國產動畫片需要“聲命力”

摘要 動畫片的創意不僅僅是通過動畫片的畫面造型來表現，還必須要通過聲音對角色的造型和性格的詮釋來釋放。配音創作已經成為塑造動畫角色不可或缺的重要部分。目前處在黃金發展期的國產動畫需要注意到配音創作的重要性，抓住機遇，創作出優秀的國產動畫影片。

關鍵詞 配音創作角色性格動畫造型對位關系

一、動畫配音創作的重要性和特殊性

現在的動畫片創作過程當中，配音創作已經作為一種重要的造型手段。它與視覺造型設計相結合。共同成為塑造生動動畫角色不可或缺的一部分。在任何一部優秀的動畫作品中，除了角色的造型令觀眾過目不忘之外，為這些活靈活現的動畫角色所配制的聲音，也會給觀眾留下深刻的印象。而且，隨著動畫片的不斷發展，配音創作對動畫片的影響也將變的越來越重要。

本文通過分析優秀的國外動畫影片中配音的創作特點，來展現動畫片中配音創作對于影片創新的重要性，并希望目前處在黃金發展期的國產動畫能夠注意到聲音創作的重要性，抓住機遇。做出優秀的國產動畫影片。

在動畫片中，語言是人物之間。以及人物與觀眾之間進行思想、感情交流的重要手段，是聲音中三種構成元素之一。

在《電影藝術詞典》中將配音分為廣義和狹義兩種類型。廣義上的配音是指。在影視作品的后期制作過程中對任何聲音要素進行處理加工的藝術創作活動。如音樂的選配，動效的制作以及解說、臺詞的錄制等等。狹義上的配音是指，在影視作品中專門為對白、獨白、內心獨白、解說和旁白等語言的后期配制而進行的一系列創作活動。本文當中所談到的配音就是指狹義上的配音。

動畫影片向來就是被認為是最具有想象力的影片種類，它是一種極端假定性的藝術，不受任何物理性質的約束，也不受任何物質現實的制約。在動畫片當中，飛機可以開口說話。烏龜也會拯救地球，就連一只小老鼠都可以通過魔杖來操縱世界。這么多年來，無數的優秀動畫作品都證明了一個道理：動畫的世界當中應該充滿了無數的神奇與創意。這些創意不僅僅是通過動畫片的畫面造型來表現，還必須要通過聲音來釋放。動畫片中的配音與動畫創作有著不可分割的聯系。優秀的配音會使得動畫片更為精彩。

然而與電影配音不同的是，動畫配音創作也具有其自身的特殊性。首先，由于卡通角色在真實生活當中并不存在，而聲音的加入則為這些卡通角色注入了生命和活力，使得觀眾相信他的真實。認同他的存在。在動畫片中，配音的主體得到了無限的延伸，無論是客觀世界存在的，還是主觀創造出來的物體，都可以具有說話的功能。而且動畫配音中音色的表現也可以是無限的。

比如：在美國迪斯尼的經典動畫片《米老鼠和唐老鴨》中，唐老鴨的配音就發出帶有嘎嘎鴨叫的，節奏較快的聲音，來表現唐老鴨脾氣急躁，并且笨頭笨腦的性格特點。而在日本動畫片《蠟筆小新》中，為主角小新配音的演員故意發出有些略顯遲鈍的悶悶聲音，來表達小新時而清醒時而迷糊的性格：有時還用故意說錯話的形式，來體現出角色內心伶俐的一面。這些鮮明的配音特點。不僅同其角色的性格、年齡以及造型相符合，還使得聽過這個聲音的觀眾能夠留下深刻的印象。

