普通高中音樂欣賞課培養學生感情體驗初探

摘要：主要探討普通高中音樂欣賞的過程中感情體驗的基本要求和途徑，從學生對音樂作品感情內涵體驗出發，進行論證，得出“準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的感情內涵，是音樂欣賞中感情體驗的基本途徑”這一結論。

關鍵詞：音樂；欣賞；感情；體驗；要求

普通高中設置的各門學科中。音樂是最富情感的藝術。音樂欣賞的過程，既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情互相交融發出共鳴的過程。為了使普通高中學生更廣、更深、更自然地接受音樂藝術的教育和培養。就必須讓學生掌握音樂欣賞中情感體驗的基本要求，做到準確、深刻和細致地去體驗音樂作品中的感情內涵。

一、情感體驗在普通高中音樂課中的重要性

從心理學上講，情感是人對客觀現實的一種特殊的反應形式，它是人對待外界事物的態度，是人對客觀現實是否符合自己的需要而產生的體驗。實踐教學中，情感體驗是可以獲得和培養的。因此，在普通高中的音樂欣賞課中。學生可以通過大量的音樂實踐得到情感的體驗，形成一定層次的認識、評價鑒賞的能力，提高學生的音樂審美修養水平。情感體驗能疏通教師與音樂、學生與音樂、教師與學生之間多方面的渠道。情感體驗應是引導式與自然流露的配合，與音樂緊密聯系。由于它突出學生的主體作用，所以產生的情感呼應不僅有音樂知識內容的積累，音樂興趣的提高。而且學生可以尋找到適合自己，并與性格相吻合或有差異的音樂去聆聽感悟。在目前課時少、內容多的情況下，普通高中音樂欣賞課情感體驗教學顯得更為重要。筆者以為。音樂大門的開啟，要靠老師選擇好鑰匙，而情感的調動和培養則是教學中最好的選擇。

二、怎樣使學生在音樂欣賞課中獲得情感體驗

1、運用傾聽、聯想、再現、描摹等方式，鋪就通向情感體驗的途徑

情感體驗的關鍵在于形成“親身體驗”。為此。必須先抓住“聽”這個重點。一方面引導學生傾聽、傾聽、再傾聽，一方面，不斷誘發他們用身心細致品味作品的感情內涵，使學生“原有的消極情感體驗轉變為積極的情感體驗”。幫助他們對人、樂、曲產生的社會環境、作曲家的生活經歷、創作意圖、藝術風格等方面去進行研究了解，以求得對樂曲感情內涵的正確把握。例如，學生在欣賞貝多芬的《第九交響曲》第四樂章后，我讓他們寫感想，抒發胸臆，有的說：“聽了音樂，我眼前仿佛出現了一片光明。哪怕人世間困難重重，我也要到達光明的彼岸。”有的受到第四樂章“歡樂”主題的感召，表示今后努力向前不灰心，堅信最后的勝利終屬于自強不息的人。實踐證明，注重引發學生積極參與、主動獲取，這是培養情感體驗的基本途徑。只有主動參與。才能激蕩學生內心的情感，才能對音樂產生強烈的興趣。

2、通過音樂自身的內容(音樂要素)來進行情感的體驗

柏拉圖說：“音樂教育除了非常注重道德和社會目的以外。必須把美的東西作為自己的目的來探究。把人教育成美和善的。”音樂教育也是這樣，音樂藝術自身應該是美的化身。如節奏平穩、節奏緩慢、節奏鮮明、節奏富于民族特色等。我在長期教學中深切體會到，節奏是骨骼，是聲音在時間上的組織，節奏的變化能使情緒發生很大的差異，節奏緩慢時心情平和或壓抑，節奏鮮明則一般情緒高漲、激動。節奏的快慢也會使生理、心理發生變化，從而情感體驗不相一致。節奏快心跳加快，動感增強，如非洲的音樂。高度發達的節奏快速、復雜多變、多層次，這樣的節奏代表了非洲部落成員的共同感情和意志，節奏慢則心平氣和、穩重，在音樂作品中多用于敘事、抒情等。在音樂欣賞教學中，我們要讓學生做一些節奏練習，去體會這些變化。

3、要讓學生與時代相合拍。貼近實際生活獲得情感體驗

別林斯基曾說：“不管哪一種音樂都反映一種情感，只要有情感，機械表達的、可怕的、單調的印象就沒有了。”情感的表達可體現在古典音樂之中，也可在通俗、流行音樂之中。當今社會，學生所接觸的是大量的通俗音樂，如在課堂上禁止，那是不明智之舉。我常常在課上找一點時間和機會，給學生們5分鐘時間聽一些喜愛的流行音樂，這樣來放松他們緊張的神經，建立師生的溝通渠道，使學生的音樂情感得以自由發揮。對此，課前教師要進行精心篩選。有一次，欣賞了通俗歌手臧天朔的《朋友》后，有的同學說：“我喜歡像《朋友》這樣具有搖滾風格的歌曲，因為它具有能強烈震撼心靈的張力，有一種率真、隨意、野性的風格，其實這些都是對生活的真正體驗。”還有的同學說：“我性格內向，生性懦弱。但每當我聽到搖滾風格的歌曲時總會激情昂揚，它像催人奮進的催化劑，教我微笑著面對生活，教我不要向困難低頭。”

總之。準確、深刻和細致地體驗作品中的感情內涵。是音樂欣賞中情感體驗教學的基本要求。讓我們共同為藝術教育事業出謀劃策，培養出適應新時代發展的全面高素質的人才，奉獻出音樂教育工作者的聰明才智吧!