心靈的靜悟

“靜”在中國畫的畫面中可呈現東方意境內在美的品質。《黃賓虹畫語錄》中就有“意遠則能靜，境深貴能曲”之說。山水畫氣韻的營造，靜穆常比喧躁更具震撼力，更令人回味無窮。凡靜穆之作，乍看起來似覺平常，然當你細心玩味、揣摩，良久靜觀，便有其悟，如飲陳年老酒濃醇而味長。

北京畫家高維洲近年來創作的作品中，很大程度上都歸結于對畫面靜的處理。這不僅使他的作品具有靜水深流的力量感，同時也成為風格有別于他人的重要因素。作者將主題和形式語言有機地熔鑄在一起，在傳統與現代、藝術與生活、技與藝、形與神等關系把握上有著一定的思考和認識。他善于創作和軍事題材有關的山水畫，在這樣的作品中，月光下的夜色，一片靜謐和幽深，畫面在以藍色調為主的筆墨合唱中顯得格外凝重。燈塔、戰艦、船舷、雷達等錯落有致地構成了海疆生活的美麗畫卷，表達了水兵的心愿，撥動了觀者的心弦。

作者早先曾從事衛星技術保障工作，對衛星天線有種特殊的情感。作品《西沙靜月》中，在西沙島嶼上，潔白的球狀天線防護罩在綠色羊角樹的襯托下，明亮奪目，和月色相輝映，呈現著高潔寧靜之美。橫斷的云帶，似潔白的哈達，靜靜地祝愿著祖國的安康太平。作品《艦舷邊上是家鄉》，體現高科技的戰艦衛星天線占據了畫面的主體。夜色中背景的家鄉，樓房林立、紅頂白墻，星光燦爛，無限美好，畫面通過對家鄉現代化城市的勾畫，抒發祝愿祖國繁榮昌盛的情感。天線、戰艦，呼喚著科技強軍；家鄉、祖國，戰艦、軍隊，這些相輔相成的內在關系，構成畫面思想性的主題，并給觀者以無限的聯想。

繪畫語言的時代性是需要有歷史承接的。用傳統的繪畫技法來表現現代的鋼鐵、軍艦等必須有一個探索過程。作者將傳統東方意韻同現代化造型、構圖意識有機結合，在某種意義上拓展了其水墨畫的文化含量。高維洲巧妙地利用軍事設備的幾何型建構畫面，以各種直線曲線穿插組合，使畫面具有了較強的形式張力，從而形成其是軍事山水畫的顯著特色。他努力在其熟悉的工作中發現可以表現美德物象，并挖掘具有現代感的水墨語言。他感到，傳統的皴擦點染已不能完全滿足新的繪畫需要，所以他將拓、噴、刷等技法融入傳統技法之中，比如以拓印手法表現冷金屬的肌理效果，以及既深厚又不失空靈感的背景處理，都有著噴繪般的精致。事實上，任何技法都源于表現對象的肌理或結構，經過反復錘煉，逐漸地相對獨立地體現出具有文化意味的結構符號。隨著綜合材料藝術的大量出現，畫法將從技巧層面進入本體層面，作者對畫面的處理也會明顯帶有主題需要的精神化意義。

如果說高維洲的主題性繪畫偏于理性，那么他沒有因重視理性控制而忽略甚至輕視藝術知覺的價值。在他的山水畫中，不論形象、結構、行筆和用墨都熱衷于那種奔放自南不經意的狀態，常以素樸的格調和深厚的生活氣息見勝，使人感覺到作者生命的充實感，身心融入自然的歡欣。畫而并不多見經營的感覺，甚至有些平淡，平淡之中有靜氣云生，如世外凈土，給人以神靜心怡之感。畫面有靜氣是難得的，而靜氣則產生于畫家的真實精神狀態，非強學而能得到。若滿腹功名雜念、世俗濁污，則不可能靜，不靜則躁，如果整日在凡俗紛擾中追名逐利，那么只能得到躁氣和表相之物。

畫要靜，寧靜以致遠，才能得到高雅之作。觀高維洲的畫可得靜中之悟，雅中之趣。

高維洲

1957年生，遼寧鳳城人。現為海軍政治部文藝創作室美術創作員，中國美術家協會會員。曾就讀于中央美術學院和首都師范大學美術系研究生班。其作品多次入選全國全軍大型美展。1999年12月應邀出訪瑞士舉辦個人畫展，出版有《高維洲寫意山水作品》等。