論日本動畫中的機械情結

[摘要]日本動畫大師手塚治蟲以《鐵臂阿童木》引領了表現機器人的科幻題材風尚，不僅如此，他更對人與機器的關系進行了深刻探討。此舉影響了一代又一代的日本動畫人，此后的動畫片對機械的情結幾乎貫穿了日本動畫史。而對該現象產生的原因分析，無疑會對我國當前動畫的發展提供寶貴的借鑒作用。

[關鍵詞]日本動畫 機械情結

一、日本動畫機械的情結

從早期模仿美國動畫到成功打入亞洲和歐美動畫市場的日本動畫，通過幾代動畫人的艱苦努力，終于形成具有自己獨特藝術風格的民族動畫。而真正使日本動畫奠定自己藝術風格的還應當首推動畫大師手塚治蟲，他不僅確立了日本動畫制作模式和動畫內容的深刻立意，而且開創了機器人表現主題。掀起了機器題材的創作狂潮，此后的日本動畫便與機械有著不解之緣。我們可以從日本不同時期的動畫代表作品窺見日本動畫機械情結的表現所在：

(一)20世紀60年代

1963年，由動畫大師手塚治蟲制作的日本第一部電視系列片《鐵臂阿童木》開始播映，開創了日本科幻動畫的先河。該故事主要講述具有超強能力的機器人阿童木，與邪惡勢力進行戰斗，成為人類正義與和平的守護者。此時，日本動畫開始從手工制作向工業化制作過渡，隨著電視的發展，反映機器題材的作品涌現，如《人造人009》(1963)、《火星博士》(1965)等動畫作品。作為日本動畫探索時期的科幻動畫主要表現機器人具有超強威力，以正義的一方戰勝邪惡的一方，并傳遞出強烈的反戰意識。

(二)20世紀70年代

受手塚治蟲影響的動漫人永井豪，以其獨特的暴力美學再次引領了超級機器人風尚，相繼出品了《鐵甲萬能俠z》(1972)、《三一萬能俠》(1974)、《大魔俠》(1974)、《機器人·巨靈神》(1975)等系列動畫，將超級機器人推向極致。影片內容主要是講各種惡勢力妄圖控制地球，鐵甲萬能俠或三一萬能俠及時出現，經過艱苦的戰斗，終于拯救了人類。故事雖然簡單，但是由于畫面被處理得緊張刺激，并將超級機器人變體，臺體各類造型發揮到極點，使得機器情結再次延展。隨后又出現了《宇宙戰艦大和號》(1974)、《電磁機器人·格·科恩》(1975)、《太空魔龍凱金》(1976)、《銀河鐵道999》(1978)、《機動戰士高達0079》(1979)等“高達”系列作品。該時期為日本動畫振興階段，除了1979公映的《哆啦A夢》反映的是充滿童趣想象力的科幻世界外，其余的科幻動畫則將巨型機器人的表現推向一個新高度，對戰爭、社會及人性進行了批判性的反思。

(三)20世紀80年代

1982年科幻動畫《超時空要塞》問世，繼續延續“機械人動畫”。而在宮崎駿的魔幻動畫中《風之谷》(1984)、《天空之城》(1986)及《魔女宅急便》(1989)中，均出現了不同復古風格的機械式飛行器。該時期為日本動畫的黃金階段，而大友克洋的《阿基拉》(1988)和押井守的《機動警察》(1988)兩部動畫再次用“機械人動畫”來表達自己對軍隊、國家、社會制度等問題的深刻思考，使日本動畫的層次和內涵提升到新的高度。

(四)20世紀90年代

宮崎駿的《紅豬》(1992)、《幽靈公主》(1997)中再次出現復古的飛行機械。動漫產品《變形金剛》系列也開始出現，押井守的《攻殼機動隊》(1995)則表現滲透到人們的現實生活的高科技，在給人們帶來便利的同時。也帶來了高科技犯罪等許多社會問題，深刻揭示出人類處于無法擺脫對未來的彷徨不安與孤獨的心理狀態。此時期為日本動畫的輝煌階段。

(五)21世紀

宮崎駿在《哈爾的移動城堡》(2004)和《懸崖上的金魚公主》(2008)中依然展現了自己內心的機械情結；由各種機械裝置拼裝的巨大的、可以移動的神秘城堡及靠熱能發動的簡樸小汽船。大友克洋的《蒸汽男孩》(2004)中多次出現的復雜、精密的機械裝置，押井守的《攻殼機動隊2：無罪》(2004)則將對人的意識存在的問題與現代網絡技術、機器人制造技術、克隆技術聯系起來進行反思，從而進一步思考人最終存在的形態問題。可見該時期日本動畫由輝煌轉向深刻的反思階段。