其次，動畫片中的配音在某些語氣上會有夸張和變形。聲音的夸張是指對聲音的音色、音調、語氣節奏等方面進行夸張的處理，使得聲音具有一定的形象特征，以符合角色的形象、氣質、性格和特殊的環境要求。比如：在上世紀八十年代風靡全球的美國動畫片《變形金剛》里，許多角色的配音聽起來都大不相同。主角擎天柱的配音里帶有金屬振動的音色，這種特殊的音效加上主角本身中堅沉穩的聲音，就表現出擎天柱正直善良的性格：而在表現急脾氣的機器人時。配音的語速就像磁帶快進一樣的匆忙。

二、動畫的配音創作與人物性格和造型的對位關系

如果說在一部動畫作品當中，劇本創作是一度創作，角色的造型設計屬于二度創作的話，那么配音演員的配音就可以劃分為三度創作。因為動畫片中的配音創作具有一定程度的規定制約性。從創作依據上來看，劇本文稿的風格、題材、時代背景等特征都會對對動畫的配音創作形成一定程度的制約：從創作對象上看，動畫片中的人物視覺形象，包括任務的外貌特征、高矮胖瘦，以及性格特點就又會形成對配音創作的某種制約。動畫的配音創作要在滿足同劇中人物的性格特點以及造型的統一性的前提下來進行發揮和創作。

其實配音除了其自身所具有的敘事性和記錄性以外，可以通過改變自身的物理屬性(音調、音色、音高等)形成的獨特效果，來展現不同的人物造型以及形成不同的人物性格特點。

優秀的配音創作不僅可以使動畫片整體創作增色不少。更可以表現出角色的獨特個性與魅力，令人過“耳”難忘。觀眾能夠僅依靠聲音就幾乎可以判斷出動畫角色的性格特點。

以美國經典動畫影片《獅子王》為例，片中的反面角色刀疤的配音就具有很強的生命力，與其外形以及這個角色在這部片子當中所起到的作用都十分的吻合。首先，刀疤的造型很獨特，他擁有綠色的瞳孔，消瘦的身形但是留有鋒利的爪子，比其它獅子顏色都深暗的皮毛以及左眼上的一道疤痕。而他在片中的作用就是要同代表著正義與力量的獅子王形成強烈的對抗，他是藏在獅子王偉大光芒之下的所有罪惡的發起者，是一個主要的敵對者。而刀疤的聲音音調的起伏變化非常大。近乎夸張的抑揚頓挫的對比效果，很好地反映了他陰暗多變的性格特征。再加上一些故意的“破音”就很好地詮釋出了他善于偽裝的特性。而這些聲音的要素就和獨特的外形一起刻畫出了刀疤的陰暗性格，以及喜歡趴在王座后面陰影中的特殊癖好。所有的這些聲音和畫面的因素都是相互彌補，互相推動的，最后匯集起來疊加出一種令觀眾信服的真實效果。

再比如：片中獅子王的朋友山豬“彭彭”，他的造型是圓圓的身子，四條短小的腿。大大的嘴巴和山豬特有的兩顆外露的“門牙”。而這個角色在片中的作用是屬于加入的同盟者，在小獅子王落魄的時候，幫助他來打敗反派角色的黑暗統治。他的性格直爽但口無遮攔。有些笨拙但喜歡橫沖直撞，并且有很強的正義感。對于這樣的一個角色，迪斯尼給他配上了略帶沙啞但是共鳴很強的聲音，來表示他的愛憎分明、莽撞和笨拙的特點。再他說話時加上一些哼哼的聲音，就將他可愛幽默的一面也很好地表露出來，并且形成了自己的鮮明特點。

通過這些對人物性格和造型因素的恰當把握，使得《獅子王》當中的每一個角色都擁有與自己的性格特征向對應的獨特“嗓音”。也使得片中的每個角色都能夠栩栩如生，各具特色，更使得其配音創作同故事的要求和人物的造型設計配合的天衣無縫。

三、動畫配音創作與特定情境情緒變化的對位關系

在生活中，人們對于語言的處理一般是根據生理本能完成的。興奮的時候就會情緒高昂。語調高亢，說話有力，節奏較快；失落的時候卻是語調低沉，話語無力，節奏緩慢。動畫配音創作也是通過把握這些不同的聲音特色來體現出特定情境下，不同人物的情緒變化。

