巫永堅 以沃爾特•迪斯尼為標桿

作為設計師，他因是2010年上海世博會吉祥物「海寶」原創者而名聲大振；作為卡通品牌推崇者，他卻將目光放得更遠，胸懷大志：創立可與美國迪斯尼米老鼠、日本凱蒂貓媲美并代表中國文化的卡通品牌。

在上海高安路一側，有道被厚重窗簾擋著的玻璃門，推門而入，勿須抬頭就可以看到墻面上掛著一張張有著純真笑容的孩童圖片。堅持藝術與市場相結合的巫永堅在辦公室里掛上這些圖片，是希望籍由純真孩童的笑臉，提醒他自己與同事們：即便是在爾虞我詐的商業社會中，也勿忘本真的做人原則，合作雙方要信任彼此。

從2007年12月18日2010年上海世博會吉祥物「海寶」揭曉后，作為原創設計者的巫永堅及其團隊被「不小心」地推向鎂光燈前，成為大熱門。來自臺灣的他，被我們形容為「一杯流浪的水」，「在咖啡店里，『水』也許只能沖一杯咖啡，但如果流在沙漠里，卻可以救人一命。」他亦以這樣的比喻來解釋自己的價值。

在「海寶」之后，他盡管名聲大振，但卻希望能夠保持低調，保持平常心，做出體現自身價值的設計，而他最大的目標和終生奮斗的方向，則是創造出中國人自己的卡通品牌。

成功是先有投入 才有收獲

「當我在種草的時候，沒有人看見；當我種好草了牛來吃的時候，大家也沒有看見；可是當我養了一群牛在草原上奔跑的時候，大家才看見。或許大家會問：牛肉好吃嗎？我會說：味道當然不錯啊，可是前面種草很辛苦。」問及何以在2010年上海世博會吉祥物征集中脫穎而出，巫永堅以「種草理論」來為自己的成功解釋：「很多事情還是要先有投入，才有收獲。」

從業20余年，巫永堅的人生經歷一直處于不斷求索的狀態。上世紀90年代初，他就曾頻繁往返于港澳臺兩岸三地之間，一直親身見證著創意產業的發展。直到2003年初，他正式從臺灣來到上海，自立門戶。「以前是在小泳池里，現在在大海里，從臺灣的『淡水河』到大陸的『大上海』，風景不一樣，機會也不一樣。」

曾經歷兩次創業失敗的他，重新爬起后依然選擇繼續拼搏：「爺爺當初把我的名字取為『永堅』，大概就是要我永遠堅持下去，把波折當作學習。人生不是一路都平順，必須有高低起伏；人只有蹲下來，才能跳得更高。」

對卡通品牌情有獨鐘

巫永堅18歲從學校畢業后的第一份工作就在卡通公司畫「無敵小金剛」、「科學小飛俠」等視聽故事本的插畫，期間，他經常去日本、美國等地「取經」學習，對很多卡通品牌愛不釋手，因為自己的學習、工作，與卡通結下不解之緣。

「迪斯尼卡通其實代表的就是美國文化，凱蒂貓是日本在二戰結束后產生的，后來變成日本的全民活動，在全世界包括臺灣亦非常受追捧。卡通品牌很有市場號召力。」1992年，他與志同道合的朋友創立了「Dino Club」（恐龍家族俱樂部）卡通形象，從研發設計到銷售都是自己一手操辦，但因為「太年輕了，準備資金不足，市場太大，資金鏈斷了后也不懂去尋求外界合作，在承受非常大的壓力之下就只好將計劃喊停。」

第一次自創品牌失敗后，巫永堅未曾停下腳步，一直在尋求機會。2002年12月，大陸開始鼓勵扶持動漫產業，廣大的市場則讓他看到了希望，「卡通品牌可以延伸的文化、教育及商業價值是巨大的。美國有米老鼠、日本有凱蒂貓，中國約有1億兒童卻沒有自己的代表，這個市場絕對有辦法來支撐卡通品牌與產業的發展。」

「從1992年到現在，創造出能夠富有中國人文精神的卡通品牌，從失敗到重新來過，這是一個很難達到的理想，但我們不會放棄。」

自創卡通品牌等于實現自我價值

巫永堅在「痛苦」的創作過程中喜歡「用空間換取時間」來轉化思維，他亦喜歡喝不加糖不加奶的苦咖啡，用味蕾的苦，來刺激腦細胞，尋求靈感。在追求自我價值的20余年中，波折之「痛」、「苦」，現在看來，或許也只是他實現下一次飛躍的起點。

目前巫永堅負責公司的創作與業務工作，為逐步實現創立卡通品牌的理想，他已在公司業務中減少設計的比重，而增加卡通品牌授權經營的比重。他一直更是堅持將設計與市場結合，因為惟有如此，作品才能產生巨大的商業效益及生命力，作品才有價值。

他亦將自創卡通品牌作為體現自我價值的最終目的。「不是巫永堅這個人可以青史留名，而是哪怕人死掉了，作品卻依然能夠繼續傳承下去。」2010年上海世博會吉祥物「海寶」的成功，使他要成為沃爾特#8226;迪斯尼一樣創造出另一個「迪斯尼」的理想愈來愈近。