時間的光線

一天沒寫一個字，24小時照樣毫不留情過去。反省時無限懊惱，空留惋惜，懷疑自己頭腦發昏。超級市場購物有大贈送，歲月大神卻不會因你無所事事浪費一天，在往后補多一日給你。每人在這世間上逗留多少歲月，早已注定，無法強求，你竟慷慨之極，讓生命中的某一天，無所作為，白白溜過。怠惰宛如迷幻藥，又似喝下一瓶梵谷和德加心愛的苦艾酒，雖說帶來的非常快樂其實非常短暫，好逸惡勞的人沉溺迷戀，直當美好享受。唯有不停地自我上激勵課程，拼命同自己的大腦打氣：努力不一定有成績，不努力的收獲，是一片空白。

畫家雷諾瓦感嘆：“當你有一點進步，就是進一步接近死亡。”埋頭苦干，尋求進步，竟是進一步向死亡靠攏。

米開朗基羅悲傷地說：“事物好不容易如愿地表現的時候，也就是死亡到來的時候。”在藝術創作上鉆研多年，終于得心應手地表達呈現，相伴而來的，是時間在那個瞬間化為一顆枯老干癟的桔子。不得不令人懷疑焦慮，不歇的努力，到底是走向希望或者絕望？

為藝術，用盡一生，有人一無所得，有人幸運得到，公平的是大家同時得到死亡。歲月的流轉最終教我們懂得生命究竟是怎么一回事，怵然的是人已經不在時間里。有人言之鑿鑿：死亡不代表消失。也許是一椿事實，其實更像一句動聽的安慰。因為到時尋來找去，空間里也沒有你的存在。

印象派畫家梵谷，莫內等等，喜歡在不一樣的時間，面對同一道風景，佇于溫和或強烈，熾熱或柔淡的陽光下，仔細感受，捕捉那眩目刺眼的明亮或幽微昏黯的陰暗，不停地記錄寫實的斑斕光影。

畫家的眼睛及心思之敏銳，加上光陰的奇特魅力，他們的作品最終在蜿蜒的時間長河里永垂不朽，至今仍然散發出耀眼的光芒。

畫家記錄了時間，時間也記錄了畫家。可是無需羨慕他們被帶走的同時留了下來，因為他們付出的代價是一生一世。

面對鏡子，映照出一張過于熟悉的臉孔，麻木倦怠的眼睛看不到臉上的歲月痕跡。不曾考慮匆促的時光腳步不會因你靜坐不動而靜止不動，對光陰的流逝便毫無怯意。一日約好分離30年的老同學聚餐，獨坐于景色絕佳的臨海酒店餐廳，嶄新而陳舊的海浪在玻璃外洶涌起伏，望見向你打著親切招呼，一邊走近來的老同學，心中不息的海浪隨著跌迭起落。握手時以為時間摒棄了我們，興奮地聊起來，發現有情而無情的光陰早已悄悄地滲透了彼此的歲月。

時間蘊熟了青澀的水果。一個收藏家朋友滿意地對現在的時間微笑，“從前最喜歡的那些鮮艷絢麗、討人歡喜的裝飾畫，現在轉化成最不喜歡的藝術收藏品。”一個人能夠理解、體會及欣賞意味深長的美，表示未來的人生益發豐富多姿，甜蜜的汁液果然來自光陰的醞釀，但是，教人憂傷的暮年，于這個時候，沉默無聲地逐漸迫近而來。

音樂家魯賓斯坦經常到好友畫家畢加索的畫室看他畫畫。一回，魯賓斯坦在好幾個月內看到畢加索不斷在畫同樣的東西。背景是陽臺的鐵欄桿，近景是一張桌子、一瓶葡萄酒、一把吉他。當畢加索畫了將近50幅同樣的作品以后，魯賓斯坦不耐煩地問：“每天都描繪同樣的靜物，難道你不厭倦嗎？”畢加索瞪他：“你不覺得自己在說廢話？難道你不知道，每一分鐘都是不同的我，每一個鐘頭都有新的光線，每天雖然看同一瓶酒，但我可以從中看到不同的個性，看到不同的酒瓶，不一樣的桌子，不同的世界里的不同的生命！在我的眼睛里，這一切都是不同的。”從此以后，魯賓斯坦在重復彈一首歌時，皆可彈出不同的韻味。

站在河中，你腳下的流水，每一次都是不同的。每天有機會醒來，提醒自己，起碼寫幾行字。若覺無事可記，那就每一個小時，描述從窗口照射進來的光線，那是嶄新的光線。

年輕的我有疑問，人生需要如此刻苦？

走過40終于明白，容易走的都是下坡路。