歌唱中的共鳴運(yùn)用研究

摘要： 歌唱的共鳴，就是人聲的放大器和美化器。泛音越多，音色就越美。共鳴運(yùn)用是聲樂藝術(shù)的一個(gè)重要組成部分，是聲樂訓(xùn)練的一個(gè)重要課題。本文重點(diǎn)介紹了歌唱中的三種共鳴及共鳴F的訓(xùn)練方法，同時(shí)闡述了共鳴在歌唱中的作用，另外提示人們對(duì)共鳴作為歌唱的“樂器”的重要性和必要性加強(qiáng)認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞： 歌唱藝術(shù) 共鳴 訓(xùn)練 運(yùn)用

歌唱藝術(shù)是以人體的歌唱器官作為“樂器”而發(fā)出優(yōu)美歌聲的藝術(shù)，歌聲的優(yōu)美一般是指男性聲音渾厚、有穿透性，女性聲音圓潤、甜美。要發(fā)出一個(gè)洪亮而有穿透力的聲音主要是依靠共鳴。

共鳴在發(fā)聲中是最重要的因素，它對(duì)于嗓音音量的大小、音質(zhì)的好壞和音色的變化起決定性作用。“共鳴對(duì)嗓子音量的貢獻(xiàn)，比呼吸提供的重要得多，也比聲帶大小——發(fā)聲力量重要得多”。因此，歌唱者必須正確掌握“制造”共鳴這種“樂器”的方法，了解共鳴在歌唱中的作用，從而達(dá)到音色的豐富音量擴(kuò)大和音域?qū)拸V的目的。

一、共鳴器官及共鳴原理

人體內(nèi)部的共鳴器官有：胸腔、喉咽腔、口腔、鼻腔和鼻竇。在聲樂術(shù)語中，大至分為三類共鳴，即處于硬腭以上的為頭腔共鳴，喉頭以下為胸腔共鳴，中間部分為口腔共鳴。口腔內(nèi)部咽腔、喉咽腔、鼻咽腔周圍的肌肉，可根據(jù)其活動(dòng)情況改變形狀，容積大小也隨之變化，故稱為“可調(diào)節(jié)的共鳴腔”。而胸腔、氣管、鼻腔及頭部各腔體均有其固定腔體，不可隨意改變，因此又稱為“不可調(diào)節(jié)的共鳴腔”。根據(jù)物理學(xué)原理，當(dāng)一個(gè)物體振動(dòng)時(shí)影響到近旁其它物體，或物體內(nèi)部的空間同時(shí)振動(dòng)，兩者頻率相同，或有倍數(shù)的關(guān)系，從而加強(qiáng)原物體的振動(dòng)，這種情形就叫共鳴（Resonance）。

二、歌唱中的三種共鳴

大家都知道人體的共鳴腔大體上分為頭腔共鳴、口腔共鳴和胸腔共鳴三種。

1.頭腔共鳴。

即鼻腔共鳴，是由鼻咽動(dòng)作而產(chǎn)生的藝術(shù)效果。其共鳴腔包括鼻腔、鼻咽腔和鼻竇（頜竇、篩竇、蝶竇、額竇）。正確的鼻腔共鳴使歌唱者頭部發(fā)生振動(dòng)感，因而聲樂傳統(tǒng)上叫做頭腔共鳴。在唱高音時(shí)，主要依賴于頭腔共鳴以它為主，口腔共鳴次之，胸腔共鳴更次之，并與之配合，從它與聲區(qū)的關(guān)系來說高的音就叫“高音區(qū)”。共鳴作用在鼻腔系統(tǒng)，它的聲色效果集中、明亮、豐滿、圓潤、高昂，具有金屬性的特征。

2.口腔共鳴。

是由上腭動(dòng)作產(chǎn)生的藝術(shù)效果。其共鳴腔包括口腔、口咽腔和喉腔，在唱中音時(shí)，主要依賴于口腔共鳴，頭腔共鳴次之，胸腔共鳴更次之。從它與聲區(qū)之間關(guān)系來說就叫“中聲區(qū)”。共鳴作用在口腔系統(tǒng)，它的聲音效果清晰、明朗、響亮，字音親切、自然、舒展，較之頭腔共鳴更為柔韌、豐滿。

