目前流行在市場中的主流鑒定方法是‘眼學(xué)’,也就是大家最熟悉的找專家看一眼作品、然后下結(jié)論的模式。但是,一個人的記憶總是那么可靠嗎?‘眼學(xué)’方法對于一般的贗品鑒定很有效果,但如果碰上高科技含量的作偽,有時可能就失靈了。
他出身于名門世家;
從小的耳濡目染使得他對于中國傳統(tǒng)文化有著天生的親近感,
和不同于常人的理解與感悟。
他10歲開始正式學(xué)畫,師出黃賓虹、齊白石、李可染等諸大家之門;
他目前是圈內(nèi)研究倪瓚、陳鴻壽藝術(shù)和中日美術(shù)交流史等方面的知名專家。
他認為山水畫是中國藝術(shù)品的最高端;
他收藏有宋、元、明、清歷代文人山水、書法作品超過600件。
在去年秋拍的一場中國書畫專場中,張紫石早早就盯上了一幅宋代山水畫,也許是此畫沒有款識,所以拍賣公司只給出了10萬元的底價,而張紫石已經(jīng)準備好了100萬元,志在必得。不料這個“大漏”還是沒有讓他撿到,那幅畫最終的落槌價竟然是500萬元。
張紫石告訴我們,在如今的藝術(shù)市場上,“有眼”(行話,指行家)的人很多,你看上了一件被低估的好作品,別人同樣也看上了,在拍賣場上類似這種專業(yè)人士之間的爭奪,就是這樣短兵相接刺刀見紅。如果你是一名普通的投資者,幾乎已經(jīng)沒有什么“撿漏”的機會了。
對于那幅沒有到手的宋代無款畫,張紫石并沒有絲毫的惋惜和懊惱,因為他認為100萬元買進屬于“物有所值”,但500萬元的價格就有些“虛高”了。在張紫石心目中,收藏過程最重要的不是專業(yè)和資金實力,而是要講緣分。過眼即為我有。
世家出身的收藏家
國內(nèi)的收藏家群體中,成功的路徑都不甚相同,比如大家熟悉的馬未都,屬于白手起家、自學(xué)成才。張紫石要幸運得多,他的祖輩屬于書香名門、簪纓世家,幾代人都有收藏的傳統(tǒng)。如今宋、元、明、清等文人大家們的書畫作品,基本都進入了私人收藏和博物館,見一面都很不容易,而張紫石從小就在懸掛著這些傳世名畫的家庭中長大,耳濡目染,日日熏陶。10歲的時候,張紫石又在父親的督促下正式開始學(xué)習(xí)水墨畫與書法,并師出黃賓虹、齊白石、李可染、傅抱石等諸大家之門。顯赫的家族背景,加之后天的勤奮,最終成就了張紫石今天在圈內(nèi)的地位。
張紫石有時候會賣出幾件自己的繪畫作品,但對于自己的收藏品卻一幅也不會出讓,收藏似乎已經(jīng)成為他的一種責(zé)任和對于中國文化的一種尊重。看過了太多拍賣場上的贗品和偽作,以及這個市場中越來越“離譜”的天價炒作,張紫石如今的收藏速度已經(jīng)很慢了,“大概每年只收進兩三幅作品”。
古書畫鑒定之難
除了自己創(chuàng)作、收藏之外,更多的時候,張紫石在開創(chuàng)和進行著另一番事業(yè)——中國美術(shù)史的編撰。以往更多的美術(shù)史尤其是古代美術(shù)史,存在著很多的“模糊性”,比如最普遍存在的創(chuàng)作者認知上的不確定性。張紫石告訴我們,目前收藏在大英博物館內(nèi)的中國晉代畫家顧愷之的傳世名作《女史箴圖》,其實很可能就是唐代的仿品。還有“清初四僧”之一的著名畫家石濤,張大千就畫過他的很多仿品,民國時期也有人在模仿,而如今這些作品很多都被誤收進《石濤集》,更有一些拍賣行干脆就拿這些當(dāng)做真品進行交易,嚴重擾亂了市場和投資者們的判斷。
張紫石認為,研究、出版中國美術(shù)史有一個繞不過去的難題—鑒定。目前流行在市場中的主流鑒定方法是“眼學(xué)”,也就是大家最熟悉的找專家看一眼作品、然后下結(jié)論的模式,比如國內(nèi)公認的鑒定書畫的大家:啟功、徐邦達等,有了他們的“肯定”意見,大家就敢真金白銀地買進了。但是,一個人的記憶總是那么可靠嗎?
張紫石力圖在尋找一種更科學(xué)、更注重實證的鑒定方法,以彌補“眼學(xué)”的一些弊端。一件書畫作品,張紫石將它們分解成:繪畫風(fēng)格、墨色、題款印章、紙張、裝裱等部分;然后逐一比照,甚至利用現(xiàn)代儀器進行科學(xué)鑒定;最后得出結(jié)論,主要分為三種:真跡、偽作和待確定(主要下一個傾向性的結(jié)論)。張紫石認為:“眼學(xué)”方法對于一般的贗品鑒定很有效果,但如果碰上高科技含量的作偽,他的現(xiàn)代鑒定方法就可以大顯身手了。
拍賣場上的書畫“藍籌股”
早在2006年,當(dāng)時的國內(nèi)藝術(shù)品市場上最搶眼的是以油畫為主導(dǎo)的當(dāng)代藝術(shù)板塊,張紫石不為所動,始終堅信中國書畫板塊中的古代繪畫部分被嚴重低估了,并在媒體上放言:古代書畫板塊將來的行情漲勢一定會超過當(dāng)代藝術(shù)。結(jié)果一年后,古代書畫板塊就開始進入了全線飄紅的牛市行情,最引人注目的天價也隨之誕生:2007年11月的中國嘉德秋拍中,明代畫家仇英的《赤壁圖》創(chuàng)造下7952萬元的驚人成交價。
之前按照張紫石觀點買進古代書畫的投資者,一下子在這一輪行情中賺得盆滿缽滿。這樣的準確判斷來源于張紫石長期對于中國書畫市場的關(guān)注和思考。在中國古代藝術(shù)品的眾多門類中,普通大眾這幾年似乎對于瓷器、家具等器物類的東西更熟悉,國際拍賣場上中國文物的價格紀錄也是由瓷器創(chuàng)造的,但真正具有最多文化含量、最能體現(xiàn)中國文人情懷的藝術(shù)品,還要屬中國書畫。而在中國書畫這一大門類中,古代文人所創(chuàng)作的山水畫則占據(jù)了藝術(shù)的最高端。
然而,西方人對于中國文人獨有的文化情趣并不能完全理解和接受,加之國內(nèi)的很多年輕人出于片面追求西方時尚的原因,對于自己本民族的文化也不是很重視,所以,比起迅速竄紅的當(dāng)代藝術(shù)而言,中國書畫作品的市場反響在這些年似乎總是不溫不火的狀態(tài)。
去年隨著美國金融風(fēng)暴的降臨,中國藝術(shù)市場也遭到重創(chuàng),但是,中國品書畫部分的交易市場依然表現(xiàn)堅挺。張紫石認為,中國書畫這樣的市場走向其實很正常,在藝術(shù)品收藏市場中,無論哪一個門類中的藝術(shù)品,其核心內(nèi)在價值最終都要歸結(jié)到文化內(nèi)涵。所以,匯聚最多文化信息的書畫作品板塊成為拍賣場上的藍籌股,就是理所當(dāng)然得了。
市場表現(xiàn)不代表全部
但張紫石對于藝術(shù)市場上的諸多“天價”作品,并不是非常在意,“更多時候天價甚至是一種誤導(dǎo)”。就拿《赤壁圖》來說,它就真值那么多錢嗎?是否也有價格泡沫存在呢?
很多人都知道,仇英和沈周、文徵明、唐寅在中國書畫史上被并稱為“明四家”。他們四人的繪畫作品技藝全面,題材廣泛,所畫的山水,既能表現(xiàn)雄偉險峻的北方山川,也能描寫清雅秀潤的南方風(fēng)景。四位藝術(shù)家運用熟練的筆墨,描寫周圍的園林景物,把表現(xiàn)文人生活題材的山水畫提高到了新的水平上,開拓了元、明以來山水畫的新境界。從這個角度分析,仇英的作品拍出天價并不奇怪。但很多人并不知道,在“明四家”中只有仇英一人是工匠出身,雖然他繪畫的風(fēng)格仍屬文人畫,但在藝術(shù)風(fēng)格和造詣上,畢竟不如其他三人來得正宗與純粹。而仇英卻創(chuàng)造了最高的拍賣價格,這也許就是市場對于文化產(chǎn)品的一個誤讀吧。
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藏家藏品欣賞
1 明代·文徵明《松壑高隱圖》

