基于“藝術推進”課程下的高校舞蹈教學評價研究

[摘要]舞蹈教學評價是舞蹈教學改革的重要組成部分，合理科學的舞蹈教學評價為教育者的改進教學提供科學依據。以“藝術推進”課程為理論依據，進行舞蹈教學評價目標、評價內容、評價方法的多元化研究，對改變當前高校舞蹈教學評價單一的現狀有著十分重要的意義。

[關鍵詞]藝術推進 舞蹈教學評價 過程檔案袋

“藝術推進”(Arts Propel)是以美國著名心理學家霍德華·加德納(Howard Gardner)的多元智力理論(Multiple Intelligences)為主要依據的一項藝術課程的研究。該課程對美國的藝術教育產生了極大的影響，同時也成為許多國家藝術教育改革的重要指導思想。舞蹈教育作為藝術教育的重要組成部分，各國都在不失時機的圍繞教學質量的提高進行著教育改革，其中舞蹈教學評價的導向功能的發揮在舞蹈教育改革中顯得日益重要。筆者嘗試從“藝術推進”項目與高校舞蹈教學評價中找到契合點，以更新舞蹈教學評價觀念，進行評價內容與方法的改革，探索以評價目標、內容、方法的多元化來培養整合學生的多種智能。

一、“藝術推進”課程的評估理念

霍德華-加德納在批判傳統智力理論的基礎上提出了多元智力理論，對“智力”作出了如下定義：“智力是在特定文化背景下或社會中解決問題或制造產品的能力。”智力的核心就是解決實際問題的能力和創造力。加德納認為人的智力是以多元方式存在著，他提出了每個人至少有七種或更多的智力存在，其中最主要的是言語－語言智力、音樂－節奏智力、邏輯－數理智力、視覺－空間智力、身體－動覺智力、自知－自省智力、交流－交往智力。同時他還認為上述七種基本智力中至少有四種與藝術有著直接的聯系，它們是言語－語言智力、音樂－節奏智力、視覺－空間智力、身體－動覺智力。這些是藝術形式的基本要素。有研究者甚至強調說“加德納提出的八又二分之一種智能本身，幾乎都與藝術有關。”多元智力理論提出了將人的潛能的開發、促進多種智能的全面發展當作藝術教育的重要目標，它為藝術教育提供了理論基礎。

“藝術推進”就是以多元理論為主要依據的藝術課程，它提倡學生以廣泛的藝術媒介和資源對藝術進行感知與欣賞，同時對藝術及藝術創作進行反思與評價、交流與合作的過程種進行藝術表現與創作。這是一種新的藝術課程和評估方法，它在教育評估方面體現出與以往藝術課程的不同特點，提出以四方面對學生進行綜合評估。(1)創作能力——學生創作時體現出來的能力。包括技巧、創新、自身情感的抒發及堅持藝術創作的恒心與決心。(2)感知能力——包括精細鑒別領域內作品的能力、對環境的敏感體驗、對藝術材料的敏感體驗等。(3)反思能力——對他人的作品有自己獨到的見解，能對自己的作品做出合理中肯的評價，虛心并能積極聽取、采納他人對自己藝術創作的意見與建議等。(4)工作方法——學生在進行藝術學習與創作時所投入的程度、獨立工作與合作的能力、運用各種資料的能力等。同時評估者由教師、學生、學校領導、家長等組成，教師評價與學生評價相結合，采用領域專題、過程作品集、個人反思、同學的評價、自我評價、創作過程的錄影錄像、家長的評價等。這一全新的評估理念與方法，給高校舞蹈教學評價提供了新的視野。

二、“藝術推進”課程對我國舞蹈教學評價的啟示

(一)重塑舞蹈教學評價目標

我國當前高校的舞蹈教學比較強調技術教育和德育的功能。因此注重舞蹈技術技法的訓練，常以學生技能達到的程度來評價舞蹈的教學質量，這種單一、主觀、片面的評價忽視了學生綜合舞蹈能力與舞蹈素養的培養，極易造成學生學習與創作興趣的降低。同時也違背了教育以促進學生的全面發展、差異發展和主體發展的根本目的。

英國著名的舞蹈藝術家簡·羅素說：“我們關心的不是培養出技巧表演者，而是怎樣通過表演來教導學生認識開發自己的身體，使學生熱愛舞蹈，增長見識，豐富想象力及培養敏銳的洞察力。”這也告訴了我們教學不只是著眼于提高學生的舞蹈技能技巧，更應關注的是學生的想象力、創造力等能力的培養，同時以積極的態度對待學生潛能的開發，讓每個學生的基本智力都能得到充分的發展。

“藝術推進”課程提出了以創作、感知、反思三種藝術能力為教育目標，它擴展了傳統的藝術教育目標定位，明顯體現了人本主義的傾向，更接近于素質教育的理想。這在當前的藝術教育過于注重技法訓練的現狀下尤其有現實意義。這一理論也啟示了我們舞蹈教育者舞蹈教學評價的目標應當是多緯度的，不僅是相關知識的掌握，也不應僅是技能技巧的形成，而應以學生人格發展為本，注重人體綜合素質的培養，實現全面發展。

因此，高校的舞蹈要真正實現舞蹈教育的本質，首先要重塑教學評價目標，圍繞以創作、感知、反思三種藝術能力為教育目標，呈現出評價目標的多元化，從注重知識與技能轉變為促進舞蹈能力與人文素養的整合發展。