3.胸腔共鳴。

其共鳴腔包括氣管、支氣管和整個(gè)肺部。產(chǎn)生胸腔共鳴時(shí)，胸部有明顯的振動(dòng)感。唱低音時(shí)，主要依賴于胸腔共鳴，口腔共鳴次之，頭腔共鳴更次之，從它與聲區(qū)的關(guān)系來說叫“低聲區(qū)”。共鳴作用在胸腔系統(tǒng)，它的音色效果洪亮、寬廣、濃郁、沉穩(wěn)、渾厚。

我們了解了歌唱中的三種共鳴，依照各共鳴腔體與聲區(qū)的關(guān)系劃分為高、中、低三個(gè)音區(qū)，另外又根據(jù)共鳴腔的生理結(jié)構(gòu)特點(diǎn)分為“可調(diào)節(jié)的共鳴腔”和“不可調(diào)節(jié)的共鳴腔”，但并不代表歌唱時(shí)可以將各個(gè)共鳴腔體孤立地使用。因?yàn)楣缠Q是整體的，也是逐步建立完善的，不能局限在某個(gè)局部而忽視整體，這樣會(huì)得不償失，因小失大。所以，在歌唱中應(yīng)該使用混合共鳴，也就是頭腔、口腔和胸腔三種共鳴都在作用。不能在唱高音時(shí)只用頭腔共鳴，唱低音時(shí)只用胸腔共鳴，而是應(yīng)當(dāng)使所有的共鳴腔體連成一個(gè)整體，并根據(jù)各共鳴腔體在三個(gè)聲區(qū)的不同比例，主次有所側(cè)重，使之有機(jī)地協(xié)調(diào)配合起來。這樣就能使發(fā)出的聲音同時(shí)分布于三個(gè)主要共鳴器官，聲音在三個(gè)音區(qū)內(nèi)都能做到明亮華麗、豐滿結(jié)實(shí)，既富有金屬光澤又有很強(qiáng)的穿透力。如果單獨(dú)使用一種共鳴，在音色上會(huì)變得非常單調(diào)，聲音上下也會(huì)有不統(tǒng)一、不通暢的感覺。

人們都知道三位當(dāng)代最著名的男高音歌家帕瓦羅蒂、多明戈和卡雷拉斯。凡是在劇場里聽過這三位大師演唱的人都可能會(huì)產(chǎn)生這樣的疑問：他們不用擴(kuò)音器，卻能把自己輝煌嘹亮的優(yōu)美歌聲灌滿全場，送進(jìn)每一位觀眾的耳朵里，難到他們的嗓音構(gòu)造奇特、與眾不同嗎？其實(shí)，他們是靠自己掌握高超技藝，充分發(fā)揮腔體的共鳴作用，唱出不同凡響的歌聲。總之，我們只有使用混合共鳴，才能使共鳴和聲區(qū)變換自然，毫無痕跡，做到既有區(qū)別又有聯(lián)系，融為一個(gè)上下貫通的整體，這樣才能逐步達(dá)到聲區(qū)統(tǒng)一的要求，才能更充分地展現(xiàn)出人聲的優(yōu)美魅力。