文徵明(1470年-1559年),名壁。初字徵明,后更字徵仲。蘇州人。為著名的“明四家”之一,在美術(shù)史上與其師沈周齊名。此幅《松壑高隱圖》是其中晚歲的山水畫精品佳構(gòu)。文徵明的繪畫與書法的成就都很高,其中以山水畫尤著,而青綠設(shè)色山水畫是其代表風(fēng)格。他的山水畫有粗細兩類,史稱“細文”、“粗文”,而“細文”是其藝術(shù)成就的最高典范。《松壑高隱圖》屬“細文”一格,為其五十歲后之作。據(jù)專家考證,此圖景致取自昆山境內(nèi)的玉峰山(又稱馬鞍山),為兩江名勝之一。《松壑高隱圖》具有重要的學(xué)術(shù)研究價值,曾由明末著名畫家、收藏家吳廷羽等收藏,可謂承傳有序的文氏名跡。
2 明末清初·王石谷《南山雪霽圖》

王石谷(1632年-1717年。一說1720年),字石谷。號烏目山人、耕煙散人、清暉老人。常熟人。著名的“清初四王”之一,在清代有“畫圣”之譽。其曾奉詔主繪《南巡圖》而受清圣祖康熙賞識。在“四王”中,他的山水畫藝術(shù)成就最為突出,在清代繪畫史上占有極其重要的地位。由于其熔南北為一爐,“師造化”與“師傳統(tǒng)”二者并重,時人允推為“海內(nèi)第一”。《南山雪霽圖》為內(nèi)庫細絹本,水墨淡設(shè)色風(fēng)格,是其晚年的代表作之一。《南山雪霽圖》由孔繼涑等清代著名收藏家遞藏,洵為畫中重寶。
3 清代·鄭板橋《傅青主傳》書法軸

鄭板橋(1693年-1765年),名燮,字克柔,號板橋。江蘇興化人,晚年客居揚州。為清代著名的“揚州八怪”之一,其詩、書、畫世稱“三絕”,書法創(chuàng)“六分半書”,號稱“板橋體”,畫擅蘭竹。此幅書法內(nèi)容為《傅青主傳》,為鄭板橋中年墨跡,當(dāng)在其任范縣縣令期間所書。傅青主,即傅山(1607年—1684年),明末清初著名書畫家、學(xué)者、醫(yī)家。山西陽曲人。史稱鄭板橋是其崇拜者,此書法軸為其明證。此傳文當(dāng)是出自鄭板橋之手,屬其佚文之一。故此,這幅由鄭板橋親筆所書撰的《傅青主傳》書法軸,其藝術(shù)、史學(xué)價值之高,恐難有出其右者。