鋼琴學習進階之教材探討

汪在東

目前我們常用的鋼琴教材主要是人民音樂出版社2003年修訂再版的《鋼琴基礎教程》，這是一套很完善的教材，但是，這是一套大學生使用的教材，是供成年人使用的，而對于普通中小學生來說，要他們在四年之內完成這套教材的學習任務是比較困難的。那么，哪些作品才適合于小孩子循序漸進式的學習呢？在這里，我們可以將整個鋼琴學習從時間上來分階段探討學習教材。我們按小學六年，初中三年一共九年的時間來算，一年一個階段一共九個階段。

第一階段:也就是第一年，這時候小孩子的手很軟，也沒什么自覺性，所以不用太嚴格要求手指的獨立和手型，而更多地要從識譜和興趣學習著手，輔助以很簡單的節奏練習，從一開始就要注意養成仔細識譜、節奏準確的良好習慣?！稖丈瓋和撉俳坛獭罚?—3）或者巴托克的《小宇宙》（1—3），這兩套教材一般半年就可以完全掌握，后半年可以加入拜厄的《鋼琴基本教程》。

第二階段:這階段要特別強調音階的指法，準確而自然的指法習慣將受益終身。音階練習可以直接按哈農的《鋼琴練指法》第38條開始訓練。第38條練好了后，從第39條開始，每兩周一個調，這樣一來，24個大小調就要練習一年左右的時間。這階段的其他作品可以學習車爾尼的《初步鋼琴教程599》、《小鋼琴家823》，巴赫的《為安娜寫的小曲》是復調作品的萌芽作品，布格繆勒的《鋼琴進階25首練習曲》，《湯普森兒童鋼琴教程》（4）和巴托克的《小宇宙》（4）也是不錯的選擇。

第三階段:新的基本功可以加上哈農的《鋼琴練指法》第41條琶音練習，方法和音階練習的方法一樣，用一年的時候來慢慢學習，同樣要注意指法和手腕放松等問題。其他作品可以學習車爾尼的《139》、《599》，舒曼的《少年鋼琴曲集》，卡巴列夫斯基的《兒童小曲集》，巴赫的《小前奏曲與賦格》依然是復調作品的最佳選擇之一。這時期可以加入由庫勞編寫的《小奏鳴曲集》。

第四階段:學琴三年，各方面都應該有一些基礎，這時候可以在基本功方面對學生提出速度和力度的要求。除了音階和琶音，可以加入哈農的《鋼琴練指法》第40條半音階練習，指法還是要求的重點。其他作品可以學習車爾尼的《849》，萊蒙的《萊蒙鋼琴練習曲集》，柴克夫斯基的《兒童曲集》，庫勞的《小奏鳴曲集》等。

第五階段:在基本功上，可以開始學習哈農的《鋼琴練指法》第三部分。其他方面，車爾尼的《299》、《718》，莫扎特的《鋼琴奏鳴曲》（1），斯卡拉蒂的《二十首經典鋼琴奏鳴曲》，肖邦的《圓舞曲》，柴克夫斯基的《四季》等等。復調作品還是以巴赫的《三部創意曲15首》為主要學習內容。

第六階段:基本功方面，還是以哈農的《鋼琴練指法》第三部分為主要內容，音階和琶音則可以在速度上比上一年有所提高，正確的指法是關鍵。其他方面，車爾尼的《299》、《748》，莫扎特的《鋼琴奏鳴曲》（2），海頓的《鋼琴奏鳴曲》，肖邦的《夜曲》，德彪西的《兒童園地》，門德爾松的《無詞歌》等等。復調作品方面可以開始學習巴赫的《法國組曲》、《英國組曲》。

第七階段:基本功上，可以把哈農的《鋼琴練指法》第一部分加進來，這時候要注意音的顆粒性和清晰度，音階和琶音則可以在速度和力度上進行變化式訓練，全身狀態上放松是要注意的。其他方面，車爾尼的《553》、《740》，克拉莫的《60首鋼琴練習曲》，舒伯特的《鋼琴奏鳴曲》，肖邦的《即興曲》、《波蘭舞曲》，貝多芬的早期奏鳴曲等等。復調作品方面可以開始選學巴赫的《十二平均律》的三聲部和相對簡單的四聲部作品。

第八階段:基本功上，音階和琶音的速度可以試著練到每分鐘150拍以上，手腕放松和指尖有力是要注意的。其他方面，車爾尼的《740》，克拉莫的《60首鋼琴練習曲》，莫斯科夫斯基的《鋼琴技巧練習曲15首》克里門蒂的《名手之道》，肖邦的《波蘭舞曲》、《詼諧曲》，貝多芬的中期奏鳴曲等等。復調作品方面可以開始選學巴赫的《十二平均律》的四、五聲部作品。也可以加入肖斯塔科維奇的《24首前奏曲與賦格》。

第九階段:基本功上，可以試著把整本哈農的《鋼琴練指法》在一小時之內彈完。其他方面，大部分的高級練習曲如肖邦的《24首練習曲》，德彪西的《音樂會練習曲》，李斯特的《12首超級練習曲》，肖邦的《敘事曲》、《幻想曲》，貝多芬的中晚期奏鳴曲等等。復調作品方面可以開始學習巴赫的《半音幻想曲與賦格》、《賦格的藝術》等高級作品。

總的來說，所有的曲目，在教學過程中都應該靈活運用，因材施教；在強調基本功訓練的同時，教師應該有意識地加入基本樂理和視唱練耳的訓練，這樣培養出來的學生才是全方位均衡發展的音樂人才。

（作者單位：韶關學院音樂學院）

責任編輯：文鍵