大海.漁船.自我

2009-01-01 00:00:00徐永新

中華名家書畫 2009年4期

18歲那年，生在青島長在海邊的我，離開了故鄉(xiāng)來到遠(yuǎn)離大陸的海洋島上，開始了軍旅生涯。因為長期與大海相伴，被它的博大所陶醉，被它的洶涌澎湃所震撼，于是萌發(fā)了用畫筆描繪大海和漁船的想法。閑暇時，就背上畫夾來到艦艇碼頭畫海島、畫大海。久而久之，對小島有了感情，對大海有了深深的寄托，繪畫的欲望越來越強。

提起畫船，還是前幾年的事。那時，我剛到海軍政治部創(chuàng)作室不久，海軍張道興老師帶領(lǐng)我們幾個年輕畫家到福建、寧波等地體驗生活。說來也巧，到福建惠安大砟村的第二天，正趕上漁民祭海。天蒙蒙亮，漁民們就擔(dān)著祭品從各個村落趕到漁港。隨著一排直徑近2米的巨鼓接連擂擊36響，祭海開始了。祭海是當(dāng)?shù)貪O民民俗文化的一部分，早在4000多年前，惠安漁民就已有了出海前向大海施禮，祈求出航平安、滿倉而歸的習(xí)俗……世世代代漁家兒女靠海為生、以船為家，抵御狂風(fēng)巨浪，向大海索取生存。他們堅忍不拔的意志，威武不屈的性格為人類的生存和延續(xù)留下了永恒的豐碑。自那以后，我與船結(jié)下了深厚的情緣，長年與船“糾葛”在一起，我的人生歲月便隨著潮起潮落，愈陷愈深。

我天生容易觸景生情，容易激動。每當(dāng)回憶起那次出行，我就為那些大海的弄潮兒而激動，于是我飽含激情地創(chuàng)作了《百舸爭流》等作品。開始主要以墨為主，清淡高雅也很好看，但總覺得缺少點什么。創(chuàng)作第二稿時，我有意播放著《英雄交響曲》，置身在威武雄壯的旋律之中，仿佛又回到了那激情澎湃的大海，高昂的熱情使我收不住畫筆連續(xù)創(chuàng)作了《紅船》、《霧季》等系列作品。創(chuàng)作中，我比較重視色彩板塊的對比效果，強調(diào)自我意識在畫面上的運用。因為這些作品，都源于觀察、源于自然和源于生活，頭腦里沒有前人繪畫的固定模式和影子，才使得自我個性得以萌發(fā)，也逐漸摸索出了自己的繪畫語言符號。

一方水土養(yǎng)一方人。作為畫家，有自己的創(chuàng)作基地，畫自己最熟悉的載體，這是生機和活力所在。這幾年，我經(jīng)常奔波在祖國的海岸線上，去尋找鄧剛先生所描繪的“迷人的海”的兒時夢想。

寫生累了，就到漁家坐坐；餓了，吃點漁家飯：靈感沒了，就與漁民聊聊。我在漁民中生活，從他們那里學(xué)會了看潮起潮落，從他們的臉上讀懂了何為雄渾和博大。漁民的命運總是與大海相連，無論嚴(yán)冬酷暑，還是風(fēng)雪霜露，他們總是追著海浪走，隨著海浪回。無風(fēng)時，他們搖櫓如風(fēng)推浪涌；起浪時，他們扯帆似鷹翔云空。他們給我講男爺們出海斗風(fēng)博浪的段子，講漁船的神話故事。處在這樣的環(huán)境里，我才覺得更為自然，更為真實，才更能找劍自我。

我經(jīng)常被停泊存港灣、遺棄在海邊的舊漁船殘存的風(fēng)骨所震撼，一次次穿行其間，一次次攀緣其身軀。只想從那十裂的船艙板、卷曲的油漆皮、銹腐的鐵錨釘上，找尋劍如歌如泣的記憶。或許，這就是“生命”的自然法則；或許，這就是時代發(fā)展的必然規(guī)律。自從有了鐵殼船、塑剛船，古老的木質(zhì)漁船便逐漸減少，最終只能成為人們的記憶。猶如蒸汽機車退出歷史舞臺一樣，木質(zhì)船也終將靜靜地告別我們。作為一個畫家，有責(zé)任記錄歷史，告訴人們在那個時代、那些歲月里，是這些木質(zhì)船盛載著漁家的希望和未來。把對船的這些感悟賦予生命，這是我內(nèi)心情感的強烈涌動，也是我努力構(gòu)建船系列的精神所在。

