用情尺幅之中 放情尺幅之外

繼忠才高,頗多風流倜儻之致,作品種類涉及油畫、水粉畫、宣傳畫、電影海報、舞臺布景、美術設計凡此種種,隨著歲月的流逝,他對中國畫情有獨鐘,愛不釋手。

繼忠的中國畫取材于西部濃郁的本土風情,大都以西部文化內涵為背景,作品以山水為主,兼涉人物花鳥畫。

繼忠的山水畫取景開闊,構圖宏大,筆力雄健,氣象宏偉,具有極其濃厚的生活氣息和文化含量,更加之繼忠多年對藝術語言的創新探索,總能使人耳目一新,眼前一亮。他的創作素材來自于現實生活,來自于大自然,是有感而發而不是憑空杜撰,因此作品中散發著濃郁的大西北渾厚質樸的情調,更基于對表現對象深刻的認識理解以及深切的感情,作品不是浮光掠影的獵奇,而是被賦予了滿腔深情,仿佛訴說著對赤土的摯愛。繼忠通過意象相融的表現形式努力追求心靈的真實,他一直致力于鄉土中找到自然與自我的聯系,努力地把由鄉土中孕育的生命力量和一種原始的野性,以及自然的靜穆與博大精深封閉于尺幅之中,并以創造性的視覺語言形式把鄉土中體現的文化積淀和歷史深沉呈現在觀眾面前,因此作品真誠、自然、樸實,又極具動人的魅力,畫面也具有音樂版的節奏,詩歌般的意境,正如古人所言“離象取神,妙在規矩之外” 。

繼忠的山水充分體現著西部神韻、現代精神,兼取秦漢之雄大渾樸,現代之繽紛光彩,也發揮著線的潛力,墨的潛能,色相無窮盡,變化也無窮盡,活色生香。正因為心中有真山水,筆墨有大情趣,寫情寄意才情真意切,所謂“此中有真意,欲辨已忘言”。更妙的是繼忠用傳統筆墨寫現實山水,把程式化技巧融匯在對客觀自然的體驗之中,既有傳統的筆墨功底,又有用筆墨與大塊面造型的創新探索,隨類敷彩中實現了色與墨會,實為氤氳是也。

繼忠的花鳥畫作畫以墨為主,隨類敷彩,點染皴擦不棄古法不離傳統,行筆穩健,功底十分了得,故畫風厚重,無絲毫輕薄浮躁之嫌,而充實渾厚,筆墨精良,手法多變,敷色清新雋永,堪稱佳構。

畫家楊繼忠以其睿智、勇氣、膽略與才華,在創作之路上扎實前進,并兢兢業業、奮斗不息地營造著自己的藝術世界。在他的作品中我們看到的是令人鼓舞的生機與活力,他的選擇、他的目標無疑是自我超越!