無炫不媒體

上海電子藝術節

上海電子藝術節是上海舉辦的一個新型文化項目，作為上海新文化發展的主要方向之一，每年10月舉辦一屆，中心活動區域長期落戶在浦東。“2008上海電子藝術節”于10月18日至22日在上海舉行（展覽部分為期一個月）。本屆以“城市化風景”為主題，劃分三個模塊展區：“浦東呼吸”、“楊浦微波”、“徐匯剪影”。

浦東呼吸：“電子風景”新媒體藝術展、“河流體”全景戶外開幕特演、“風·水全知”浦東戶外跨界展演、“地平線”戶外裝置群展。

楊浦微波：“蓄與化”青年新媒體藝術作品展、戶外公眾互動裝置、LED公眾互動秀。

徐匯剪影：徐匯戶外跨界展演、WORKSHOP國際聯盟、eARTS學術研討會。

（上海電子藝術節網站：www.shearts.org）。

所謂“亂世出英雄”，或者說“渾水好摸魚”。我們的作品《地平線 | Horizon》因為兼備了多項新媒體藝術特點：新技術、數字化、計算機圖形、網絡、互動等等（現場版歸屬到互動裝置類，就差機器人和生物技術了），于是成功躋身于“上海電子藝術節”之“楊浦微波”中，“‘蓄與化’青年新媒體藝術作品展”。作為《地平線》技術團隊——斯悟大澤（Swoon Dazzle）有限公司的成員，我終于在忍受了八年“電工/程序員”的稱呼后，享受了一周“藝術家”頭銜，也由此從一個參與者的角度探索了上海電子藝術節的個中奧妙。

炫目1：

科學家會藝術，誰都擋不住

新媒體藝術的源頭甚至可以追溯到19世紀末期，但它的快速發展是在20世紀六七十年代電子技術開始盛行之后，直到國內漸漸出現新媒體藝術節，也就是近幾年的事情。于是一部分先技術起來的藝術家，或者先藝術起來的科學家，迅速登陸這片尚未開墾的處女地。一時間，藝術館與科技館同時展演新媒體作品，觀眾走馬觀花地探索各種互動系統，藝術家與程序員坐在一起開研討會，好不熱鬧。

個人理解，新媒體藝術，是當代科技與藝術的結合。就像傳統藝術會使用筆、墨、紙、硯、琴、棋、書、畫等工具，新媒體藝術的實現形式或者說實現載體，則是計算機、電子器件、影像、網絡等。除了應用新科技，“過程”、“互動”及“參與其中”亦是其特色。目前有一部分作品是在用新的技術手段去表現傳統觀念，不知道當人們使用新技術就像使用畫筆、攝像機等一樣熟練時，會產生真正屬于新媒體特有的藝術內容，還是新媒體已變成舊媒體？

無論新媒體藝術走向何方，科技與藝術的結合終究是一件令人興奮的事情，“手段”做骨架，“想法”做靈魂，至少科技與藝術兩個領域的人有了交流與合作的舞臺。

炫目2：

地平線，就是地平線

地平線在地球的任何一個地方，正如哲學家米歇爾·賽爾(michel serres)所說的，地平線是一種“清晰的模糊體”。它非常不穩定，具有很強的開放性和擴展性。同時，地平線也是一個空間和鄰里空間建立聯系的特殊手段，使各個空間之間彼此相互滲透。空間可以突破所有的界限和領地，并從外部空間里吸收精華。

我們的《地平線》，本身是一個網站（www.horizon08.com），它通過遍布全球的網絡，把不同的人在不同地點、不同時間對“地平線”不同的理解（照片），收集起來，在同一時間場合集中展現。展廳現場版，使用4臺投影儀拼接超寬弧形屏幕，并使用軌跡球加強互動體驗，同時配有背景音樂。我們沒有完全用地理的概念來說地平線，而是通過網絡平臺將信息可視化，即信息美學，以現場互動的形式，詮釋出大眾眼中對“地平線”的概念。

在日益普遍的便攜技術使用和管理的互聯網應用背景下，數字網絡和物理空間這兩者的關系日益密切。作品中，在宇宙里的每個星體，代表一個地球中的城市，星體的亮度跟城市中圖片的數量成正比，圖片數量越多，星球越亮。圖片內容反映了圖片作者對該城市以及地平線的理解。

炫目3：

多眼看“勢利眼”

新媒體作品的動機、制作作品時的狀態，國內外略有差別，這有一部分是因為所處的大環境不同所致。老外在作品制作過程中，常常處于“Enjoy”的狀態，不論作品藝術性或象征性的高低多少，都把注意力集中在作品本身，而國內特別是大陸的新媒體藝術家們就沒有這么輕松，有太多的人在等著挖掘作品意義。關于這一點，某參展作者說：“國內的策展人，往往會追問作品表達的意義是什么，要求作品內涵要達到一定深度。”而另一位臺灣參展作者則說到：“平時做東西主要是因為好玩兒，然后有空再參賽，情勢所趨。”

參展作品中，《勢利眼》是一件有意思的作品，雖然形式并不算新鮮，但它體現了新媒體作品的特點：觀眾參與到系統互動之中。更主要的是它同樣以flash為核心技術，這直接勾起我的共鳴。

影像中密布的眼睛，無時無刻不在盯著觀眾，無論你走向哪個方向，眼球都會轉動過去。作者稱這代表現代社會中的種種“審視”，例如，從小被老師審視，長大后找工作被面試官審視等。影像投影前放著一把水泥鏟，可以用它把所有眼球涂抹掉，但數秒后，水泥掉落，眼球又重新生長出來，預示著“審視”的社會現象并非一朝一夕。

作品名稱：《地平線》

藝術家：溫京博、楊韜、羅霄、王浩丞、楊帆

作品類型：互動裝置

展覽及研討會過程中，《地平線》幸運地享受到各種評論：

“這個好，能看懂。”

“有臺北市嗎？哦，臺北只有一張圖片啊。你們可以從google抓圖。”

“為什么會想到這種形式？想表達什么？它的藝術性在哪里？”

“我很喜歡星空的這種感覺。”

“它的商業價值在哪里？”

“不要把非藝術做成偽藝術。”

……

影像使用flash腳本編程語言ActionScript3.0做互動控制。用攝像頭捕捉觀眾的移動，讓眼球始終跟蹤觀眾新位置。用附在水泥鏟上的任天堂游戲機“Wii”的手柄控制水泥的涂抹。攝像頭、Wii手柄等，均是現階段新媒體藝術作品熱門工具。

值得一提的是，該作品作者，正是認為“做東西首先是因為好玩兒”的那位臺灣同志。

羅 霄

從事新媒體、游戲開發。在軟、硬件技術、音頻、視覺等領域均有涉及。著眼于藝術與技術的相互促進。認為“手段”是骨架，“想法”是靈魂。