中國古詩詞藝術歌曲應用于聲樂教學中的回顧與展望

摘要：中國古詩詞藝術歌曲作為中國傳統文化與西方作曲技法完美結合的產物。對于聲樂教學與演唱有著積極的作用。本文將其應用于聲樂教學中的歷史概況進行簡要回顧與展望。以探求其應用與發展中的可行之路。

關鍵詞：中國古詩詞藝術歌曲；聲樂教學；回顧：展望

中國古詩詞藝術歌曲自產生近百年來。以其所獨有的古典文化特色，成為最具中國傳統風格的歌曲形式。更是聲樂教學中不可或缺的重要歌曲體裁。在中國風格藝術歌曲較為匱乏的今天。如何將古詩詞藝術歌曲更好的應用于演唱與教學中是值得探討的問題。本文正是將其應用于聲樂教學中的各個階段作以簡要總結與分析。以探求其今后應用與發展中的可行之路。

一、古詩詞藝術歌曲在早期音樂教學中的應用

回顧中國古詩詞藝術歌曲在我國聲樂教學中的應用，早在二十世紀上半葉創作之初就已經被有意識地應用于教學中。

一方面。體現在早期普通音樂教育中。二十世紀30年代，隨著學校音樂教育的發展。教育部規定自幼稚園至小學、中學。必須將音樂課正式列為必修課。并首次組織專家進行音樂教材的編寫…。陸續出版了大批的音樂教材。而古詩詞藝術歌曲作為一類體現中國傳統文化的獨特歌曲形式。受到作曲家們的青睞。當時的一部分作品的體裁與題材，也正是針對于這類音樂教材而創作。如1933年9月到1934年10月先后出版的由黃自主編的《復興初級中學音樂教科書》。這本教材中收入相當數量的古詩詞藝術歌曲，如黃自創作的《花非花》、《南鄉子》、《卜算子》、《點絳唇》，應尚能的《漁夫》，劉雪庵的《春夜洛城聞笛》，江定仙的《棉花》，陳田鶴的《春歸何去》等。同時期的音樂教材，還包括《小學音樂教材》、《中學新歌曲》等等也收入部分古詩詞藝術歌曲。這些音樂教材中的古詩詞藝術歌曲在當時產生了較大的影響。其對于廣大的中學生、準備學音樂的學生及音樂愛好者都適用。而作曲家們選用的這些古詩詞藝術歌曲旋律上口、通俗易懂、易于傳唱。在當時廣為流傳。對于當時學生中國傳統文化素養的培養頗有裨益。

另一方面。體現在早期專業聲樂教育中。隨著20年代專業音樂院校的紛紛建立。至30年代專業音樂教育已步入正軌。在音樂院校的專業設置中已將聲樂課列為主要課程。并聘請國內外專家教授專業唱法。培養出了大批的聲樂人才，如周小燕、喻宜萱、郎毓秀等。使得當時的聲樂水平有了顯著提高。正是由于聲樂演唱的專業化，使得一部分藝術性較強。但又不被大眾所傳唱的古詩詞藝術歌曲。出現在當時的聲樂教學或音樂會曲目中，如青主的《大江東去》、《我住長江頭》，譚曉麟的《自君之出矣》。劉雪庵的《紅豆詞》等，在當時社會中起到積極的影響作用。這部分古詩詞藝術歌曲在當時雖顯曲高和寡，得不到普及，但其在專業聲樂教學中的應用。真實的顯現出其藝術價值與獨特魅力。并為其作為經典曲日流傳后世奠定了基礎。

二、古詩詞藝術歌曲在新時期聲樂教學中的應用

建國后，經過音樂家們的不懈努力。歷經各個歷史階段的創作與發展，終于迎來了藝術歌曲發展的新時期，特別是80年代以后。隨著我國音樂事業的繁榮昌盛，古詩詞藝術歌曲也進入迅速發展的階段。其在聲樂教學中的應用。主要體現為早期古詩詞藝術歌曲的整理、大量被收入聲樂教材、新曲目的頻繁推出等幾個方面。

