那個瘋狂的念頭叫 夢想

馮婷婷

做特警的他決定棄警從藝時,不知道是不是也有人認(rèn)為那是一場“白日夢”。今天,他用另一場《白日夢》做了最好的說明。

初識王劍是在《開心麻花2010·賀歲大業(yè)》的新聞發(fā)布會上。以賀歲舞臺劇聞名京城的“開心麻花”今年首推“賀歲演出季”三部大戲,王劍的《白日夢》就是其中之一。

“開心麻花”用“新生態(tài)”來定義《白日夢》——新鮮、生命、態(tài)度缺一不可。《白日夢》是“麻花”在成功打造了六年賀歲舞臺劇后,在音樂劇領(lǐng)域的開山之作,也是在預(yù)演時被北大學(xué)子譽(yù)為“真正的中國本土音樂劇”的一部作品。

“音樂劇在國外就像咱們的二人轉(zhuǎn)”

說起音樂劇,也許有人會覺得,這門融合了文學(xué)、音樂、舞蹈等多種元素的藝術(shù)形式多少有那么點“矯情”,不穿個西裝打個領(lǐng)帶,還真不好意思進(jìn)劇場。王劍說,其實音樂劇在國外就像咱們的二人轉(zhuǎn),從最質(zhì)樸的生活中來,它的起源在夜場,是在完全娛樂化的環(huán)境下出現(xiàn)的。大腿舞、雜耍都是音樂劇的表現(xiàn)形式。隨著觀眾要求越來越高,音樂劇漸漸融入經(jīng)典音樂、爵士舞、芭蕾,也開始了對文學(xué)著作的改編。比如《西區(qū)故事》就是一部改編自莎士比亞的戲劇作品,故事發(fā)生在紐約西區(qū),涉及幫派利益和沖突,是現(xiàn)代版的《羅密歐與朱麗葉》。雖然改編自經(jīng)典著作,卻貼近當(dāng)時美國的生活,所以整部劇的故事很能打動人,舞蹈、音樂也都是非常經(jīng)典、相當(dāng)值得借鑒的。

音樂劇不僅是一種藝術(shù)形式,也是種商業(yè)形式。從西方的經(jīng)驗來看,音樂劇是比其他舞臺形式更具娛樂性、更有商業(yè)價值的——上個世紀(jì)60年代,影響美國娛樂業(yè)最重要的兩個方面之一就是音樂劇。如今,人們能夠更全面地看待一件東西,做藝術(shù)也不再隱埋于象牙塔的小天地,得以解放出來形成一個產(chǎn)業(yè),向娛樂化、大眾化的方向發(fā)展。

你的金飯碗,是不是也是你的金牢籠

“你能馬上說出來自己最熱愛的是什么嗎?”王劍問道,“即使你現(xiàn)在不知道、覺得迷茫也不要害怕,只要去尋找,找到了就會覺得實在和幸福,跟發(fā)現(xiàn)真愛是一樣的。”王劍告訴記者,他以前最渴望的是當(dāng)兵,中學(xué)畢業(yè)便做了特警。八年后,他發(fā)現(xiàn)那其實不是他真正的追求,于是選擇了北京舞蹈學(xué)院的音樂劇系,開始了真正的追夢之旅。“起初來北京,我以為也就是上上學(xué),然后回家找個自己喜歡的事情做做。但是來了一個月,我就堅定地要留下來,因為沒有比北京更適合發(fā)展文藝的地方了。”

“如果說為了生活賺錢,可能做其他工作更穩(wěn)定,也更容易。但只有你的愛好和你從事的工作相統(tǒng)一了,才是最幸福的。”現(xiàn)在不少年輕人很急于抓住物質(zhì)的東西:別人有了好工作,我也得爭取;別人有車有房了,我也趕緊別落下。所以會有國家花10年20年教育出來的高學(xué)歷人才紛紛走向黨政機(jī)關(guān),做起與專業(yè)無關(guān)的公務(wù)員。越來越少的人愿意冒風(fēng)險去創(chuàng)業(yè),去追求自己真正熱愛的東西。因為這個過程可能很艱苦,開始的一段時間甚至養(yǎng)活不了自己,要家里補(bǔ)貼。做公務(wù)員固然好,可誰知道你的金飯碗,是不是也是你的金牢籠?