由此可見，共鳴在歌唱中占據(jù)了極其重要的地位。

三、共鳴在歌唱中的作用

“人的嗓子就是歌唱的樂器，每個(gè)人的嗓音樂器的構(gòu)造、形狀、發(fā)聲的方法各有不同。所發(fā)出來的聲音的音色也不一樣”。唱法不同不僅由于嗓子的用法不同，共鳴的用法也不同。每個(gè)歌唱者都應(yīng)該正確熟練地掌握各種音色變化的技巧以及處理音色變化的能力。一般認(rèn)為，聲音的音質(zhì)是和共鳴因素分不開的。不同的音質(zhì)是由不同的共鳴器的形狀，或者說在發(fā)聲時(shí)那些產(chǎn)生共振部分所形成。總之，人聲的共鳴腔體的變化可以創(chuàng)造出各種不同的音色。音色由亮變暗時(shí)，應(yīng)該感到用共鳴腔掌握住的結(jié)實(shí)、明亮的一大塊聲音在逐漸向后倒，由亮轉(zhuǎn)暗，由實(shí)變空；而當(dāng)音色由暗變亮?xí)r，感到在共鳴腔掌握的又空又暗的聲音被集中，在一塊振動(dòng)的音響的中心有一個(gè)結(jié)實(shí)的共鳴點(diǎn)，氣息不斷地向頭腔的共鳴點(diǎn)上去，明亮的共鳴音色就出現(xiàn)了。

歌唱者憑借演唱技巧來隨意變化人聲的音色，如同畫家使用不同顏料的油彩一樣，用不同音色來描繪絢麗多彩的聲樂藝術(shù)的畫面。而聲音的色彩就象畫家的色調(diào)一樣豐富，有著明與暗和剛與柔的對(duì)比，還有色度等級(jí)的不同。在歌唱中對(duì)三個(gè)聲區(qū)的不同比例，主次側(cè)重不同，獲得共鳴效果不同，音色不同；氣息支持的深與淺不同，音色不同；聲音位置的高低不同，音色不同等等。

一般來說，美聲唱法以頭腔共鳴為主，鼻腔運(yùn)用比例較多，民族唱法以口腔共鳴為主，口腔運(yùn)用比例較多。雖說這并不是絕對(duì)的，但對(duì)于音色的變化還是起著重要作用。

人的聲帶是極短的振動(dòng)體，它受氣息振動(dòng)發(fā)出的聲音是十分微小的，通常叫做“基音”。當(dāng)“基音”在人體和各共鳴腔里得到充分振動(dòng)后，產(chǎn)生了大量的“泛音”，這就是歌唱的共鳴。基音產(chǎn)生共鳴后不再是細(xì)微的，它的音色被美化、音量被擴(kuò)大了。這時(shí)發(fā)出的聲音既豐滿圓潤又集中明亮。因此，正確的發(fā)聲和美好的歌唱是建筑在依賴于共鳴最大限度地運(yùn)用之上的。如何最大限度地運(yùn)用共鳴呢？也就是說如何才能獲得好的歌唱共鳴？這需要我們掌握正確的共鳴訓(xùn)練方法。

四、歌唱共鳴的訓(xùn)練

正確的呼吸方法和通暢有力的氣息支持，是一切良好共鳴的基礎(chǔ)。適當(dāng)?shù)厥埂皠拧焙秃侠淼厮蜌猓怯?xùn)練共鳴時(shí)必須做到的。富有彈性和力度的聲音才能產(chǎn)生良好的共鳴。如用力太大、太猛，發(fā)出的聲音僵硬、刺耳，就不會(huì)有好的共鳴；送氣太猛、太強(qiáng)或太弱，也不可能有好的共鳴。沈湘教授就曾經(jīng)說過：“共鳴狀態(tài)和呼吸狀態(tài)特別密切，好的共鳴狀態(tài)是深呼吸狀態(tài)。用深呼吸的感覺把腔打開了等在那兒唱，好的共鳴音響就出來了。”共鳴與呼吸的關(guān)系就如同魚和水的關(guān)系，魚在水中才能游動(dòng)，聲音靠氣才能流動(dòng)，這就是以氣帶聲。

良好的共鳴是依靠正確的發(fā)聲方法——發(fā)聲器官的協(xié)調(diào)配合和呼吸的正確應(yīng)用而取得的。唱高低不同的音，有高低不同的共鳴點(diǎn)，稱為共鳴位置。發(fā)聲是否正確，與聲音位置有很大的關(guān)系。世界上許多聲樂專家都認(rèn)為正確的聲音位置是一切好的歌唱的基礎(chǔ)，在歌唱訓(xùn)練中對(duì)聲音位置的共同要求是——尋求高位置的聲音。就是要求歌唱者在所有的聲區(qū)和唱任何一個(gè)字、一個(gè)音時(shí)，都要把聲音的共鳴焦點(diǎn)集中在頭腔共鳴里，有頭腔共鳴的色彩和音響（就是人們常說的“頭聲”），高位置的聲音的效果就是頭聲的效果，聲音的位置越高，頭聲的成分就越多，音質(zhì)也就越美。

