我與趙毅相識多年。在我的印象中,趙毅勤奮好學、坦誠直率。幾十年的國畫生涯,培養了他尊師重道、虛心向前輩和師長求教的優良品格和良好習慣。趙毅于1960年被時任天津美術學院教授的愛新覺羅·溥佐先生收為首位入室弟子,隨師學習宮廷畫派之技法,學習的內容主要有鞍馬、山水、工筆花鳥畫、小寫意花鳥畫及沒骨花卉、蘭竹等。同年,趙毅又師從著名國畫家、時任天津美院國畫系教授的孫其峰先生和著名工筆花鳥畫家張其翼先生,學習工筆花鳥畫和動物畫。趙毅又通這三位師長結識了許多國畫界的老前輩,從而學到了諸多前輩的技法與專長。
趙毅學習傳統中國畫是從基本功人手的。學畫的最初幾年,他刻苦臨摹,勤于寫生,幾乎到了廢寢忘食的地步。那時,他每天平均睡眠時間不足五小時,故宮博物院、中國美術館和天津市藝術博物館都是他常去學習的地方。從1960年到1966年,趙毅先后臨摹了唐、宋、元、明、清等朝代許多大師的作品。1980年后,在很長一段時間里,趙毅又反復臨摹了溥雪齋、溥心畬、溥松窸、溥佐、張其翼、孫其峰等幾位大家的作品,為以后創作工筆畫奠定了堅實的基礎。趙毅在上世紀九十年代創作了大量工筆花鳥畫作品,這些作品在天津乃至全國畫壇上產生了一定的影響。
近十年來,趙毅所畫的工筆馬多為動態,故自稱“工筆奔馬”。我覺得這樣稱呼名副其實。趙毅近年來創作的工筆奔馬陽剛、奔放、瀟灑、神俊,已經逐漸脫離了古人及師傳畫馬的樊籬,這是他淡泊名利、甘于寂寞、隱居廈門后“十年磨一劍”所取得的碩果。
趙毅的工筆馬,勾勒精細,肖似形貌,雍容富貴,神氣磊落,筆墨縱橫雄健,造型簡易質樸,富有動感和美感。然而比較而言,我更喜歡他的工筆花鳥畫。趙毅的花鳥畫色彩清麗,體貌疏朗,神態生動,風格勁峭,飛禽棲躍于花石草木之間,活脫脫一幅天然美麗之畫卷。品讀趙毅的工筆畫,誰能說不是一種藝術陶冶和藝術享受?
在隱居廈門的十年中,為了使作品更具創造性,并在內容上有所更新,趙毅除了努力研習工筆馬之外,又對工筆花鳥進行了研習和創新。一個偶然的機會,趙毅開始了以洋蘭為主體的工筆花鳥和沒骨洋蘭的寫生與創作。趙毅外師造化,深入研習熱帶、亞熱帶植物的畫法。這里隨文展示的花鳥畫作品,大多是他的代表作。為了體現畫中之樹的特點,只畫樹一種,趙毅就連續寫生半年之多。他總是不顧疲憊和勞累,在廈門和相鄰地區常常往返數百公里,邊寫生,邊創稿,直到完成作品。有時一幅作品竟要耗費一年的時間。趙毅告訴我,因為年近花甲之年才開始畫洋蘭。所以他特意制印三方,一方為“花甲學童”;一方為“六十歲后畫洋蘭”;還有一方為“十年客居閩南緣,千種蘭花上筆端”,趙毅研習洋蘭的誠心和情致可見一斑。
趙毅常說,繪畫作品自有語言和面貌,應當讓觀者去評判,觀者才是畫家的上帝!

