今日開拍——ＤＶ拍攝基本注意事項

今日開拍

我們的欄目總是在說著一些與拍攝無關的東西，這個那個，那個這個的。本欄目就是從實際拍攝的角度去說的，而我們最希望看到的則是：朋友們放下雜志，關掉ＤＶＤ機抄起家伙，投身廣闊天地。今日開拍，拍攝基礎入門欄目。

專欄作者：老村長

十五年來傾心影像攝制，強悍地喜歡跟影像有關的所有東西，習慣什么活兒都干，軟硬件通玩。身份變化無常，攝像師、攝影師、記者、編輯、獨立撰稿人、大學教師。標準一影像村民。

DV拍攝基本注意事項

對于中國來說，輝煌而坎坷的2008年就要過去了，多難興邦，相信我們會更強更偉大！

別以為上面這句話跑題，其實，我要說的意思是，我們廣大DV愛好者（尤其是初學者）在拍攝實踐中，往往會遇到各種挫折、困難、甚至失敗，不怕，沒有摔跤經驗，怎能跑得更穩？

已界年關，各個單位都在忙著總結，那俺也總結一下有關DV拍攝的基本注意事項吧，引以為鑒：

格式設定與狀態檢查

每次外出拍攝之前，請一定要仔細檢查DV的設置和狀態，尤其長時間沒有使用的機器。檢查內容包括：1.格式，是高清還是標清，是隔行還是逐行，是SP標準還是LP長錄，聲音是什么規格；2.磁帶DV，檢查磁帶是否備足，新磁帶最好上機走上一分鐘彩條或空錄，舊磁帶，則要看看以往內容是否備份，防止誤刪除；3.若是硬盤或光盤DV，同理，仔細檢查存儲介質是否能夠滿足本次攝制的需求空間；4.電池要充足電量，多帶幾塊，某些電池可能會有虛電顯示，看著滿格，其實，用幾分鐘就快沒了，這一點尤其要注意，穩妥的方式是，每次拍攝之后，對電池進行詳細狀態記錄，在下次拍攝之前就心中有數了；5.高檔一些的DV可以接駁外置專業MIC，錄音設置更要仔細看看，確保使用了正確的聲道，此點最容易被忽視而導致聲音沒有同步記錄。

別輕易相信自動對焦

俺是1991年之后開始接觸攝像機的，當時大多數專業攝像機是手動對焦，而某些VHS和HI8之類的小型機已經出現了自動對焦功能，于是，使用大機器沒什么問題，反倒是小機器出現了跑焦現象。焦點失去意味著，拍攝的畫面基本上是廢了。若重要人物或環節跑焦，那么，你“死定了”。尤其是商業作品，還意味著你失去了生意，丟掉了客戶，甚至涉及賠償，麻煩大了，都是自動對焦惹的禍?，F在的DV絕大多數是具備自動對焦功能的，很多朋友一時犯懶，打在自動上就一邊涼快去了，這是最大的風險。因為，自動對焦并不能保證按照你的思路去對焦某個主體，有些DV習慣前景優先自動對焦，有的則是背景優先自動對焦，有的考慮動態跟蹤，有的則以靜為主。當光線或景物變化異常的時候，DV就手忙腳亂了，一頓亂轉之后，鬼知道焦點在哪里？因此，不要輕易相信自動對焦功能，能手動盡量手動，實在來不及手動，那么，依靠我們的一些小“伎倆”也可以應付：比如，使用鏡頭的廣角端、使用小光圈，目的只有一個，擴大景深區域，增加超焦距的范圍，這樣，即使焦點差了一點，基本上看不出來，誰讓現在的標清電視分辨率那么低來著。但是，玩高清DV，就要小心一些了。另外，由于大多數DV的液晶監視器像素偏低，精度有限，哪怕你手動對焦，也可能不準確，所以，要養成不相信自己的“習慣”，反復確認焦點才行。重要的拍攝，請盡量借一個專業的監視器來檢查，實在不行，找個大屏幕電視機也能對付。

別放松白平衡調節

在十多年前沒有電腦介入攝像的“原始”社會，色彩校正幾乎是不可能的，那個時代的專業ENG攝像機都是黑白監視器，只用于對焦和構圖，至于色彩，攝像師看著辦。雖然，現在的DV都是彩色監視器了，但也不要忽略對色溫的把握。有條件的情況下，盡量使用手動調整色溫的模式，這樣，就能得到相對準確的色彩?；诓煌瑥S家的不同DV產品，對白平衡的控制均有差異，有的品牌偏暖，有的偏冷，有的環境光線適應性強，有的反應速度較慢。那么，你必須在使用一個不熟悉的DV之前，準確掌握這臺機器的習慣，并根據影片的風格確定色彩基調，保證整部影片白平衡的一致性，要是畫面之間色彩不協調，觀眾會感覺你在拼湊鏡頭，整部影片就談不上一體化了。起碼，調白的白紙要同一張吧，光線要一樣吧，調節時間要一致吧，使用的灰鏡要相同吧。多機位拍攝同一題材，最好使用同一廠家的產品，同一型號，同一檔次，一模一樣的機器是最穩妥的。

