蒼莽天穹 蛟龍趕珠

作為中國乃至全世界久負盛名的皇家園林，人們提到頤和園，首先想到的常常是碧波蕩漾的湖光山色，金碧輝煌的亭臺樓閣。萬壽山、昆明湖、佛香閣、長廊、石舫、銅牛等精美絕倫、膾炙人口的景觀建筑曾令多少人心儀神往。但是，也許很多人并不知道，頤和園園藏文物種類繁多、品質精優，與園中山石、水系、古建、植被并重，是頤和園作為世界文化遺產有機整體中不可分割的一部分。頤和園園藏各類文物共計4萬余件，其中不乏一些國寶級珍品，這件藍釉白龍紋梅瓶就是其中之一。

梅瓶作為瓷器造型，始刨于北宋時期，因口之小僅容梅枝而得名。清末民初許之衡著(《飲流齋說瓷》載“梅瓶口細而項短，肩極寬博，至脛稍狹，折于足則微豐。口徑之小僅與梅之瘦鼓相稱，故名‘梅瓶’也”。梅瓶最早是作為貯酒的酒具，隨著時代的不斷前進發展，逐漸演變為彰顯尊貴的陳設器。

頤和園園藏的這件藍釉白龍紋梅瓶，系元代景德鎮窯燒制。根據《元史》記載，元朝統制者于至元十五年(公元1278年)便在江西景德鎮專門設立了由官府掌管的“浮梁瓷局”負責瓷器燒造。“浮梁瓷局”的建立對景德鎮制瓷業的發展起到了巨大的促進作用，使景德鎮瓷器異軍突起，在各個方面都取得了頗為顯著的進步。到元代中后期，景德鎮的制瓷工藝已經發展到相當成熟的階段。遠銷海外的中國瓷器，受到了西亞、中東各國豪門貴室的青睞，爭相搜購，視為珍寶。景德鎮的能工巧匠在成功燒出青花、釉里紅瓷器的同時，還創燒了卵白釉、紅釉、藍釉等高溫顏色釉瓷器。而藍釉白花瓷器正是從藍釉瓷器逐步發展來的。其制作方法是：先在素坯之上淺浮雕刻劃或堆塑出紋飾，再在紋飾上罩透明白釉，而其余部分施藍釉，入窯經過1200攝氏度以上的高溫一次燒成。藍釉的呈色劑主要成份為氧化鈷，元代景德鎮制瓷工匠已熟練掌握了鉆的呈色原理，燒成的高溫藍釉，具有色澤濃艷、釉層肥厚、光潔度高、透明度好的特點。這種精湛的裝飾技法，別開生面、獨具風格，大大提升了我國陶瓷工藝的品種和色彩水平，為明清兩代景德鎮制瓷工藝的高度發展奠定了堅實基礎。

這件梅瓶正是元代藍釉白花瓷器精品的代表之作，它通高33厘米、口徑5厘米、底徑10厘米。口小而平整，唇邊外翻，唇口邊沿由于釉料稀薄而微微泛青白色。頸細且上窄下寬，呈喇叭形，頸部有些許窯傷。肩部豐滿渾圓，腹部腰身以下逐漸收斂，接近底足處微微外撇，器身有兩處明顯的接胎痕跡。胎體厚重堅硬，胎質潔白，底足處胎釉結合緊密，微現火石紅。底足內凹呈寬圈足，胎質細膩平滑，不見通常元代瓷器常見的火石紅及釉斑，似傳世過程中經過人為的修飾打磨。造型雖挺拔高大，但卻端莊雋秀，既表現出北方游牧民族粗獷豪放的性格特點和特有的審美情趣，又不失中原傳統文化的質樸秀雅，是民族融合的完美體現。

梅瓶瓶身之上描繪有神龍出水、馭云而行的壯美景象，線條流暢，色澤艷麗，詩意盎然，帶給人們以優雅明凈的審美享受。器身通體施鈷藍釉，釉面可見桔皮紋，釉色純凈明亮，晶瑩通透，釉質肥厚瑩潤，勻凈幽雅，閃耀著如藍寶石般的色澤，光可鑒人，精美異常。腹部刻劃一條白色蛟龍飛舞其上，四肢奮力舞動追趕一顆游動的火焰寶珠，俗稱“趕珠龍紋”。龍自古以來就是中華民族心目中的神物，具有升天入海、騰云駕霧、能伸能縮的非凡本領。龍紋作為我國傳統的裝飾紋樣有著悠久的歷史，歷代陶瓷裝飾中的龍紋以元代時最為精彩。這件梅瓶上所刻劃的龍紋，具有元代龍紋的典型特征，龍首小并微微上仰，張口吐舌，露出利齒。鼻似如意頭，下顎飄揚一縷長髯，雙角微微后翹。藍釉點飾的龍眼，怒目穹張，炯炯有神，在白釉的襯托下，