我們可以從以上看出：伴隨日本動畫的發展、成熟、走向世界，機械情結深深的烙印在其中，并被逐步提升到一個很高的哲學層面。

二、日本動畫中機械情結形成的原因

日本動畫表現出的機械情結幾乎貫穿了日本動畫的歷史，其產生的原因有以下幾個方面：

(一)時代因素

日本自二戰戰敗以后，民族自信心受到沉重打擊，為了迅速崛起，日本虛心向歐美國家學習，派專員去國外考察，受到西方發達國家的工業產業震撼，開始大力發展現代工業。不僅提高了生產效率，而且使國民經濟迅速發展，國力增強。由于現代化工業給日本帶來的顯著成果，讓日本民眾又恢復了信心，更讓他們對自動化機械工業生產產生了依戀，致使對機械有了深厚情結。1970年世界博覽會在日本舉辦，更使日本對科技興國信心倍增。日本動畫人把握住時代的脈搏看準時機，使得動畫與時代精神相契合，科幻動畫應運而生，如《鐵甲萬能俠》等片賦予機器人以超能力來救世，契合了日本當時民眾的心理，加之影片中對機械的豐富想象，立即受到日本國民的喜愛。隨著時代演變，滲透到人們生活中的每一個角落的工業化機械產品，在給人們帶來便利的同時也帶來了許多社會問題，身負強烈社會責任感的動畫家們又把自己對人類、社會的深入思考融入到科幻動畫作品中，向大眾傳遞深邃的哲學思考，進而提升人們對全人類和全世界的深刻關注。

(二)地理因素

日本作為一個島國，由若干島組成，四面環海，地域狹小，常有地震、海嘯發生，加之自身國土資源及能源有限，很多產品不得不依賴進口，自然造成日本國民的威脅感和危機感。這種地理背景下，有著對國家地理命運擔憂而又極具強烈責任感無疑讓動畫創作者們把焦點轉向了宏大的宇宙上，以此表達對無邊無際的神秘宇宙的向往，因此涌現出很多表現星際宇宙的動畫如《宇宙戰艦大和號》、《銀河鐵道999》、《超時空要塞》等。同時，動畫家們通過借助機械化高科技來改善不利的地理環境以此表達日本民眾這種理想化情感，使得機械情結更加深入人心。

(三)民族文化因素

眾說周知，日本民族文化深受中國傳統文化的深刻影響，在現在的日本，從建筑、服飾及生活習性都能感覺到中國傳統文化對其影響。同時，日本民族也依然具有自己的本民族傳統，日本民族具有善于將外來的東西吸納并融入到自己本民族文化中的強大的包容兼收的能力。我們現在看到的日本既是一個傳統文化保留的很好的日本，也是一個的各方面又很現代化的日本。近現代以來，隨著中國實力的衰敗，日本轉而向歐美學習，進行工業化改造，特別是二戰以后，歐美工業化社會模式對日本影響深遠。正是日本民族具有這樣一種對本民族文化的依戀和對外開放的包容的民族性格，才使得日本的工業化大機器生產快速發展。動畫創作者便運用動畫中的未來機械人物和機械科技來實現國人的機械理想和夢想，機械情結滲透到動畫創作也就是自然的事情。

三、日本動畫中機械情結給中國動畫的啟示

日本動畫人把握時代脈搏，融入機械情結，創作出反映日本時代精神、具有日本文化內涵的優秀動畫作品。成為世界動畫強國!

我國的動畫也應該從我國的傳統文化、歷史等諸多因素去挖掘本民族的情感特質，較日本而言，中國的地域，歷史，文化等諸多方面，有著日本無法企及的優勢。動畫作為精神的產品要取得發展，我們必須使之符合時代精神，把握人們的精神情結。當前我國也正處于社會經濟變革時期，以愛國主義為核心的民族精神和以改革開放為核心的時代精神，是當前我國的動畫需要表現的文化內涵，深層次去研究我國民族的性格與精神情結，來滿足當前人們的審美需求和情感需求。處在當前豐富文化語境的我國動畫從業人員應該把握好這個有利時機，開拓出具有自己特色風格的動畫作品。