頭腔共鳴對(duì)擴(kuò)展高音區(qū)和改善音色、加強(qiáng)聲音力度起著非常關(guān)鍵的作用，頭腔共鳴實(shí)際上是鼻腔共鳴和竇腔共鳴二者的混合。鼻腔、鼻咽腔的共鳴主要作用于中聲區(qū)高聲區(qū)，好的鼻腔共鳴應(yīng)該是圓潤、柔美，聲音集中而又有很高的位置。在訓(xùn)練鼻腔共鳴時(shí)要防止以鼻音錯(cuò)當(dāng)為鼻腔共鳴。很多初學(xué)者往往把鼻音與鼻腔共鳴混為一談，以致誤入歧途。訓(xùn)練鼻腔共鳴主要是用閉口哼唱，也就是“哼鳴”練習(xí)，可以練唱“m”“n”“ng”。通過哼唱“m”會(huì)引起硬腭上方鼻腔通道里面的氣息振動(dòng)，并使軟腭的前部繃緊；哼唱“n”會(huì)引起軟腭中央部分振動(dòng)，并使鼻咽腔擴(kuò)張；哼唱“ng”會(huì)引起軟腭后部振動(dòng)，并使鼻咽腔的下段打開。練習(xí)時(shí)張開頜關(guān)節(jié)，使頜保持平行位置；上唇與牙牙齒稍稍分開，使氣息充滿其間，嘴唇中部松松地合在一起；起音時(shí)力量不宜太大，非常輕巧地用鼻腔（切忌用喉頭）。要使竇腔產(chǎn)生共鳴，關(guān)鍵是要讓腔體中的氣息振動(dòng)起來，這和訓(xùn)練鼻腔共鳴的方法一樣，通過閉口哼唱來得以實(shí)現(xiàn)：在較充分地張開頜關(guān)節(jié)的同時(shí)，提起軟口蓋和小舌頭，隔開鼻腔和口腔，并輕閉嘴唇中部，靈巧地發(fā)出“Hm”音。先把注意力集中在篩竇，要感覺到氣息經(jīng)鼻腔進(jìn)入篩竇產(chǎn)生振動(dòng)，這種振動(dòng)又向上伸展進(jìn)入額竇，引起共鳴。好的竇腔共鳴聲音有集中在眉心處的感覺，聲音圓中透亮，有“金屬”色彩，但不刺耳，發(fā)聲時(shí)感到輕松自如。不好的竇腔共鳴聲音散亮，位置不能到達(dá)眉心處，往往有發(fā)自喉部或口中的感覺，其原因是頜關(guān)節(jié)沒有較充分地打開，起音位置低下。

在歌唱訓(xùn)練中，要十分重視可調(diào)節(jié)共鳴腔體（口腔、咽腔）的作用，它們上連頭腔，下連胸腔，起著共鳴腔體之間的橋梁和樞紐作用，是調(diào)節(jié)共鳴的主要腔體。好的口腔共鳴應(yīng)該是：發(fā)聲輕松自然，字音清晰圓潤，聲音有集中在硬口蓋的感覺。口腔共鳴的訓(xùn)練要領(lǐng)是：口不宜張得過大，應(yīng)在說話的基礎(chǔ)上適當(dāng)打開牙關(guān)，笑肌微提；喉頭的位置較接近說話狀態(tài)。如把喉頭壓得過低，聲音由于胸腔共鳴過多而顯得沉重，音色也比較暗淡；氣息的吸入和輸出要適中，吐字要清晰。口腔共鳴給人的感覺是明亮、靠前。

