好戲，上海需要你

藝術(shù)節(jié)，就是要讓觀眾看好戲。中國上海國際藝術(shù)節(jié)舉辦十年了，十年來，她到底向觀眾呈現(xiàn)了多少好戲呢？

大舞臺 精品薈萃

從2002年起，文化部開始實(shí)施舞臺藝術(shù)精品工程。翻閱歷屆藝術(shù)節(jié)劇目單不難發(fā)現(xiàn)，精品工程榜上有名的劇作大都在藝術(shù)節(jié)上亮過相。

首屆藝術(shù)節(jié)的3臺開臺大戲最為令人矚目，一臺是四川省川劇院《金子》，一臺是福建省梨園戲試驗(yàn)劇團(tuán)《董生與李氏》，還有一臺是中央試驗(yàn)話劇院《生死場》。

川劇《金子》據(jù)曹禺名著《原野》改編。川劇優(yōu)秀演員、兩度梅花獎得主沈鐵梅以細(xì)膩的表演和亮麗的唱腔，塑造了一個身處漩渦、內(nèi)心復(fù)雜、對美好生活有著強(qiáng)烈追求的金子形象。該劇在藝術(shù)節(jié)上引起強(qiáng)烈反響，被譽(yù)為中國傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作民族化、地方化、個性化的代表作，事隔不久就名列2002－2003年首屆國家舞臺精品工程劇目。

梨園戲《董生與李氏》來藝術(shù)節(jié)演出時，許多人對這一有著“古南戲的活化石”之稱的劇種感到陌生。然而看完了《董生與李氏》，絕大多數(shù)觀眾就對梨園戲一見鐘情且一往情深了。該劇將抒情性與戲劇性作了完美的融合，將董生與李氏在封建禮教壓迫下的愛情演繹得如詩如畫。李氏的扮演者是兩度梅花獎得主曾靜萍，她扮相俊美，唱腔流麗，演活了一個外表纖細(xì)柔美、內(nèi)心倔強(qiáng)直率的小寡婦。果然，在2003—2004年第二屆舞臺藝術(shù)精品工程評選中，該劇獲得專家滿分，排名第一。

話劇《生死場》也在首屆上海國際藝術(shù)節(jié)上留下過輝煌一筆。這部由田沁鑫自編自導(dǎo)的話劇以質(zhì)樸的表演狀態(tài)、強(qiáng)烈的肢體語言、流動的時空轉(zhuǎn)換、充滿實(shí)驗(yàn)精神的演出，給觀眾以強(qiáng)烈震撼和全新體驗(yàn)。當(dāng)年該劇在美琪上演時，戲院外人頭攢動，劇場內(nèi)座無虛席，就連過道也特設(shè)了不少加座。2004年—2005年第三屆舞臺藝術(shù)精品工程評選時，該劇名列榜首。

此后，在上海國際藝術(shù)節(jié)上亮相的精品劇目接二連三。有第二屆參演的上海京劇院京劇《貞觀盛事》、遼寧省人民藝術(shù)劇院話劇《父親》；有第三屆參演的上海昆劇團(tuán)昆劇《班昭》；第四屆參演的北京京劇團(tuán)京劇連臺本戲《宰相劉羅鍋》；第五屆參演的浙江小百花越劇團(tuán)越劇《陸游與唐婉》、福建省實(shí)驗(yàn)閩劇院閩劇《貶官記》；第六屆參演的山東省呂劇團(tuán)呂劇《補(bǔ)天》；第八屆參演的遼寧省人民藝術(shù)劇院話劇《凌河影人》等。眾多國家舞臺藝術(shù)精品劇目為上海國際藝術(shù)節(jié)增光添彩，而上海國際藝術(shù)節(jié)又讓國家舞臺藝術(shù)精品得到更為廣泛的傳揚(yáng)。

大聚會 名家璀璨

十年上海國際藝術(shù)節(jié)，吸引了幾乎所有的全國戲曲名家。第六屆《一代風(fēng)華》系列演出盡展越劇名家的風(fēng)采，由蔡正仁、張靜嫻領(lǐng)銜主演的全本昆曲《長生殿》，令所有觀眾驚艷陶醉。晉劇女老生謝濤兩度來滬獻(xiàn)演，讓上海觀眾領(lǐng)略了晉劇的風(fēng)采。創(chuàng)新黃梅戲《徽州女人》在逸夫舞臺場場爆滿，黃梅戲名家韓再芬聲譽(yù)鵲起。京劇名家裴艷玲攜《響九霄》獻(xiàn)演第十屆藝術(shù)節(jié)，既演老生、又演青衣，引得眾多“裴迷”慕名而來?；泟　渡洁l(xiāng)風(fēng)云》勾起40多年前的演出盛事，粵劇大師紅線女兩度來滬，兩次登臺演唱，場面著實(shí)感人肺腑。

