創建新課程下的音樂教學方式的思考

趙　杰

長期以來，音樂課內容單一，落后于時代發展的需求，教法死板，與音樂藝術的本質背道而馳。傳統上更多地注重音樂技能、技法的傳授與訓練，而忽視了音樂藝術的審美特性；更多地關注教師本人的情感體驗，而忽視學生的興趣愛好及音樂情感。當前，面對新的音樂課程標準，必須將堅持以審美教育為核心，注意培養學生對音樂的興趣、愛好及情感，努力做到通過音樂教育陶冶情操，啟迪智慧，激發學生對美的愛好和追求；注重以學生為主體，主動地去發現探究，去感受音樂，理解音樂，表現音樂。筆者結合自己的學習與實踐，就創建新課程標準下的音樂教學新方式談幾點粗淺的認識。

深挖作品思想情感，培養學生的音樂情感

教給學生唱一首歌，欣賞一首樂曲并不難，重要的是如何挖掘作品深藏的能引起共鳴的內容，使作品的感情充分表達出來，使學生在聲情并茂的演唱、欣賞中，心靈受到滋潤。如全國第五次中小學音樂課現場比賽中，來自云南拉祜族的金燕萍教師在《我愛家鄉的酒歌》的教學過程中，教師生動而美麗的笑臉，流露在眉間、眼神中，嘴角間的贊嘆，把學生的情感帶入那如詩如畫般大自然美好的意境中去，使他們自然而然從心底深處萌動了一股熱愛美麗大自然、熱愛家鄉的情感。教師的激情，會感染學生，帶動著學生把自己的情感通過甜美的歌聲、體態動作以及豐富的面部表情表現出來。教師引導學生對作品進行深刻的理解，分析它的情感特征、情感處理、表現手段等。有了這樣聲情并茂的情感教育還需要問：“這首歌曲表達了怎樣的思想感情？”

教師在課前要有充分的理解和準備，課堂上要善于啟發和引導，與學生一起通過深挖掘、細處理，把歌曲中蘊含的情感揭示出來，在師生的情感共鳴中，在抑揚頓挫的演唱中獲得深刻的情感體驗。

變技巧性傳授為藝術性指導，培養學生對美的感受力

審美是完美人性的閃光。審美活動的過程，其實就是一個愛人類、愛自然、愛自己、愛生活的過程。技術教學是短暫的，是容易生疏而遺忘的，而藝術教學給予學生的則是永恒的，是能讓學生終生受益的。音樂教育首先并不完全是為了培養音樂家，而首先是為了培養人。所以在教學中教師應盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而應從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

注重學生學習過程的情感體驗

在課堂上，有時音樂剛剛響起，安靜的課堂就會有人按捺不住，或跟著音樂哼唱，或隨著音樂搖頭晃腦，或用腳、手打著拍子，或即興律動。這是音樂本身的魅力使他們動了情，所以要禁不住表達這種情感。這是一種難能可貴的情感。在《我愛家鄉的酒歌》的教學過程中，金老師載歌載舞，將云南瀾滄縣特有的拉祜族、愛尼族、傣族、佤族4個民族的酒歌一一展示給學生，沒有過多的講解，歌曲的學唱，也采取的是傳統的教唱法，把少數民族歌詞教給學生。但是，在這堂課中學生都被教師的熱情和真誠打動，主動地參與到課堂活動中，個個都很投入，在她的感染下，學生不知不覺中唱會了歌曲，跳會了舞蹈。在這堂課中，歌舞渾然一體，密不可分。最后，甚至所有的聽課教師都被感染了，合著音樂擊掌唱歌，整個現場，霎時成了民歌的海洋。這節課還有很多精彩之處，用曹理教授的一句話“樸實當中見真情”，就是很好的評價。這也說明在音樂教學中教師可以嘗試把復雜的課堂簡單化，以學生為主體，多從關注音樂入手，將非音樂的東西減少再減少，以增加教學內容的實效性。如果單純為了維持井然有序的課堂秩序，而把學生的“動情”強行壓制下去，讓他們滿懷激情而端坐不動，聽教師講解分析，那又是怎樣地死板！

給每個學生提供自由表現和創造的機會

學習音樂的人，都有通過音樂使自己愉悅，并感動別人的愿望，希望通過特定的音樂形象表達出來，使情感得到表現。一個合格的音樂教師必須用自己的精湛的技藝和豐富的情感緊緊地吸引住每一位學生，把教學內容演繹得淋漓盡致，恰到好處地使學生陶醉于音樂之中，不知不覺地隨音樂動起來，盡可能地激發與滿足學生表演的興趣與愿望。還要給每個學生提供自由表現和創造的機會，讓學生在理解音樂作品的基礎上，自己創編，單獨表演，用載歌載舞的多種形式調動學生積極參與，全身心地投入到作品中。這樣，既可以提高音樂教學的效果，發展學生的表演才能，又可以使學生更直接、更容易地受到藝術的感悟和激勵，激發他們把自身的情感抒發出來。有了思想上的共鳴，學生就會帶著興趣走進課堂，在愉悅中維持著對音樂的積極心態。

（作者單位：河北省邢臺市橋東區南園路小學)