壺中日月長 可清天地心

學一技之長，往往是為了糊口營生，而他則以將比技藝發揚光大為己任，一生精進技藝，授藝天下，以至于好壺者，以得藏其一壹而足；制壺者，以得其一技真傳而慰，他就是“壺圣”朱可心。

勤學創新，虛心可師

朱可心(1904～1986)，原名凱長，1918年14歲的朱可心師從紫砂藝人汪生義，從此與紫砂技藝結下良緣，短短5年他就學成滿師。當時他做了一只仿宮廷“魚化龍”壺，云紋活脫，水波蕩漾，經同業工會評比打分，竟比當時的紫砂名人作品還高出5分，讓人們認識了這個初出茅廬的紫砂天才。1932年春，朱可心創作了紫砂“云龍鼎”，國家將這只藝術作品送到美國芝加哥博覽會參展，奪得了“特級優獎”，隨后他又做了一只“竹節鼎”，金石家潘稚亮為之刻上“萬年寶鼎”4字。在上海豫園展出時，被宋慶齡一眼看中，花巨資將此鼎買下。

朱可心擅長紫砂塑器造型，善于從自然及生活中汲取創作素材，尤喜以龍、云、松、竹、梅、柏等為題材。其中以龍最為突出，形成了自己獨特的風格。著名的“云龍壺”是解放初期的杰作，設計此壺時，他一連數日天天去蜀山北麓的大新橋上觀看天空云彩，7月的巧云變幻無窮，每當他發現奇妙的云彩即默記在心，回到家中用泥塑出浮雕。有時則在家點燃一支香，觀察煙氣升騰，以勾畫云紋，并注意汲取繪畫及石刻中的云龍形態，使作品氣韻貫通，形象生動。“云龍壺”兩條巨龍神態矯健，恰似東方巨龍蘇醒正在搏擊九天，完全突破前人“魚化龍”的成就，作品充滿新意，富有時代氣息，被紫砂界譽為藝術珍品。

德藝流芳，桃李滿園

經歷過動亂紛擾的朱可心，一直把推動和發展紫砂事業作為己任。上世紀50年代初期，朱可心動員分散各地的紫砂藝人組織起來，成立蜀山陶業生產合作社，他任副主任。年已50歲的朱可心還進入中央美術學院華東分院民間工藝研究班進修。精進技藝。1958年10月成立宜興紫砂工藝廠時。他與另外幾位老藝人一起擔負起育才重任，致力于培養新中國第一批有文化的紫砂工藝接班人。從此，朱可心始終堅持“毫不保守，言傳身教”的授藝信念，他的藝徒中有許多人如今已經成為紫砂界的名人，如汪寅仙、李碧芳、范洪泉、高麗君、王小龍、謝曼倫、曹婉芬、潘春芳、許成權、倪順生、李芹仙等。

在授藝教學的同時，朱可心依舊堅持創作。上世紀70年代，年近古稀的他仍孜孜不倦于壺藝創作，技藝更精進純熟。這期間所創精品有《報春》、《常青》、《翠竹》、《春色》、《松鼠葡萄杯》、《矮梅椿》、《可心梨式》、《勁松》、《彩蝶》等等，無不在紫砂界掀起一陣陣可心熱潮，制品長銷不衰。他在小型竹節壺的基礎上，用捏塑裝飾以梅花表現的“報春壺”、以花蝶表現的“彩蝶壺”和用青松表現的“常青壺”等，都是極富新意的佳作。

作品賞析

紫砂云龍鼎

壺身造型以巨龍為主題，以打身筒制作，高達2尺5寸，騰云駕霧，氣勢磅礴。整個云龍鼎的裝飾燦爛輝煌，壯麗非凡，它把中國的國威和民族的氣勢都充分表露出來了。

松鼠葡萄壺

此壺用純紫砂泥制作，呈紫紅色澤，細潤可愛。壺身似葡萄珠。嵌蓋結構，圓韻合體，嚴絲合縫，為一捺底。壺上的松鼠葡萄為全手工成型制作，規整光挺，把、流作葡萄干枝，虬曲蒼勁自然。以捏塑生成，全憑多年嫻熟技巧，用特制工具修飾，從寫生中來，提煉概括，展現藤本特有的韌勁。

上圓竹節壺

此壺色澤紅中泛紫。色潤可親。蓋內鈐篆書“朱可心”方印，壺底鈐篆書“可心余事”方印。壺身圓中置竹節，穩重大方。壺嘴呈“之”字形三彎，額平而恭。此乃民國初嘴形特有之風格。旁貼飄灑一枝瀟竹，爽朗清麗。由下向上虬曲成把，剛勁有力。蓋為微穹的嵌入式。豐滿而清秀，塑成一枝嫩竹，兩旁貼飾竹葉。勻稱而有韻致。