難看到那種靈動而淳樸，雖激奮卻又平實的資質，這又是為何?后來我只能歸之于他身上有一種極其優良而強固的精神文化“基因”——故鄉情結。這一情結是他創作中一切真善美的原生態，可能是終生不會發生“山體滑坡水土流失”之患的法寶。

在一定意義上說，冰潔的歌詞也就是他滿懷深情的回憶，是他作為赤子對故鄉摯愛的自然流露：“山還在河那邊／陽光總是很燦爛，桃花含露柳生煙／只聞牛背馱玉笛／竹笠蓑衣樸素如從前／／汗水擦亮著藍藍的天／春夏秋冬坐在畫里面／這就是我的家園，美麗的家園／令在外的游子夢繞魂牽”。故鄉是他心底的《美麗家園》，中華大地到處是繁華似錦的美麗家園，因此他創作的靈感才會從心靈深處泉涌而出。

作為詩人和詞作家的冰潔，創作態勢方興未艾，前瞻有望如日中天。許多有識者，也在關注他今后的發展道路。從何處入手使之更堅實、更挺拔、更加大突進的力度?而在我看來，不必也毋須為這位沉摯有為、心有定力的青年才俊開出什么“十全大補”靈方。因為冰潔是位十分有主見的人，但根據一般通理，結合冰潔自身的實際情況，提出一些腳踏實地的希望，還是有益無損的。

我覺得，冰潔有在故鄉和闖京城的閱歷，這些自然可貴，但人生的閱歷不嫌其多，盡管閱歷不等于可以拿去打造利器的鋼鐵，至少也是礦石與礦砂，是可以從中冶煉出有用的金屬來的。因此，在可能的條件下，冰潔尚應盡量擴大自己的生活視野，在條件允許時，在更豐富多彩的閱歷中礪煉有用的人生，從第一手的直接感受中增多與加深生活的體驗。此點，對于后半生更加成熟的創作無疑是極其有用的。再者，冰潔固然擁有了可供借鑒的各方面的知識底蘊，這在一定時期內也可能足夠使用；但隨著時光的推移，作品的領域不斷擴大，必然會對作家擁有的知識文化底蘊提出更高更大的要求。因此，在現在，無論日常工作和業余創作多忙，仍應不斷地繼續進行積累。在這點上，有此意識比無此意識好，意識強烈比不夠強烈更好。這一點，也是步入一位文學巨子的更高境界所必備的要素，而不論從事的詩歌還是歌詞，抑或是其他。也只有這樣，才可以在更大程度上避免“難以為繼”的尷尬境況。

我相信冰潔為下一步的目標已經蓄勢待發。這源于我多年來對他的了解。他不斷求新，不新何談“與時俱進”?他永葆辛勤，不勤何以有尺寸之進?他從不氣餒，餒則何談有真的自信?他從不停步，稍停而休整是可以的，但休整正是下一個戰役之始——每個戰役都是一個生命的臺階，不思謀“上臺階”的作家和詩人是恃名而臥的徒具虛名者。人的生命是有限的，但藝術的生命始終在向有出息的攀登者招手。