說到名家，筆者不由想起2003年第五屆藝術(shù)節(jié)時四“家”同節(jié)、共同慶賀文壇巨匠巴金百歲華誕的盛況。成都市川劇院川劇《激流之家》、上海越劇院越劇《家》和上海滬劇院滬劇《家》、明星版話劇《家》均由巴老名著改編而來，集聚了3個劇種眾多優(yōu)秀演員齊齊登場。越劇版由趙志剛、單仰萍領(lǐng)銜，川劇版由孫勇波、王玉梅領(lǐng)銜，滬劇排出了邵濱孫、王盤聲、茅善玉、孫徐春、馬莉莉、陳瑜等六代同堂的豪華陣容，話劇《家》則匯集了孫道臨、許還山、凱麗、陳紅、程前、王詩槐、奚美娟、關(guān)棟天等眾多影視戲劇明星。四臺大戲演出了原著的豐厚底蘊(yùn)，展示了綺麗各異的劇種風(fēng)格。

大碼頭 中外交融

上海國際藝術(shù)節(jié)上最典型的一次中外藝術(shù)交融，要數(shù)2006年的《李爾王》。這是由英國黃土地劇團(tuán)演員和上海的話劇演員用各自母語進(jìn)行的一場演出，偶爾還錯位使用對方的語言，造成很好的喜劇效果。該劇臺詞基本按莎士比亞原文和朱生豪原譯，但故事背景卻改為了2020年的上海，李爾王已變身為一個跨國企業(yè)的大亨。這次頗有創(chuàng)新價值的跨國戲劇合作，促成該劇成了唯一獲邀參加英國皇家莎士比亞劇院莎士比亞戲劇節(jié)中的中國戲劇作品。

2007年第九屆藝術(shù)節(jié)上，俄羅斯圣彼得堡年輕人劇團(tuán)送來了《三姐妹》，這是契訶夫故土的劇院幾十年以來首次來滬演出契訶夫名劇。令人感到遺憾的是，為適應(yīng)上海的演出，劇院將4幕戲壓縮成3幕，但中文字幕卻未及調(diào)整，因此首場演出字幕總是脫位，導(dǎo)致眾多不通俄文的觀眾對這部本以語言見長的名劇的欣賞大打折扣。

時下多媒體在戲劇舞臺上的廣泛運(yùn)用，似乎是受到了藝術(shù)節(jié)屢次引進(jìn)多媒體劇的影響。第四屆藝術(shù)節(jié)舉辦了一個澳大利亞文化周，澳大利亞視覺藝術(shù)家Marymoore和日本舞蹈家Tomiko Takai等聯(lián)合創(chuàng)作的多媒體劇《流亡》首次出現(xiàn)在藝術(shù)節(jié)舞臺。借助電腦投影儀、移動攝像機(jī)、電子合成音樂等現(xiàn)代多媒體視聽表現(xiàn)手段，該劇展現(xiàn)出繁華的大都市、荒蕪的沙漠與充滿虛擬色彩的電腦內(nèi)部空間等多個不同的抽象場景。這種新穎的演出樣式立即引起眾人關(guān)注。一年之后的第五屆藝術(shù)節(jié)，加拿大著名多媒體劇團(tuán)“兩個世界”帶來了多媒體劇《震顫》。該劇極富視覺沖擊力的布景營造出電影般的真實(shí)場景，演員的表演與大屏幕投影完美結(jié)合，淋漓盡致地展示了人類情感的熾熱與戰(zhàn)爭的冷酷。事隔5年，在2008年的第十屆藝術(shù)節(jié)上，加拿大皮隆四維藝術(shù)公司又帶來了冠以《震顫2》的大型多媒體劇《動畫大師諾曼》。通過電腦虛擬而成的全息四維圖像，動畫大師諾曼出現(xiàn)在舞臺的各個方位，大師創(chuàng)作的各種精靈古怪的動物、人物栩栩如生地游走于現(xiàn)實(shí)空間；一位青年舞蹈家與虛擬人物在思維空間中歡騰共舞，走入大師的動畫世界，演繹了大師充滿創(chuàng)意的輝煌一生。