王廣超和他的書法藝術

當周圍的一些文化人拜托我寫寫王廣超先生，其實我是猶豫的。因為我了解，他是一位遠離喧囂不事張揚且很少參展的“在野”書法家。當然，同時我又是堅定的，因為他是一位有品位的書法家。

一般來論，當代書法創作是展覽創作，展覽至上。王廣超并沒為此所動。他在充分肯定展覽的歷史性進步作用前提下，執著堅守最傳統的獨立思考的研習和創作方法。他在創作感言里寫道：書法無論對于別人意味著什么，但對于我來說，是無所作為的人生挑戰，隨時可踐，隨處可行，或激越、或沉靜、或迅疾、或舒緩、或厚重、或安靜、或大開大合，任筆墨在宣紙上流淌，感受到書寫的快樂。我努力尋找著這種感覺，對話古人，審視今人，想象著先哲們當年書寫的樣子，心閉神清，沒有了毫無意義的裝腔作勢，多了些真實與感動。

綜觀王廣超先生的書法作品，有自己獨立的藝術語言，是個性的，又是技巧的；是不羈的，又是規范的，是時代的，又是傳統的。

近期，由王學仲先生題簽，王琦先生題賀，世界華商文化出版社出版發行的《王廣超書法集》正式出版發行便是一個很好的說明。

王廣超1983年開始學習書法，距今已有20多年。在這20多個年頭里，古帖碑銘是他無聲的老師。他默默地遨游在博大精深的書法藝術的長河中，酸、甜、苦、辣五味俱全，走了多少彎路，碰了多少壁，有了多少收獲，留下了多少遺憾是用語言難以描述的。任何人都一樣，沒有老師的學書之路，是一條曲折、盲目、緩慢的探幽之路；沒有名師指點的學書之路是事倍功半的“傻子”之路。可他偏偏選擇了這條充滿荊棘且艱難登攀之路。他說：走這樣的學書之路，雖不能最快的達到目標，但卻可以悠然地欣賞途中的風景，所有的筆墨線條、章法結體、情感體驗皆由自己探幽所得，充滿了神奇，充滿了沖動，充滿了挫折后的奮起和收獲后的喜悅，一法在手，便牢固于心永生受用。

王廣超雖然不太參加展覽和交流，但絕不是被書法隔絕的。就像我們能發現他一樣，他能及時大量發現最前沿的書法藝術理論，解讀和賞析最優秀的書法作品。他創辦有自如齋書畫網、王廣超國際藝術畫廊、自如齋書畫博客，常年訂閱大量的書報資料。他信息豐富而及時，眼界深邃而高闊，追求書中三味有樂、有趣、有情。

從王廣超書法作品可知其書自唐宋人手，繼而研習明清，再返追魏晉回歸二王的學書歷程，從而形成了他書法藝術的自我解讀，也就是以漢晉為基，唐宋為韻，明清為調，時代為象，同時形成并完善著自己的風格，走出一條草書重氣、隸書重質、行書重象的書法創作之路。

源于王廣超豁達之性格自由之思想，他更鐘情于大草或狂草。他說這宣紙上的舞蹈，變化無窮，開合奔放最能體現世間萬象的自然之美，最能盡情盡性的表達藝術家無以言表的無限情感。狂草以他詩一般的無限的抒情性，使他幾乎包容所有的藝術，如音樂的旋律節奏，舞蹈的視覺變化，體育的快速強大……

王廣超的多幅狂草巨幅長卷充分展現了他狂草藝術的巨大成就，假書法而立象夏云奇峰、水墨江南、北疆大荒都通過這宣紙上的水韻墨痕，把一個書者的生命狀態和精神追求一瞬間定格，而變成永恒。他總是把書寫作為心性的隨意抒發和精神的自由表達。因此，他書寫的速度尤為精彩，不計工拙的隨意揮灑卻表現出一派天真的燦爛。

書法藝術源自“心象”的抽象，字如其人。一個書家的學識修養，人生閱歷都是其作品的支撐。他對中國文化經典著作情有獨鐘。他的文章也常常幽默而犀利。他有著一個文化人特有的情趣雅好。他收藏的文房瓷器系列，不僅獨特且品位很高。如今，王廣超的書藝更加成熟。然而他卻說“我雖然在書法藝術上取得了一些成就，但藝無止境，還需不斷進取，往前，往深處鉆，只有這樣，才能直求古人不到之處!”

賦閑在家的日子，王廣超最多的是和喜愛繪畫的妻子在他的自如齋里，享受翰墨丹青帶來的輕松與自在，體會心靈的悠然祥和。王廣超笑談他已不年輕，不想再讓自己受名利所累，只想多給自己一些自由空間，研習書藝，提升生命的有效性。從他真誠隨和的笑容里我們仿佛讀懂了一個書法藝術家高尚品格和風骨。