在歌唱中，不僅要使高音區(qū)、中音區(qū)有高位置，低音區(qū)也要有高位置。所以在作胸腔訓(xùn)練時(shí)，特別要注意的是：低音的練習(xí)要適當(dāng)，不要為了追求更低的音而去擠壓喉嚨。好的胸腔共鳴聲音較為厚實(shí)，它寬而不散、沉而不悶，既有一定的力度，又很柔美。差的胸腔共鳴聲音松散，音色悶暗，位置低下，堵在胸腔，氣息不通暢。胸腔練習(xí)的要領(lǐng)是：喉頭適當(dāng)下降，使喉咽腔到鼻咽腔的共鳴腔體拉長，促使喉頭更靠緊氣管，使聲帶發(fā)出的聲波容易影響胸腔而發(fā)生共鳴；為了使聲帶發(fā)出的原音得到加強(qiáng)，泛音增多，舌肌、頸肌等肌肉應(yīng)當(dāng)適當(dāng)放松；可以模仿生病時(shí)呻吟的感覺來練習(xí)。因?yàn)椤吧胍鳌蹦苁购眍^較為自然地下降，使聲道得以增長，舌肌、頸肌等肌肉也較為放松，氣息的輸送也較為均勻，比較容易產(chǎn)生胸腔共鳴；還必須提醒的是：不要把“喉音”誤認(rèn)為是胸腔共鳴。

五、認(rèn)真學(xué)心，靈活運(yùn)用

歌唱者既是“樂器”又是“樂器”的演奏者。我國著名的聲樂教育家沈湘教授指出：“歌唱的訓(xùn)練過程，很大部分是‘樂器’制造的過程。制造和演奏這個(gè)‘樂器’，可以說就是我們歌唱發(fā)聲的全部內(nèi)容。”

人聲的音質(zhì)和共鳴是決定于整個(gè)身體對(duì)聲音的反應(yīng)。因此，歌唱者必須將自己的身體鍛煉得適合歌唱“樂器”的要求。雖說美好的歌唱是建筑在依賴于共鳴最大限度地運(yùn)用之上的，但歌唱的共鳴作用又是一個(gè)非常復(fù)雜的問題。由于每個(gè)人的發(fā)聲器官、共鳴器官各有差異，所以，在共鳴的使用上也不盡相同。例如：纖細(xì)的花腔女高音在低音聲區(qū)胸腔共鳴用得很少，而聲音寬厚的戲劇性女高音在高音聲區(qū)有時(shí)也會(huì)使用一些胸腔共鳴。“沒有哪兩個(gè)人在共鳴運(yùn)用上完全一樣的，往往在一種唱法上是好的共鳴，在另一種唱法上就不適合”。所以，每個(gè)人都要依據(jù)自己的情況、歌曲的風(fēng)格及感情需要，正確、靈活地使用，不能千篇一律。總之，在歌唱中對(duì)好的共鳴方法、好的經(jīng)驗(yàn)，都要認(rèn)真學(xué)習(xí)、研究，靈活運(yùn)用，完全的模仿和照搬都是不科學(xué)的，我們要“取其精華、棄其糟粕”。只有在保持自己演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上，加以借鑒和吸收，才能更加豐富和完善自己的歌唱藝術(shù)。

任何一種歌唱藝術(shù)、歌唱方法都是建立在以本民族審美情趣的基礎(chǔ)上形成和發(fā)展的。中華人民共和國成立以來，我國民族聲樂事業(yè)有了較大發(fā)展，體現(xiàn)在：混合共鳴的運(yùn)用，寬廣的音域，圓潤的音色，濃郁的民族風(fēng)格，清晰的吐字等等。使民族聲樂繼承民族傳統(tǒng)而不“土”，借鑒外國而不“洋”，一個(gè)具有鮮明中國民族風(fēng)格、中國氣派的聲樂藝術(shù)流派已日趨成熟，越來越受到世界人民的肯定和贊許。現(xiàn)在，我國的民族聲樂事業(yè)正在快速地向前發(fā)展，它的未來將會(huì)更加燦爛輝煌。