曝光控制一定嚴格準確

有了自動曝光是科技的一大進步，但是對于嚴格的攝像師來說，盡量使用手動調整曝光才比較可靠。自動曝光對于大面積順光、散射光、平均光等不太復雜的光線表現還算準確。但是一旦光線復雜、點光源多、逆光、大面積高光或低光等情形下，自動曝光非常容易失誤。而且，很多DV的液晶屏色彩還原傾向于艷麗和明亮，其實拍出來卻不是當時看到的樣子。這些因素使得曝光準確成為一個很嚴肅的問題。在熟悉自己DV性能之后，依靠自己的經驗和判斷來調整曝光，是一個必經的鍛煉過程。另外，專業一點的DV帶有灰片濾鏡，可以根據光線強弱選擇適合的擋位實現曝光的調節和景深的控制。

先靜后動的拍攝練習

初學者拍攝DV顯著的一個特點就是運動鏡頭特別多，甚至沒有休止的反復推拉變焦、搖移取景。如此一來，畫面凌亂，干擾觀眾收視舒適度。真正的做法是讓鏡頭里面的內容說話，讓畫面情節和觀眾交流，而不是靠機器的物理運動渲染效果，盲目運動是一個誤區，建議初學者以靜態畫面為主開始分鏡頭拍攝的習慣素養訓練，之后，再進行運動鏡頭的練習。在一部影片中，有這樣的視覺規律：靜態畫面顯得時間長，動態畫面顯得時間短。你可以根據這個規律，在影片節奏的把握上選擇合適的動靜鏡頭，做到既不拖沓，又不緊張，當然，如果你的影片風格事前確定了節奏，或快或慢，按部就班即可。

運動鏡頭要一氣呵成

運動鏡頭需要一定的功夫才能運用自如，沒有把握的情況下，請盡量使用三腳架拍攝，保持穩定是第一位的。對于推拉搖移之類的運動鏡頭，務必達到一氣呵成的水平，不能走走停停、猶猶豫豫，哪怕初始運動過慢或過快，都要在一個鏡頭中不間斷保持同一運動速度，等這個鏡頭結束，再拍一條不同速度的鏡頭，這樣，可以保證在后期處理中有更多地素材備用。如果一個運動鏡頭中間出現運動速度的明顯起伏波動，這個鏡頭就廢了。另外，拍攝之前，有條件的可以先試試起幅和落幅的位置，同時把身體姿態調整到比較舒服的角度，心里有底了再拍攝，成功率就很高了。

多角度多景別全面表現

哪怕面對一個簡單的場景，你也可以嘗試用不同的機位高度、鏡頭焦距視角、不同的景別區分成若干分鏡頭畫面來拍攝，不要偷懶，要多走動，多觀察，想辦法找到與眾不同的畫面，別像現在很多電視新聞報道那樣，千篇一律的構圖和角度，那是應付差事的，我們DV創作要有自己的思想，而思想的表達必須用畫面和聲音這些元素來寄托，獨到的畫面語言將把平淡的生活場景藝術化，甚至取得意想不到的好效果。

隨時檢查回放

這是一個必要的技術操作，你在DV拍攝過程中，短暫的鏡頭間歇，一定要養成隨時利用機器自帶的快速回放最后幾秒鏡頭的功能，這樣，可以保證上一個鏡頭是完整記錄下來了，同時，也可以起到接續磁跡的作用，防止某些機器因伺服系統對磁跡偏差而出現的斷磁現象，保證后期采集時候的完整性。更重要的是，這個良好習慣可以避免漏拍，隨時掌握磁帶記錄狀態，及早發現因磁粉脫落而造成的馬賽克現象，及時補充拍攝，確保任務完滿。

比預約提前到場

不管是創作拍攝還是商業拍攝，如約守信是第一位的，如果你接了拍攝任務，盡量提前到達拍攝場地，留出充分的準備時間，讓一切就緒，等待別人而不是讓別人等待，這是一個DV攝影師應該具備的職業素養。之所以這樣講，是因為，一則，技術上，你有足夠長的時間來準備，不會因為時間倉促而手忙腳亂，導致影響正常拍攝。二則，對拍攝對象和服務對象來說，尊重他們將幫助你更加順暢地完成任務，實現獲利和交友的雙豐收，繼而帶來良好的口碑，為自己的DV之路多些途徑，做人做事都要專業些。

磁帶和文件寫保護

拍攝一段素材之后，要有良好的安全措施來保護素材不被損傷。磁帶要在取出之后，立刻打開寫保護片，防止再用和刪除，并貼上簡單的場記說明貼備查。對于硬盤或光盤介質的數字文件，則特別通過菜單進行寫保護設置，目的都是一樣的，可別把剛剛拍攝的素材丟失，重要的內容，還要隨時備份到其他存儲介質，做到萬無一失。

設備清單備案

如果你外出拍攝要帶很多器材，那么，搞一個器材清單是很必要的，即使你的記憶力極好，也不如一張紙那么客觀可靠。

結 束 語

DV初學和其他藝術門類一樣，剛開始可能會感到有些無從下手，這很正常，別怕，只要從最基本的使用技巧學起，一步一個腳印，踏實一點，把影像攝制的每個環節實實在在地弄明白，在基礎打牢之前，別急著忙慌地去“拍片”，基本功完成了，將事半功倍。

DV那點事，無他，但手熟爾！

祝大家成功。