超然飄逸 情趣雋永

龔嗣炎先生從事水彩畫(huà)寫(xiě)生、創(chuàng)作與教學(xué)40余年，年輕時(shí)就譽(yù)滿豫章。多次參加省、市美術(shù)展覽和舉辦個(gè)人畫(huà)展，主編江西省小學(xué)美術(shù)教科書(shū)（2001年經(jīng)國(guó)家教育部審定通過(guò)由江西美術(shù)出版社出版發(fā)行）和江西省小學(xué)美術(shù)教學(xué)參考書(shū)（教師用書(shū)）等，并出版專著《龔嗣炎水彩畫(huà)集》。

先生為人平和熱情、豁達(dá)真誠(chéng)，治學(xué)勤勉嚴(yán)謹(jǐn)、學(xué)識(shí)淵深，正像我們看過(guò)他的作品之后的印象，平凡中透著深邃，樸素中蘊(yùn)含華采，其鮮明的藝術(shù)個(gè)性和高雅的藝術(shù)氣質(zhì)在他的水彩風(fēng)景畫(huà)中得到了充分的體現(xiàn)，使我們難以忘懷。概括起來(lái)，先生的水彩風(fēng)景畫(huà)及其藝術(shù)特色，我們可以從以下幾個(gè)方面來(lái)進(jìn)行賞析：

一、中西合璧、清新飄逸

先生十分注重對(duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)和推崇。他學(xué)習(xí)西方傳統(tǒng)水彩的表現(xiàn)技巧，使畫(huà)面清新飄逸、水色交融，把透納、康斯泰布爾等英國(guó)大師的水彩畫(huà)技法研究得非常透徹，運(yùn)用得非常嫻熟，然而，他又推崇中國(guó)繪畫(huà)中的傳統(tǒng)技法，并將中國(guó)山水畫(huà)中的用筆、用線、意境和神韻融化在水彩畫(huà)的表現(xiàn)之中。例如在《樹(shù)之歌》和《休閑寫(xiě)意》以及《樹(shù)展新姿》等系列作品中，我們可從他畫(huà)樹(shù)的用筆和用線，非常清晰地看到他運(yùn)用中國(guó)畫(huà)技法的功力和底蘊(yùn)。那一棵棵形態(tài)婀娜的樹(shù)，樹(shù)干穿插自然、虛實(shí)相間，樹(shù)枝勾勒有力、疏密得當(dāng)。尤其是《白楊禮贊》一畫(huà)，完全融進(jìn)了中國(guó)畫(huà)大寫(xiě)意的筆法：天空、遠(yuǎn)景大筆渲染、水色淋漓，幾株白楊拔地而起，或虛或?qū)崱⑷綦[若現(xiàn)的勾畫(huà)其間，給人一種朦朧之意、恬淡之美。又如《民宅古韻（六）》：村頭，幾間民居坐落兩旁，石塊、小樹(shù)、草叢、涼棚穿插其間，一條石階路通向村里，遠(yuǎn)處是幾棵輪廓朦朧的大樹(shù)。畫(huà)面構(gòu)圖別致、疏密得當(dāng)，造型結(jié)實(shí)、刻畫(huà)細(xì)致，色調(diào)和諧清新。遠(yuǎn)樹(shù)、遠(yuǎn)屋的灰紫色偏冷，近屋墻面的紫色偏暖，石墻上的灰綠色與近樹(shù)的綠色相呼應(yīng)，他們層層交替，形成空間關(guān)系上遞進(jìn)的韻律感，用筆生動(dòng)、點(diǎn)篤準(zhǔn)確、渲染到位。體現(xiàn)出先生融會(huì)中西的扎實(shí)技巧和功力。再如《樹(shù)展新姿（二）》：這是一幅描繪樹(shù)林為主的寫(xiě)生作品。天空、遠(yuǎn)山水色交融，遠(yuǎn)樹(shù)層林盡染，兩組近樹(shù)婆娑起舞，爭(zhēng)展新姿。畫(huà)面用筆暢快沉著、一氣呵成，柔中有剛、剛中有柔、巧拙互用，中鋒、側(cè)鋒、睡臥、按提相結(jié)合，自然流露了枯、濕、濃、淡之異，顯得有力和松動(dòng)，整幅畫(huà)面水韻盎然，給人以清新飄逸之感。

