【摘要】中國傳統山水畫崇尚自然從自然中體悟生命,達到“天人合一”、“物我兩忘”的境界。藝術家必須師法自然,從自然中體會精神從而把自然的生命轉化為藝術的生命,肯定自然與精神的統一,體現人與自然的相通相合的精神境界。
【關鍵詞】自然觀;天人合一;師法自然;生命精神
【中圖號】J20【文獻標示碼】A【文章編號】1005-1074(2008)10-0260-01
中國古典美學受傳統哲學的影響以自然觀為主導,致使中國傳統山水畫中的生命節奏、韻味、時空感都源于自然。這是畫家對自然生命精神的和總結,崇尚自然無為狀態從自然中體悟生命,傳遞生命信息﹑融入個人情懷最終達到“天人合一”“物我兩忘”的境界。這種思想在中國傳統山水畫中起到了很大的作用。
1傳統山水畫中“天人合一”的自然觀
中國傳統山水畫受道教影響極大,老子與莊子形象而生動地向我們指出生命本體與大自然融為一體的自然狀態,只有畫家回歸自然生命的根本上去,才能體現出生命根植于大自然之中的精神力量。老子在《道德經》中曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然”[1],法自然即以自然為師,從自然中學習和體悟精神力量,做到人類精神與自然精神的高度統一。老子又曰:“歸根曰靜,是謂復命”[1]充分而更深層地表述了人與自然融為一體的根本性狀態,即人回歸到自然的本源狀態,便能最大限度地發揮其大自然所給予他的生命本能。充分展示自然生命本有的全部豐富的內涵,激蕩大自然這個系統生命所能煥發的生命精神。在老子的思想中美與“無為”息息相關,只有不違背自然規律,順應自然才可以達到一種絕對自由的美的境界。
2畫家解讀自然從自然中體悟精神
元四家作品境界幽遠博大,就是師法于自然,他們都是虔誠而一絲不苛地觀察客觀生活形象,追求形似而后神似。而且非常重視對自然形象的觀察和表象。他在畫中自題“郊行及城游,物物歸畫笥”,如他的折帶皴就是他從太湖邊水成巖的形態特征得來的,這種皴法使筆墨與生活形象完美的結合統一起來。吳鎮的《嘉禾八景圖》上用方字注出每個地名,如第八景《武水幽瀾》中所畫大勝塔至今猶存,可見他對自然觀察態度更是認真。黃公望在《寫山水訣》中說自己“皮袋中,置描筆在內,或于好景處,見樹有怪異,便當模寫記之”,他時時處處觀照自然,為了畫好《富春山居圖》這幅畫,他年近八十還常出游在外觀察與揣摩客觀生活形象。王蒙所畫的《青卞隱居圖》畫的就是自己的家山。他所畫的是卞山向北之山景,明代董其昌就曾慕名泊舟卞山下。龔賢的山水水墨渾淪氣象萬千,也是融合自然生命的心靈寫照。他抓住江南氣候潤澤特征,從中表現南方風景潮濕秀潤的自然環境特點。石濤的“一畫說”就是從對大自然的熱愛和敬畏中獲得了巨大的精神依托,他一生飽覽大江南北名山秀水之美,對自然風光無比奇特的黃山尤為熟悉,他在一幅畫跋中說“余得黃冊之勝,不必指定其名,寄上燕思道兄,與昔時所游之處神會之也?!彼嫷摹饵S山圖》曾被大畫家梅清譽為“筆落開生面,力與五丁齊”的神品,在山水畫領域的成就同他熱愛大自然,師法大自然是密不可分的。宋代范寬所創的點子皴宜于表現山的質感,董源所創的披麻皴則宜于表現江南山巒圓渾。草木華滋的特點。它們都是畫家通過對特定自然山水的觀察研究提煉出來的,是對自然山水之美的心靈觀照。他們在實際創作中都有著強烈的自然觀,繪畫題材大多從自然中取景。在古人眼里萬物都是生命之物,自然之物,繪畫創作要注意體會大自然的各種節奏的精神因素。只有讓主體的身心節律與對象節律相契合,所表現的內容才可能是“自然”與人的契合的延伸。
3中國傳統山水畫通過自然歌頌生命
中國傳統山水畫崇尚自然和生命,其目的是把自然的生命轉化為藝術生命,讓畫面充滿生氣,最終達到“氣韻生動”的境界。作為中國傳統山水畫最終追求“氣韻生動”是人們對自然體驗,生命感悟的最高體現。藝術的創作與思維是密不可分的。中國傳統山水畫的創作過程和自然觀是息息相關的,同“自然之妙有”就要求書畫藝術的意象達到自然的境地。唐代水墨山水畫的興起就是“同自然之妙有”的追求,水墨山水充分地表達了自然的生氣和韻味,這無疑是中國山水畫的一大進步,這一進步也是從自然中探求得來。自然萬象的本體和生命是道(玄)氣。道(玄)是最樸素的,但它蘊含著自然界的五色,產生著自然界的五色,自然萬象的五彩,并不是依靠丹綠、鉛粉的,而是依靠樸素的道。水墨與玄相近是最樸素的顏色,最接近造化自然的本性,因此是“自然”的顏色,它對中國文人畫產生了巨大的影響,使得文人畫以筆墨運五色來表現對自然生命的體驗和感受。這也是文人畫所蘊含著濃厚自然觀的原因。宗炳的《畫山水序》“至于山水,質有而趣靈……夫圣人以神法道而賢者通,山水家們受到深刻的啟示,所以他們大都以自然為主體。在一幅山水畫里,總可以看到有兩個人坐在那里欣賞自然美,參悟超越天人的妙道。”[2]道家懸自然為最高理想,那些流水高山,水墨煙云,竹籬茅舍無不是崇高自然的產物。中國人認為人與自然是平等的。人們尊重自然,順其自然規律,體現人與自然的和諧。中國畫要求畫家一方面表現生活造化之美,一方面與自然親和交融,寄情山水間,“身即山水而取之”實現對大自然的審美觀照,并將其轉化為藝術精神的超越和生命的釋放,做到“天人合一”的境界。這樣才能充分體現宇宙精神和人與自然相通相和的一種精神境界。因此中國人特有的人與自然統一的宇宙觀,形成了中國人所特有的認識自然,把握自然的方式。畫家作畫,記錄了自己內心中帶有某種觀念性的,符合自己個性氣質的“山川”形象與外界自然相吻合,相感應所留下的印跡。不管東晉南朝的山水畫如何古樸,稚拙,也不管元代的山水畫如何高超莫及,都是“人與自然統一”宇宙觀的產物,都是畫家內心宇宙的外化。畫家也只有能夠回歸到自然生命的根本上去,才能體現出生命根植于大自然之中的精神力量。所以中國傳統繪畫是對自然生命精神的體驗的總結。
4參考文獻
1沙少海.老子詮釋[M].貴州:貴州人民出版社,1989:45
2葉朗.中國美學史大綱[M].上海:上海人民出版社,1985:25