在《獅子王》中，有一段情節是小辛巴帶著另一只小獅子去“禁地”，在前往的路上小辛巴非常興奮，造型上表現出的是對動作的刻畫。他走路抬頭挺胸，尾巴翹著，一路上又唱又跳。與之相應的配音也是語調上面慷慨激昂。聲音的起伏變化大，語速較快，中間插曲也是旋律輕快，充滿活力，為之后的落入陷阱進行了很好的鋪墊設置。與之相對的是，在被自己的父親救出后回來的路上那段情節，認識到自己錯誤的辛巴走起路來垂頭喪氣，尾巴拖在身后。這時的配音用的語調低沉，語速緩慢。說起話來斷斷續續的這些聲音特點來表達主角的失落心情。尤其是加上獅子王木法沙那渾厚低沉的聲音作為映襯，突顯示出了父皇的威嚴與王子的弱小的對比，烘托出了影片主題的感染力。

在這部經典動畫影片中，反面角色刀疤在害死獅子王后有一段偽裝悲傷情緒的情節，也很好的反映出了配音創作對特定情境的渲染力。刀疤在獅子王死后，佯裝過去安慰小辛巴，這個時候他的配音是語調低沉、速率緩慢的，可在悲傷語調的里面，各別字的發音音調又特別高，使得刀疤的聲音聽起來像在極力壓制自己的興奮情緒。而在趕走小辛巴后，他就恢復了本來面目，配音用非常低沉和平靜的語調，發出冷酷的沒有任何感情的聲音，命令土狼去殺了辛巴。這就配音創作很好地表現了，在這種父子生死離別的情境下。刀疤的虛偽和冷酷的性格，同時加強了親情與欲望的對比效果。

通過這些獨特的配音創作方法。可以把影片中一些具有特殊氣氛要求的情節中的人物情感，表達的淋漓盡致。

結語

目前的中國動畫產業還處在蓄勢待發的狀態，政府的大力扶持與受眾群體的不斷增長的確會為動畫產業形成良好的發展環境。可是，從《寶蓮燈》到《魔比斯環》，中國動畫的票房成績卻一直都不甚理想，甚至也沒能產生一個能夠深入人心的動畫形象。龐大的動畫消費群體對皮克斯和宮崎駿的動畫片趨之若鶩，卻家門口的國產動畫“無動于衷”。這些現象都表明，中國動畫的創作質量需要做出近一步的提升。而一向被忽視的配音創作尤其需要得到更新。

經過幾年的摸索，中國動畫已經認識到了自身的不足，近年來也對粗糙的畫風和造型等方面進行了一系列的創新改進，雖然2006年的全三維動畫電影《魔比斯環》沒能引起足夠的關注。但是由上海美術電影制片廠在2007年夏天推出的國產動畫電影《勇士》看來，中國動畫的確是取得了很大進步。

但是國產動畫對于勢在必行的配音方面的改進，其效果卻并不明顯。從目前狀況看來，國產動畫人物的配音幾乎是千篇一律。沒有明顯的特色來表現出不同角色之間的差異性，感覺上仍然略顯粗糙。很多動畫配音并沒有很好地表達出角色的性格、造型與其聲音之間的統一性的關系。中國的動畫配音藝術須要進一步提升自己的觀念，動畫角色的配音并不是因為演員的音色和經驗來決定的，最重要的是演員的聲音與角色是否合適。因為特定的動畫角色會有特定的需要，不同的角色因為自身與社會的關系不同。會有不同的配音特點。“因地制宜”才是關鍵所在。

在中國動畫的創新和改進過程中。配音藝術的改進雖然不屬于最重要的一個方面，但卻是產生優秀動畫所必須跨越的障礙。因為這是衡量所有的優秀動畫片的最重要的標準之一。