在激情的創(chuàng)作中，我從來沒有想到開創(chuàng)或超越之類的詞匯，只是在體悟和追求一種創(chuàng)作過程的愉悅，毫無顧忌地將自己的感情渲泄于紙上，一切仿佛都在自覺與不自覺之中完成。我一直認(rèn)為藝術(shù)要求真實，首先要求畫家具備一種內(nèi)心的真實。因為，真正的藝術(shù)應(yīng)出自于藝術(shù)家求真的、耐心的、單一的獨立情感。正像老子說的那樣：“孰能獨以止，靜止得清，孰能安以之，動之以生。”中國畫也是這樣，其“語境”是作者精神因素的高度體現(xiàn)。在作品創(chuàng)作中，我努力吸收素描、油畫、版面的精髓，滲入劍水墨表現(xiàn)之中，使之細(xì)膩富于變化和真實表現(xiàn)的特征，筆盥運用著力以筆墨語言、意志符號及構(gòu)圖樣式，去營造一個精神家園，去體現(xiàn)真情實感的流露，上獲得自己獨特的藝術(shù)語言符號。我在創(chuàng)作中喜歡大面積的線與面、黑與白、干與濕、筆與墨、肌與理的對比，形式上既有“圍味”又有畫的感覺成份，刻意追求：“隨濃隨淡，可燥町濕，一氣成之自然生氣遠(yuǎn)出”，使其水墨瞬間美而又不失傳統(tǒng)的骨法用筆，把水墨的點、線充分發(fā)揮。著力強化筆力凸顯線性，從單純樸素的畫面中，從筆墨意蘊間，追尋水墨的藝術(shù)淵源與精神源頭。

大海的雄偉與博大，讓我愛上了耕耘大海的船舟，讓我學(xué)會了獨立與自強；漁舟的挽歌，讓我體會到了追求的淡泊，讓我領(lǐng)受到了大自然的恩賜。吸一口濕潤的海風(fēng)，吻一次仁厚的礁石，踏著沙灘，迎著日光，頂著風(fēng)浪，劍大海里去暢游，她給了我生活的盎然情趣。

醮著艱辛和執(zhí)著，用筆墨尋找著真誠：帶者崇敬和希望，在畫卷中尋找著自我。人海仿佛每時每刻都在告訴我答案，但有時又好像沒有回音、永無盡頭。路，既已選定，就要義無返順地走下去，我無怨無悔。

徐永新

畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院。現(xiàn)為海軍北海艦隊專業(yè)畫家，國家一級美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國海洋繪畫研究院副院長。

在中國畫的探索和創(chuàng)新中，以其深厚的造型功力，凝重的筆墨語言，力求刻畫北方山水的風(fēng)骨、氣質(zhì)及畫家內(nèi)心的情感、心態(tài)。使作品具有強烈的震懾力和整體氣韻。創(chuàng)作了許多以山海氣息為主的藝術(shù)作品，形成了蒼茫與飄逸，厚拙與雅致相結(jié)合的獨特語言符號。

多次在國內(nèi)及海外舉辦畫展，國內(nèi)外一些博物館及美術(shù)館均有其墨跡，作品大量被中國美術(shù)館、中南海、中央軍委、新加坡美術(shù)館等收藏。

著有《徐永新作品選》、《徐永新畫集》等。

主要作品：

《周恩來》獲全軍美術(shù)作品展覽二等獎；

《春山堆于玉圖》入選第八屆全國美展；

《濤聲依舊》獲2001年全國中國畫畫展銅獎；

《塞外奇兵》或建黨八十周年全國美展優(yōu)秀獎；

《紅船》獲21世紀(jì)中國畫澳大利亞展優(yōu)秀獎；

《碩果》獲首屆全國花鳥畫藝術(shù)大展優(yōu)秀獎；

《銀色奏鳴》入選第二屆全國中國畫展；

《霧季》獲2003年全國中國畫提名展銀獎；

《夜航》獲第二屆中國美術(shù)金彩獎優(yōu)秀獎；