二、借景抒懷、喻物傳情

先生從不追趕任何時(shí)尚，而是腳踏實(shí)地地耕耘在水彩畫(huà)這一方雅致的園地里，執(zhí)著而默默地描繪著他所鐘愛(ài)的主題———大自然，描繪著他心靈深處的山川美景，透過(guò)他所描繪的一幅幅風(fēng)景作品，我們不難看出他作為畫(huà)家和美術(shù)教育家的深邃的思想、豐富的情感和淵博的學(xué)識(shí)。他的作品借景抒懷，喻物傳情。傳達(dá)出哲人般的思考和詩(shī)人般的情懷。從《春韻》、《夏日》、《金秋》、《寒冬》等系列作品中，我們感受到春的和諧與生機(jī)、夏的熾熱與寂靜、秋的多彩與熱情、冬的高雅與圣潔。從《大地放歌》和《群峰覽奇》以及《碧水清波》系列中，我們又看到先生筆下的一座座青山、一片片原野、一汪汪清池、一棵棵大樹(shù)表現(xiàn)得如詩(shī)如夢(mèng)，曠達(dá)空靈而熱情洋溢。例如《群峰覽奇（一）》：遠(yuǎn)處山巒起伏、隱約可現(xiàn)，近處灌木簇?fù)怼⑸交c(diǎn)綴，在一片茂密的樹(shù)木映襯下，一座由山石組合的奇峰，聳立在畫(huà)面中央，兩棵綠樹(shù)，并肩攜手傲立于峰巔，盡顯“會(huì)當(dāng)凌絕頂，一覽眾山小”的豪邁情懷。又如《寒冬（一）》：天寒地凍，白雪皚皚，遠(yuǎn)處，山巒依稀，中間，在一片樹(shù)林映襯下，幾間農(nóng)舍被圍圈在錯(cuò)落有致的木籬笆墻里，近處，兩組大樹(shù)傲立雪中，仿佛是幾位身姿優(yōu)美的舞者在雪地上翩翩起舞，樹(shù)葉雖已落盡，樹(shù)干卻堅(jiān)實(shí)挺拔、形態(tài)各異，枝梢疏密相間、穿插自然。整幅畫(huà)無(wú)論從構(gòu)圖還是造型，從色調(diào)還是韻律上看，都給人以美輪美奐的感受，留下無(wú)限的情思和美好的遐想。

三、意境深邃、情趣雋永

先生喜愛(ài)讀書(shū)、勤于思考，思想敏銳而深邃，有著高深的藝術(shù)修養(yǎng)和豐富的生活積累。他用平凡樸實(shí)的作品，講述著他的人生追求與對(duì)未來(lái)的暢想。從《匡廬印象》到《湖光月色》，從《故園風(fēng)情》到《鄉(xiāng)村野趣》，每一幅畫(huà)面都透露出深邃的意境和雋永的情趣。特別是在他的水彩風(fēng)景畫(huà)中，他善于運(yùn)用自然界的各種元素和調(diào)動(dòng)水彩畫(huà)的所有語(yǔ)言特質(zhì)來(lái)營(yíng)造意境，表現(xiàn)情趣。藍(lán)天、白云、湖光、月色、碧水、綠樹(shù)、奇峰、巨石、山巒、梯田、古橋、民居，無(wú)一不折射出先生熱愛(ài)自然、感悟人生的真諦，令我們賞心悅目、心曠神怡。如《湖光月色（一）》：天空，月色朦朧、風(fēng)吹云動(dòng)；洲上，綠樹(shù)紅亭、相映成趣；水中，湖光月色、倒影依稀；湖畔，小船悠悠、泊在岸邊。傳遞出“寒波淡淡起”的無(wú)限空靈的藝術(shù)境界，充滿著詩(shī)情畫(huà)意。不難看出，先生畫(huà)時(shí)是先用大筆將底子刷濕，同時(shí)畫(huà)出天空與水面，再趁濕畫(huà)出遠(yuǎn)樹(shù)，底色半干時(shí)畫(huà)出亭臺(tái)，最后畫(huà)出湖畔的綠地和船只。畫(huà)面用筆瀟灑、肯定，由遠(yuǎn)及近、先淡后濃、一步到位。又如《牧歌（一）》：遠(yuǎn)景，天空與遠(yuǎn)樹(shù)渾然一色；中景，綠樹(shù)與倒影，互相映襯，平靜的湖面飛過(guò)幾只水鳥(niǎo)，靜中有動(dòng)；近景，寬闊的草地上，落日余暉，野花點(diǎn)綴，牧童伴著笛聲坐在牛背上，悠然自得，好一幅田園牧歌般的景象。給人一種恬靜淡泊、如詩(shī)如夢(mèng)的境界和享受。再如《鄉(xiāng)村野趣（六）》：描繪的是江南山村的一隅，一棵千年古樹(shù)聳立在畫(huà)面中心，周圍是小樹(shù)相伴，遠(yuǎn)處，山巒起伏，村莊隱約，近處，籬笆墻旁，一條由大石組成的石階路坎坷不平，半邊陳舊的車轱轆依靠在古樹(shù)下，畫(huà)面自然質(zhì)樸，野趣橫生。

總之，龔嗣炎先生的水彩風(fēng)景畫(huà)藝術(shù)是在繼承西方水彩畫(huà)和中國(guó)山水畫(huà)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，“外師造化，中得心源”，形成了獨(dú)具特色、又有個(gè)性的藝術(shù)風(fēng)格。他的水彩風(fēng)景作品，多運(yùn)用浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合的手法，以情為景、以景寓情，技法嫻熟、水韻酣暢，富有高超的技巧和深厚的功力，展現(xiàn)了多姿多彩的祖國(guó)的大自然美好景象。呈現(xiàn)出田園情調(diào)和樸實(shí)優(yōu)美的詩(shī)情畫(huà)意，是今天的水彩畫(huà)園地里綻放的一朵動(dòng)人的花。

參考文獻(xiàn)：

［１］汪曉曙：《靜闃的追求者》，江西美術(shù)出版社，2006年3月。

［２］蔣躍：《水彩靜物、風(fēng)景畫(huà)畫(huà)法圖解》，浙江攝影出版社，2000年8月。