精神的涌動

管國紅

【摘要】德國表現主義產生于20世紀初期,作為現代藝術流派,它對整個現代美術史的發展起了非常重要的推動作用。19世紀末,德國的一部分哲學家和美學家的理論對德國表現主義運動起到了推動作用,特別是20世紀表現派繪畫先驅人物——挪威畫家愛德華·蒙克,對德國表現主義的產生和發展有著直接的影響。德國表現主義藝術注重藝術家個性和激情的彰顯,在題材上反對客觀的模仿,盡力突破傳統繪畫的束縛,在藝術風格上注重簡潔抽象與和諧抒情的藝術表現手法,帶有濃厚的象征意味和諷刺性。德國表現主義直接影響了中國八五新潮以來的思想解放和藝術思辨,同時也對中國當代藝術創作有著重要的影響。

【關鍵詞】德國表現主義;精神;色彩;筆觸;線

一、德國表現主義產生的概況

“橋社”是德國表現主義的發展階段。它成立于1905年,“橋社”藝術家的作品以直覺、激情為基礎,使繪畫情感自由表現出來,“橋社”藝術運動是德國現代藝術的開始。 “橋社”的主要代表人物是恩斯特·路德維?！P希奈爾、基爾希納、埃里?！ず湛藸?、羅特魯夫、馬克斯·佩斯泰因,他們受到愛德華·蒙克作品中強烈的悲劇情感和繪畫思想的深刻影響,探索用藝術充分表達主觀情感和內心世界?！皹蛏纭彼囆g家們不是將繪畫視為一種手段,而是把繪畫藝術看作思想獨立的象征,他們創作出具有一種激進古拙藝術風格的繪畫作品,糅合了新印象派藝術家的色彩表現,在堅持個性的基礎上逐漸形成“橋社”獨特的藝術表現風格。

“青騎士派”是德國表現主義的成熟階段。1911年“青騎士派”由瓦西里·康定斯基、弗蘭茨·馬爾克、亞夫倫斯基等主要藝術家成立,它標志著德國表現主義藝術走向成熟階段?！扒囹T士派”的藝術思想和藝術觀念是開放和寬容的,并且充滿著活力。他們的繪畫創作具有一種普遍的形式概念,即馬爾克所說的那種用來表現藝術之“神秘力量”的“神秘的和內在的力量”[1]。他們逐步走向對抽象藝術形式的探索中,尋找富有形象化的創作主題,畫面造型主觀、抽象,把繪畫看作單純的形、色、線的統一組合?！扒囹T士社”對抽象語言的探索為抽象藝術的發展起到了重要的作用。

德國表現主義繪畫的藝術特色強調畫面的精神情感的流露和畫面色彩在心理上的表達能力,運用深刻有力的筆觸和強烈奔放的色彩表現相結合的表述方法,來體現他們作品的精神涌動和情感的激越,從而豐富了德國油畫創作的內容和繪畫語言。德國表現主義藝術家們還將富有表現力的現代藝術語言和線條表現相結合,在作品中表現他們的各種體驗和認識。使情感、色彩、筆觸、線條的表現魅力無處不在,成為德國表現主義藝術家表達藝術觀念的顯著符號。

二、德國表現主義繪畫的藝術特色

1、精神的力量

精神的力量是支撐德國表現主義藝術的橋梁。德國表現主義繪畫藝術最明顯的特征是對內心強烈情感的成功表達。德國表現主義藝術家為了抒發自我情感和審美追求,運用不斷變化的筆觸,強烈的色彩、使畫面流露出激越的情感表現。他們熱衷于表現通過自然現象所反映出的內在精神世界,強調藝術的形式問題,用最新的藝術形式來展現精神的飛躍,借助于對大自然的印象,闡釋藝術的真實,把藝術家個人情感釋放到自由的極致,在自然中以理性的語言揭示繪畫藝術的本質。他們強烈地感覺到自然界真正的力量,將自身的情感融入自然物的神秘之中,使藝術與其生命密切聯系在一起,并且使精神的象征在物質表層的力量之下重新喚發生機。藝術家奧古斯特·麥克這樣寫道:“藝術的目的不是科學地仿造和檢查自然形態中的有機因素,而是通過恰如其分的象征創造一種縮略的形式。”[2]