更顯突出，起到畫龍點睛的藝術效果。龍頸曲折細長，一綹長鬃翻飛舞動。龍身纖細修長，剛健彪悍，似在海中穿越騰游，極具張力。背鰭呈鋸齒狀，動感鮮明。龍尾似火焰，龍鱗細密，層次分明，肘毛精細卷曲，隨風飛揚。龍為三爪，有如鷹爪一般分張有力，四肢前后伸展，生動地表現出神龍翻江倒海、盤旋騰飛于天地之間的神態。給人一種“昂首舉爪、邀游在天”的感覺。龍紋首尾相接，體態輕盈矯健，屈軀翻舞，龍首前方飾火焰寶珠紋。整幅畫面疏密有致，栩栩如生，筆意流暢自然。在巨龍上下空間點綴流動的火焰形云紋，更加襯托出巨龍以其龐然大物之態，行震撼天地之威、咆哮于碧海祥云之間的氣勢。

蒙古族崇尚白色，以白為貴，以白為吉。用白色裝飾象征皇權的龍紋，很符合元朝統制者的民族審美心理。從蒙古族傳統服飾來看，藍色也是深受草原人民推崇的色彩，以藍色作為梅瓶的地釉，恰到好處地表現了白龍在藍天大海之間駕云疾馳、馭火而行的神韻。梅瓶藍釉光艷奪目，白釉清新純凈，藍白相映成趣，色彩鮮明典雅，對比既強烈又自然，給人以和諧的美感，更使梅瓶彰顯出惟我獨尊的皇家氣派，具有極強的藝術感染力與震撼力，充分體現出元朝統治者“箭弓嘯馬”的政治和文化理念。

此件梅瓶為頤和園舊藏，早年間曾作為皇家宮苑的陳設品，置于宮殿之中。但這件深藏皇宮的陶瓷珍品，卻有著曲折的身世。當初她是怎樣成為清廷陳設又于何時被置于頤和園的現已無從查考。清朝滅亡后，社會幾經變遷。1933年，因當時戰事需要，國民政府將故宮、頤和園等處的珍貴文物分批運往南京等地，史稱“古物南遷”。新中國成立后，部分南遷文物于1951年重新分配后歸還頤和園保管收藏。根據史料分析，這件梅瓶也應該是當初“南遷”后又“北返”的眾多文物之一。遺憾的是，從有檔案記載以來，梅瓶的肩部到腹部，就有多處深深裂痕，在我們對這件珍貴文物的傳奇經歷充滿遐想的同時，也對它身上的累累傷痕感到深切的痛惜。然而無論如何，這件身有瑕疵的元代藍釉白龍紋梅瓶都是瑕而不掩其美、殘而不失其珍的瓷藝精品。只有熟練掌握了繪制圖案技巧并且擁有高度藝術修養的匠師才能制出這樣的作品，不失為充分反映元代景德鎮窯高超制瓷水準的世間珍品。

目前陶瓷界公認傳承有序的元代藍釉白龍紋梅瓶僅存世3件，分別收藏于中國的北京、揚州和法國巴黎。除了頤和園收藏的這件外，另外兩件藏于揚州市博物館和法國吉美博物館，且都作為兩家博物館的鎮館之寶在非常顯著的位置予以展示。而頤和園園藏的這件梅瓶，多年來由于展陳條件以及自身傷殘等種種原因所限，一直猶如深藏閨中的美人，不為世人所熟知，以至許多人武斷地認為北京這只梅瓶是收藏于故宮博物院的。

2008年是奧運年，為了迎接北京奧運會的勝利召開，并向來自五湖四海的賓朋展示北京悠久燦爛的歷史文化，由北京市文物局、首都博物館主辦，多家文博單位協辦的“北京文物精品展”在首都博物館展出，這件元代藍釉白龍紋梅瓶作為頤和園園藏文物精品之一代表頤和園參展。此次展出，是這件梅瓶多年來第一次公開展示，使更多人能夠有幸一睹它曼妙的身姿，相信凡是有機會一睹藍釉白龍紋梅瓶尊容的人，都會為其優美的造型，艷麗的色彩而贊嘆叫絕。

(責編：雨嵐)