篆刻作品的欣賞

楚 默

一、篆刻三要素的分析

審美是感性，直覺的，而分析是理性、思辨的。欣賞是審美活動，只能憑感覺。但觀印有了初步的感覺或印象之后，要證實這種感覺的可靠，只能通過對篆刻作品的形式構造作一些理智的分析，方可給出評價。篆刻作品的形式主要體現在篆法、刀法、章法這三要素上。一方作品好不好，這三要素是不能回避的。

1篆法：規范、純一

篆刻，刻的是篆字，故篆法就成了篆刻的首要因素。但嚴格說來，篆法包括了兩部分，一是字法，二是篆法。字法和篆法并不是一回事。篆刻的字法是指用字的規范性、正確性，既不能寫錯字，同時還包括字體的純一。這一點尤為重要。吳昌碩曾說，“刻印本不難，而難于字體的純一”。什么時代的印式，就有什么時代的字體。假如一方印刻的是璽印形式，用的文字卻是小篆，這就犯了篆刻創作的大忌。鐘鼎彝銘字，用的是大篆；泰國篆書便是小篆了；所傳古銅字稱繆篆。漢晉銅器、瓦當文、磚文亦多此體。所以《印章要論》說：“摹印家不精《石鼓》、款識等字，是作詩人不曾見《詩經》《楚辭》，求其高古，可得乎?”何震說篆之害有三：聞見不博，筆無淵源，一害也；偏旁點畫、湊合成字，二害也；經營位置、疏密不均三害也。三害之中，二害就屬于字法的問題，觀一方印，如果雜揉了各種字體，這方印便不會好了。

篆刻是將篆字反寫在石頭(或別的印材)上再刻的，故篆法除了對文字要求的正確和純一外，還要求寫得好，配得好。寫篆強調的是筆意，體現出肥瘦、輕重、順逆、疏密等，所謂“篆故有體，而豐神流動，莊重典雅，俱在筆法”，寫篆無筆法，刻便不會好。配篆指“配置之疏密，朱白之分布，方圓之互異”，實際是對篆字形體的處理，既關結字好壞，亦關童法的統一。

一方印章，對篆法的要求既是明確的，又是規范的。朱文印、白文印的篆法不能一樣，如，“古印皆白文，本摹印篆法，則古雅可觀，不宜用玉箸篆，用之不莊重。”92朱文印始于六朝，唐宋尚之，元代趙孟頫善朱文，皆用玉箸篆，流動有神。

所以，欣賞印章一定要有較好的文字學基礎。

2刀法：傳筆法章法

篆刻中，刀就是筆，刀刻畫的線條決定了印章的生命。明朝的金光先在《印章論》中說：“夫刀法貴明筆意，蓋運刀如運筆。……藏鋒斂鍔，則蒼拙圓勁，骨格高古，更姿態飛揚矣。”

朱簡也說：“吾所謂刀法者，如字之有起伏，有轉折，有輕重，各完筆意，不得孟浪，非雕鏤刻畫、以鈍為古、以碎為奇之刀也。”

我們欣賞一方印，如若感到刀下的線條有情有意，傳達出主體心中的情感，那么這種刀法便是成功的了。但你怎么感受到線條的情感意味呢?這還得看刀刻畫的線條形態。因此，必須明白一些基本刀法所產生的效果。

刀法，雖然古人總結了十多種，但基本的只有兩種：一種是沖刀，一種是切刀。

沖刀，以刀角入石后，朝一個方向連續不斷地推進，仿佛戰士在沖鋒。它有明顯的方向性，連貫而不中斷。沖的過程中可以有速度的改變、力量強弱的調節，但一沖到底。沖刀一次即完成一根線條。由于這個特點，沖刀完成的線條一般奔放、爽利、明晰、痛快。

切刀，以刀角入石后，將刀刃切壓入印石，因此，切一刀只能完成線條的一個小段落，一根線需多次切入才可完成。切刀完成的線條遲澀、拙勁。

其他種種刀法，都是由沖、切轉化來的，如碎刀法，就是用刀碎切，雙刀法，來回沖或來回切。一方印總是沖刀和切刀互用，只有少數風格奇特的篆刻家，才用一種刀法。如齊白石主要用單刀沖。