“做藝術(shù)就是要為人民娛樂服務(wù)”

選擇了做藝術(shù)的王劍投入得很徹底,連個人QQ資料的職業(yè)一欄都一本正經(jīng)地寫著:為娛樂人民服務(wù)。“為自己或為少數(shù)人創(chuàng)作的,他們可以是貴族藝術(shù)家或是有自己思想的藝術(shù)家。為老百姓講話的人才是人民的藝術(shù)家。我們做藝術(shù)的目的就是要為人民娛樂服務(wù)。”

王劍從2006年底開始做話劇,《白日夢》是他的第一部音樂劇。“賀歲大業(yè)”新聞發(fā)布會結(jié)束后,《白日夢》進(jìn)行了一場迷你版的演出。王劍就坐在離舞臺最近的地方,入神地欣賞,不時隨著音樂和著節(jié)拍。他介紹說,《白日夢》的導(dǎo)演、演員和幕后工作人員全部由80后組成。他們感情真摯、思維活躍、大膽前衛(wèi)。在這部關(guān)于夢想和愛情的音樂劇中,匯集了16首原創(chuàng)歌曲。歌曲將歐美流行音樂與中國傳統(tǒng)元素相結(jié)合,旋律清新美妙、歌詞瑯瑯上口,道出了年輕人的心聲。一些對音樂感興趣的觀眾聽過一遍就能記住好多旋律。街舞、華爾茲、芭蕾又為整個劇增添了十足的動感和唯美的視覺享受。

故事要感人、音樂要好聽、舞蹈要好看,這是作為一部音樂劇最基本的,也是觀眾最需要的,《白日夢》做到了。

“音樂劇是個舶來品,與中國文化的根基不同,但情感和審美是相通的。”王劍說,“我們的音樂劇和西方經(jīng)典劇目比,現(xiàn)在只能打60、70分。但是我們在不斷摸索,研究國外音樂劇的創(chuàng)作規(guī)律,揣摩什么樣的東西可以借鑒。我們要以貼近老百姓生活的語言方式和表現(xiàn)形式,提煉現(xiàn)當(dāng)代的文化,創(chuàng)作適合中國、能夠扎根在本土不斷壯大的音樂劇。讓觀眾產(chǎn)生共鳴,為人民娛樂服務(wù)。”

“我有一種私心和職業(yè)習(xí)慣,希望有才華的人用心寫劇本”

“我有一種私心和職業(yè)習(xí)慣,希望有才華的人用心寫劇本。”愛上這個行業(yè)的王劍渴望著“千里馬”的加盟。談起當(dāng)下戲劇的狀況,他感慨道:一個好劇本,一個好導(dǎo)演,一個好的制作人,再有一個投資商支持,就會誕生一個可以讓觀眾一飽眼福的好作品。現(xiàn)在有才華的人不少,經(jīng)典的劇本卻不多。很多劇本要么是非專業(yè)人員“攢的”,要么是其他藝術(shù)形式改編過來的,真正肯踏踏實實花上一段時間去“磨一劍”的編劇太難得了。

“大家可能覺得寫劇本是件不容易的事,其實可以先學(xué)習(xí)編劇創(chuàng)作的規(guī)律和方法,從讓自己感動的故事入手。感動自己,才有可能感動別人。在劇本創(chuàng)作上,不要擔(dān)心有其他人和你競爭,因為每個人都有自己的生活。同樣的事,不同的人也會有不同的視角去認(rèn)知。”

說到《白日夢》的編劇兼導(dǎo)演周申,王劍評價他是個很尊重自己真實感受的人:“他的一個劇寫了三年,什么時候有了靈感,才把劇情向下發(fā)展,不會為了創(chuàng)作而創(chuàng)作。”

那個瘋狂的念頭叫夢想

11月26日,由著名喜劇表演藝術(shù)家陳佩斯擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的“2009北京國際喜劇藝術(shù)節(jié)”在北京電視臺“BTV大劇院”拉開序幕。這個開創(chuàng)中國舞臺喜劇藝術(shù)獨(dú)立節(jié)慶的盛會,融匯了國內(nèi)外七部具有影響力的舞臺喜劇作品,王劍擔(dān)任制作人的《白日夢》和《我不是李白》同時受邀參加喜劇節(jié),后者更是作為首個演出的劇目,打響北京喜劇節(jié)開幕第一炮。

這只是一個開始。“找一件自己從心底里喜歡做的事情,不斷堅持,路子就會越來越寬。”王劍說的沒錯。若干年前,做特警的他決定棄警從藝時,不知道是不是也有人認(rèn)為那是一場“白日夢”。今天,他用另一場《白日夢》做了最好的說明。

一個衣食無憂的國家公務(wù)員冒出重返校園的念頭是瘋狂的,瘋狂卻著實令人羨慕——它觸動了我們隱睡在心中險些老去的東西。

那個瘋狂的念頭叫夢想。

鏈接:

王劍,畢業(yè)于北京舞蹈學(xué)院音樂劇系。2004年創(chuàng)立了北京舞蹈學(xué)院音樂劇社,2005年策劃北京舞蹈學(xué)院綠色奧運(yùn)小品比賽。在校期間一直在戲劇專業(yè)方面做導(dǎo)演助理和學(xué)生導(dǎo)演。主要作品:《我不是李白》、《如果,我不是我》、《同桌的你》、《白日夢》。