以康定斯基為代表的的藝術家,關注的是不可見的內在精神,追尋的是使這種內在精神表現顯而可見的形象與色彩。他認為藝術作品是一種內在需要的外在表現,內在表現即藝術家的感情,內在因素決定藝術作品的形式,外在因素是指由內在因素——藝術家的感情——所激起的觀眾的感情[3]。經過藝術家不斷探索追尋,德國表現主義的繪畫形式逐步走向歷史的舞臺。

2、奔放的主觀色彩

色彩是繪畫藝術表現的源泉,對人的感覺器官有著非常直接的影響,激發人們產生各種聯想,使人們的情緒受到感染,是藝術家最強有力的表現媒介。德國表現主義受到表現主義先驅藝術家凡高,塞尚,高更等強烈的、熾熱的色彩的影響,強調油畫作品中色彩的運用,并且主觀、夸張的運用色彩。他們主張在油畫作品中用色彩表現自己的主觀情感和內心表達,深刻而強烈地表達了繪畫作品的內容及藝術家的主觀思想和內心情感。他們不斷探索,追求高純度的色彩表現,強調對比色的運用,并在強烈的畫面對比中追尋畫面的相對均衡感,強調了色彩在藝術家心理上的表達能力,重視并逐步研究色彩的視覺性作用。

因而德國表現主義作品在觀者面前呈現沸騰激烈的感覺,注重色彩的鮮艷,重視顏色的宣泄,強調色彩的力度感和生動性。例如藝術家馬爾克的繪畫作品,就是用色彩的震撼力來表現,使色彩具有激越的情感表現力,充滿了節奏感、起伏運動感,色彩是完全主觀的,對比是非常強烈的。

3、動感的筆觸和線的魅力

筆觸也是表現主義的繪畫語言。德國表現主義藝術家運用筆觸訴說畫家們的情緒和理念,體現畫面獨特的藝術表現風格,運用獨特的筆觸造就了新的視覺感受,筆觸視覺感受的確定受具體的畫面氣氛影響,它跟色彩的心理感應一樣也受具體環境的影響。凡高和蒙克是德國表現主義的兩位重要先驅。德國表現主義畫家就是從這兩位藝術家的繪畫中體現出筆觸的豐富表現力。凡高的畫面的筆法特征具有動感,繪畫過程中筆觸的“速度感”和“動勢感”給畫面帶來頑強的生命力,使內在的表現力自然躍于畫面。蒙克畫面的筆法特征是“澀”,繪畫創作的“枯澀”使人有神經緊張的感覺?！皠印辈粌H可以增強畫面的張力,而且還可以增強繪畫主題的表現。“枯澀”使畫面表現出了反唯美理念,增加了畫面的不安感,增強畫面的隨意性,使整個畫面顯現出笨拙感。筆觸象色彩一樣既顯示了畫面的表情語言,又能襯托畫面的主題,隱喻了藝術家的情緒和審美心理。

德國表現主義油畫也注重探索線條的表現魅力,他們認為線條是表達作者感受和情感的基礎,是他們為作品表達藝術觀念的符號。他們作品中突顯了線條表現形式的穩定、簡潔,表現出對線的理解的獨特,使畫面表現出更加豐富的精神世界。表現主義藝術家從德國傳統的版畫藝術中深受啟發,從傳統的繪畫藝術中獲得力量,從木刻中簡潔鮮明的線條中獲取靈感,注重畫面內在的線條表現,試圖努力探索線條在油畫作品中不同時期而呈現不同的風格,使線條在繪畫藝術中成為基本的藝術審美形式之一。

德國的表現主義繪畫特征非常鮮明,是藝術家心理的反映,是情感的渲泄,它關注人類深層的精神世界,關注當時社會給人們造成的束縛、壓抑、孤獨的內心,擅于表現社會中人對自由的向往與掙扎。德國表現主義繪畫中的色彩、筆觸、線條等因素是藝術家們特定情緒特征的隱喻,使人們涌現出快樂、痛苦、鼓舞、壓抑的深切感受。德國表現主義繪畫是西方現代主義藝術發展的極致,是一種新的藝術表現形式。

【參考文獻】

[1]《反叛與超越——現代西方繪畫藝術》.常寧生著.東方出版中心.2000年10月第1版.

[2]《20世紀德國美術》. 保爾·福格特著.劉玉民譯.上海人民出版社.2001年4月第1版.

[3]《反叛與超越——現代西方繪畫藝術》.常寧生著.東方出版中心.2000年10月第1版