(二)拓展舞蹈教學評價內容

長期以來，高校的舞蹈課是以學生掌握舞蹈知識和技能獲得的水平作為舞蹈教學評價的主要內容，而忽略

對每個學生進行全面具體的學業評估，這樣的舞蹈教學評價大多缺乏全面性。“藝術推進”的評估理念為我們高校的舞蹈教學評價內容的改革提供了新的思路，筆者總結十多年的教學經驗，嘗試以多元化的評價內容來改變當前評價的單一性。

(1)創作能力

舞蹈的創作能力是學生進行創作時體現出來的能力。主要包括舞蹈構思、動作編排的創新能力、自身情感的抒發及堅持創作的恒心與決心等。它決不僅是體現在課堂中的練習中，更重要的是課外的實踐鍛煉。如：課堂中可通過音樂即興舞蹈、命題即興舞蹈、民族民間舞、古典舞、現代舞等不同種類舞蹈的組合編創來提高舞蹈的創作能力。課外實踐活動作為課堂教學的延伸和補充，顯得尤為重要。教師需要為學生創造藝術實踐的機會，鼓勵學生積極參與中小學校的舞蹈排練，參加各項文藝演出與比賽…使學生在各類藝術實踐活動的創作中提高舞蹈的表現欲與創造欲。

(2)感知能力

舞蹈的感知能力主要包括舞蹈技能技法的接受能力及舞蹈的理解力和鑒賞力。其中基本的技能技法可通過舞蹈課堂訓練來實現，而要培養舞蹈理解力和鑒賞力，舞蹈教育必須開辟“第二戰場”，即通過舞蹈史、舞蹈評論、美學等舞蹈藝術外圍的知識，通過作品的創作背景及作品中所體現的藝術家個體的思維方式來獲得對舞蹈藝術的整體理解。比如：漢族舞蹈的教學評價，不僅是各類漢族舞蹈組合技術的考核，而且要有漢族的歷史文化、民俗文化以及漢族舞蹈的美學特征等外圍知識的感知。

(3)反思能力

反思能力是自己對舞蹈學習與創作過程中的反思，是自我指導藝術學習的能力。主要包括對舞蹈動作學習過程中自己的感受、要領的分析與比較、錯誤動作的辨別、在創作過程中所出現的問題的分析、對于別人提出的意見的反思等等。自我學習能力的提高為學生一生的藝術學習與創作奠定了一定的基礎。如每位同學在階段性的訓練之后及時反思，了解進步之處、找到存在的問題、明確下階段的學習目標。這樣的自我評價可以充分提高學習的主動性，使學生能夠在不斷的自我反思中增強自信與動力。

(4)、工作方法

舞蹈的工作方法主要包括學生在舞蹈學習與創作過程中的興趣與態度、課堂紀律、個性與情感、交流與合作、運用各種資料等各方面的能力。濃厚的興趣與積極的態度、飽滿的創作激情、良好的團隊精神與合作能力等都是舞蹈學習與創作成功的重要因素。如：完成一段民間故事等即興舞蹈設計，可由善于交往的學生擔任負責人，由語言表達能力強的學生擔任編寫，由空間智能發達的學生來畫，由肢體動作技能熟練的學生擔任主角等。使學生在舞蹈學習與創作過程中各自發揮其特長，在良好的交流與合作中能力得到提高。

(三)革新舞蹈教學評價方法

當前的高校舞蹈教學大多只重視教學的結果而忽視學生學習的發展與變化過程，因而在評價的方式上也顯得比較單一，以終結性考試評價為主。“藝術推進”課程提出了在教學中使用多種評估方式和手段，注重對過程的評估。因此筆者總結認為只有終結性考試評價與過程評價融合的多元化的教學評價方法能改變當前高校舞蹈評價單一的現狀。

(1)、過程評價

根據心理學教育學研究人腦記憶和遺忘規律實驗表明，評價在學習上效果之顯著，在于及時評價，時時評價。舞蹈教學是一個循序漸進的過程，如轉、翻身、跳躍等動作的技巧或感覺的形成需要幾個星期、幾個月甚至更長的時間。因此在學習與創作中采取隨堂即時評價、作業評價、單元考試等各種方法相結合的方式交替進行，對練習過程中易出現問題的地方及時給予糾正，避免走彎路，形成正確的動作概念。

(2)、評價主體多元化

由學生自評與互評、教師主持的集體與單個評價等方法的結合。通過自評與他人評價幫助學生形成良好的舞蹈動作概念和正確的感知評價。讓評價活動成為學生展示自我的平臺，了解自己在發展中的需求，在認識自我中建立自信，激發自我的主體意識，為持續發展奠定基礎。

(3)、過程檔案袋

它是以文件的形式保存記錄習舞者某一時期在學習、思想、成長等各方面的情況。它能促使學生投入到學習活動中，幫助學生學會反思和自我評價的技能，有效地展示由學生自己所完成的書面成果，促進學生加深對學習的理解。筆者認為其中可收集包括舞蹈作品展示、文本記錄、評價表格等。總結如下：多元模式評價表(姓名日期)

可以說，這樣一個檔案袋的建設過程實際上就是一個自我反思的過程，也為教師評價學生的藝術活動和藝術能力提供了可靠的依據。筆者認為檔案袋建設符合舞蹈這門力求在實踐中、發展中學習的學科特點，它應該作為高校舞蹈教學評價的有效工具。

評定與考核舞蹈學生的學習進度與成績，是舞蹈教學工作的重要組成部分。它不僅可以對學生不同時期的學習成績作出評估，同時也是檢查教師教學水平、教學質量的主要手段。創設以人為本、拓展潛能的評價體系，改進評價思維與方法，給學生以客觀、鼓舞性的評價，充分發揮學生的各種潛能，達到“想學、會學、樂學”的教學理想，將是高校舞蹈教育成敗的關鍵。