關于西方現代主義繪畫的感言

【摘要】通過追溯與反思西方現代主義繪畫的發展脈絡，思索與展望現當代繪畫藝術的發展前景。

【關鍵詞】西方現代主義；人類歷史；科學技術；發展創新

【中圖號】J209.9【文獻標示碼】A【文章編號】1005-1074(2008)10-0262-01

藝術的演變和人類社會的演變一樣，都經過了一個不斷前進的發展歷程，是隨著歷史長河奔

騰而來的。藝術從來都是藝術家對一個時代或社會的歷史與文化發展進程最直接、最敏感的表述，并以獨特的方式和語言傳達著對自我存在的獨特認知，對現實社會、人與自然命運的直接感受?；厥茁L的西方藝術發展演變歷史，最引人關注的莫過于現代主義登上西方文藝舞臺，其中形成的藝術流派之眾多，藝術樣式之新奇，構成了藝術發展進程中獨特的文化景觀。在社會歷史演進過程中，沒有哪一種社會變革，比工業文明給人類社會帶來的影響如此深刻和廣泛，城市化浪潮、人口暴增、快捷的交通、消費文化……這場社會變革改變了人與世界的對應關系，改變了人的思維方式和價值觀念，現代科技文明的突飛猛進使人與宇宙相統一的思想觀念徹底轉變。因此，現代主義者一出現就以革命的叛逆姿態與傳統進行著徹底地決裂與激烈地抗掙。

1現代藝術的主要流派

1.1色彩的革命1905年巴黎秋季沙龍馬蒂斯等人強烈鮮明、極具裝飾風格、夸張變形的藝術作品標志了野獸派的誕生，拉開了現代藝術的序幕。野獸派藝術家崇拜伯格森的直覺主義，并受弗洛伊德的心理分析學說影響，認為人的特點就是生活的意志、人的本能與潛意識的斗爭，潛意識將會戰勝理智；認為繪畫首先應是純粹美的經驗表現，其目的在于線條、形態和色彩的表現，帶給人愉悅和慰藉。與野獸派同時出現的德國表現主義團體——橋社其領袖蒙克和恩索爾等人，通過藝術作品表現自己內在的狂熱激情時，流露出的是對人的生命、愛情、疾病和死亡痛苦的吶喊，具有強烈而持久的震撼人心靈的藝術效果。

1.2形式與結構的革命1908年畢加索的《亞威農少女》，作為第一幅立體主義作品的標志，也被認為是傳統美術與現代美術的分水嶺。畢加索和布拉克也被認為是立體派的主將，此外還有德勞內和萊熱等人，其代表性藝術作品都是在向主觀抽象與復雜的方面發展，與客觀物象的距離越來越遠。其創新表現在對于視覺形象的拆解，使繪畫語言向基本造型因素回歸，使繪畫的結構和造型語言從形象局限中解放出來，成為獨立的審美要素，突破了傳統繪畫表現形式的束縛。被譽為“現代藝術之父”的畢加索，其一生的藝術之路都在不斷變革、超越、創新，終生都在孜孜以求地探索各種藝術形式，并且從未因滿足而停止過。

1.3視覺形象的消失1910年康定斯基所畫的水彩畫《抽象的水彩》，標志了現代主義繪畫徹底排除主題，走向了抽象主義的創新道路。這幅畫由一些純主觀的色彩和純形式的因素隨意構成，并且完全摒棄了現實中的客觀物象，使繪畫成了主題消失后的視覺景觀；1913年蒙德里安的繪畫由物象結構矩形化，發展為純幾何形象的理性化抽象。代表作有《百老匯的爵士樂》；1915年馬列維奇的《白底上的黑方快》和1918年的《白底上的白方塊》。我們可以看到繪畫走到它的終極，無色彩，無線條，讓人預感到繪畫本身將從視覺形象上徹底消退后精神上的空空然。

1.4對現實的否定和反叛1918年達達主義社團的出現，是由于一戰后歐洲人已是身心俱傷，文明的秩序和自豪被炮火和尸體所淹沒，加劇了藝術家對一切傳統的叛離和抵觸情緒，他們極力拒絕傳統藝術的表現方式，對抗一切現存的價值觀念，主張將術創作與“革命實踐”結合起來“去改造世界”；他們的發明創造都是對傳統藝術語言的顛覆和破壞，都是對經典的無情嘲諷和唾棄。其歷史意義在于否定和超越藝術的既成形式和規則，將藝術與現實生活的距離拉近，代表作有杜尚的《泉》和《L.H．O．O．Q》(又名《長胡子的蒙娜麗莎》)。

2現代藝術的歷史演變

現代主義是伴隨西方現代文明發展的產物，它不可避免地反映了這個時代的政治、經濟、道德倫理和精神文化的重大變革，反映出這個時代人們極其自我、復雜、變異、扭曲的思想情感；現代藝術對待社會、人、自然關系時，表現手法是個性化的、奇特的、荒誕的和富有寓意的，反傳統的形式語言，表現出的是非常規的變態心理。在喧鬧、發展變化的現代都市里，科技在日新月異地改變世界，改變人生存所依賴的現實生活，改變著人的價值觀和信仰，通過他們的藝術作品，我們感受到的是欲望的無限滋長所帶來的不安和狂躁、悲觀和焦慮的思想情緒；通過他們的作品，我們可感受到現代文明中豐富的大眾消費文化，使人物化的同時給人精神上帶來強烈的虛無感以及所產生的嚴重道德危機?，F代主義為后來的藝術流派發展提供了可參照的平臺，也許隨著時間和空間發展，藝術自身可能成為一個過程，一個永遠變動不拘、無法確定的事物。但是，現代主義在藝術發展史上，自身仍具有獨特且不可忽視的社會價值和審美價值。追溯與反思西方現代主義繪畫的發展脈絡，積極展望現當代藝術的未來命運，我深感藝術承載了人類永恒的精神家園，記錄著人類的情感和智慧以及理想和希望，它將隨歷史的發展腳步與人類社會相伴共存。藝術就像一部人類心靈的發展史，它容納了時代的脈動和文明的表情，通過去細細品讀和慢慢思考，我們可以更理智面對今天藝術的發展變化，因為藝術的本質是創新，所以我們要立足本民族優秀文化傳統，通過分析和認識藝術的發展變遷，進行合理地思辨與揚棄，才能不斷地突破和超越過去，創造出屬于自己時代特色的精神文藝作品。面對當今世界未來的發展，對于藝術應持有長遠的眼光和冷靜的心態，從藝者應針對社會現實和民族各異的生存狀態，立足歷史與傳統的發展確立自己的藝術立場、價值觀、人生觀和藝術語言，不斷去思考那個恒久的藝術主題：“我們從哪里來?我們是誰?我們到哪里去?”并隨著歷史的發展潮流，把握時代和未來，走好我們自己腳下的藝術之路。

3參考文獻

1馬永?。F代主義藝術20講[M]．上海：上海社會科學院出版社，2005