一方面，表現為早期經典作品的應用。建國后。大量二十世紀上半葉的經典古詩詞藝術歌曲被收入歌集或聲樂教材，促進了其在聲樂教學中的運用。二十世紀50年代以后，相繼出版的近現代作曲家的藝術歌曲集如《黃自獨唱歌曲選》(1957)；《賀綠汀歌曲集》(1957)以及《青主獨唱作品集》等。80年代以后。先后出版了《譚小麟歌曲選集》(1982)；《趙元任歌曲選集》，(1983)；《江定仙歌曲選集》，(1985)；《陳田鶴歌曲選集》，(1991)；《劉雪庵作品選》(2002)等。這些歌集大多收錄作曲家在當時有影響的作品。其中包括了很大一部分古詩詞藝術歌曲，往往還注有作曲家本人對作品的注釋與講解。為后人學習提供了寶貴的資料。另一方面，80年代以來。我國陸續出版了各類聲樂教材。許多體現中國風格的藝術歌曲被收入其中，古詩詞藝術歌曲就是典型的代表。部分早期的經典古詩詞藝術歌曲開始出現在專業的聲樂教材中。如1986年出版的目前最常用的高師聲樂教材《高等師范院校聲樂教材》，中國部分中收錄了青主的《大江東去》、《我住長江頭》、黃自的《點降唇》等多首作品。再如上海音樂學院1981年所編的聲樂教材中。也已收錄了應尚能《我儂詞》、青主《我住長江頭》等早期作品。除此之外，還有許多目前常見的聲樂教材也收入了這部分曲目，可見作為古詩詞藝術歌曲的經典代表作品。這批早期經典曲目在教學中所具有的重要地位。

另一方面，體現在新作品的應用方面。90年代以來。大量新曲目的誕生給聲樂教學的應用提供了空間。一方面體現為各類大型音樂活動與賽事推動下新作品的誕生。如1988年，文化部舉辦了“首屆全國高等藝術院校中國藝術歌曲演唱與創作比賽”。其中黎英海創作的《唐詩三首》榮獲金獎，金湘創作的《子夜四時歌》榮獲三等獎。這次活動進一步印證了古詩詞藝術歌曲的藝術價值。并使得這部分作品在藝術院校的聲樂教學中得到推廣。除此之外。文化部還于2000年8月和9月分別在哈爾濱和南京舉辦了“2000年全國藝術歌曲比賽”和“2000年全國藝術院校藝術歌曲比賽”。大賽推出了包括葉小綱的《山鬼》、張筠青的《夜思》、王建民的《雨霖霖》等多首優秀的古詩詞藝術歌曲作品。這些大賽為古詩詞藝術歌曲新作品的推出與應用作出了積極的推動作用。其中的一部分精品，如作曲家黎英海的《楓橋夜泊》。彭濤的《憶秦娥》，戴于吾的《清明》等，被收入《聲樂教學曲選》中。被長期應用于音樂院校的教學中，甚至長期作為音樂會的保留曲目。這一時期新作品產生的另一突出現象。是作品創作數量明顯增多，大量古詩詞藝術歌曲專集的出版。如戴于吾在歌曲集《聲樂曲五十首》(2000)中。發表了11首古詩詞藝術歌曲。2000-2001年先后出版的由呂守貴作曲的《中國名詩詞歌曲集》中收錄了近百首為古詩詞譜曲的藝術歌曲等等。顯示出新一代作曲家為古詩詞藝術歌曲的發展所作出的努力及這類歌曲體裁逐漸已得到普及。

三、古詩詞藝術歌曲應用于聲樂教學中的反思與展望

在目前的聲樂教學中。存在著這樣一種弊端。各大藝術院校的聲樂教材逐漸以外國詠嘆調以及藝術歌曲為主。中國作品極少被應用。這導致很大一部分學生不會演唱中國歌曲。形成了中國曲目演唱的盲區。這一現象的出現。逐漸引起了人們反思。如何促進中國風格藝術歌曲的發展。改變失衡的現狀，進入二十一世紀以來，針對中國藝術歌曲的推廣與演唱的提高，文化部專門成立了“全國藝術歌曲推廣委員會”。以促進中國風格藝術歌曲的發展。而古詩詞藝術歌曲作為一類極具中國風格的歌曲形式。將成為今后聲樂教學中不可或缺的一類代表。

但我們在教學中卻發現。古詩詞藝術歌曲雖然自產生之初就應用于演唱與教學當中。并已歷經近百年的歷史。但其在多年的聲樂教學中。還沒有形成完善的教學體系等。總之。在教學中并沒有將其當成一類單獨的藝術歌曲體裁進行應用。是問題的關鍵所在。在此，筆者也呼吁廣大的創作者、演唱者與聲樂教師。應充分認識到古詩詞藝術歌曲這一中國特有藝術歌曲體裁的重要價值。并充分應用于實踐與研究中。為中國風格藝術歌曲的發展而作出努力。