篆刻中的刀法具有表現情感的品質，不能看作是純粹的技法。一個字由很多線條組成，如刀法運用失當就不能傳達出筆意，一個字筆畫刻意修飾，就破壞了整方印的章法，故說刀法是傳筆法和章法的。

如何判別刀法的優劣呢?朱簡說：“使刀如使筆，不易之法也。正鋒緊持，直送緩結，轉須帶方，折須帶圓，無棱角、無臃腫、無鋸牙、無燕刀，刀法于此盡矣。若刻文自小修大，自完修破，如俗謂飛刀、補刀、救刀，皆刀病也。”簡言之，傳達了筆意的刀法就是好的，用刀不到位，修修補補的便是刀病，“刀法渾融，無跡可求，神品也，有筆無刀，妙品也。有刀無筆，能品也。刀筆之外，別有趣味者，逸品也”。“有筆無刀”指能傳筆意，但不見刀趣；“有刀無筆”，指運用技法尚好，但不能傳達出筆意。光有刀法，還停留在技法層面，故是能品。刀法傳達了筆意，但刀的趣味不出來，是妙品。

3章法：依顧有情，一氣貫串

篆刻作品的好壞，就是看印面文字安排得是否得當。好的印章，一方印即是一個生命的圖式，線條的造型猶如人的各部分組織自然組合成一個有機的整體，而組織有缺陷的印章，看上去難免別扭不順眼，總覺得不是多了點什么，就是少了點什么。好的印神采外溢，差的印死氣沉沉，其差別就在章法。

布置文字要曲盡其變，跌宕起伏、奇詭生動是好的章法的外觀。古璽印最有這方面的優點，繁簡疏密、錯綜伸縮、大開大合，真是縱橫飛動，極盡變動之能事。

作品的形式完美，體現一種內在的合目的性，因此好的篆刻作品的章法又應該是和諧統一的，一方印即一個世界，不能拆開，不能把其中某一個部位獨立出來。字與字之間，線條與線條之間，極為協調、極為和諧、顧盼、呼應、自足、融洽。徐上達《印法參同》中說：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀，神到處，但得其元而精已，即擅場者，不能自為主張，知此，而后可以語章法。”又說：“竊以為字之相集于一印，即如人之相聚于一堂，居左者須令顧右，居右者須令顧左，居中者須令左右相顧，至于居上者，亦須令俯下，居下者，亦須令仰上，是謂有情。得其情，則生氣勃勃；失其情，則徒得委形而已。”

這表明，印章的章法，實際是全章之法，俯仰向背，各有一定之理而實無定也。必相依顧而有情，一氣貫串而不悖，自然而然，始盡其美。對章法的形式把握，不是靠分析的，而是靠感覺的。不能用瑣碎的方法作一枝一節的分解，而只能靠審美經驗的直覺。

二、線條及其造型的格式塔質

線條的三要素的分析是對篆刻作品部件的分析，其中章法已經不大能作機械的分析。一方好的印章，線條及其造型要有暗示性，使人產生遐想，這便是有意昧的形式。現代完型心理學講的格式塔，就是指一種具有高度組織水平的知覺整體。看到一段并不完整的線條，視覺就會自覺去“完形”。這樣的補充、填缺，實際上已調動了欣賞者的審美參與積極性，從某種角度來說即是創造了新的“形”。評判一方印章好壞，就是看它是否具有這種潛在的“完形”特質，是否具備優秀的格式塔質。好的印章，線條造型便有這種魅力。

例如，來楚生印章中的線條，其粗細、方圓、斷續意味十分豐富。他的“愛上層樓”一印，“上”的豎畫呈彎鉤形，且中間斷裂，這種變形增加了線條的趣味。再看線條的組合，“愛”的末筆，與“上”的彎弧形成顧盼照應，這種挪讓，使上下字之間抑讓成趣，“愛上”之間留出大片疏闊的空間與線條密集的“層

樓”形成對照，上下邊框，似開似合，十分耐人尋味。他的另一方印“夢寒”兩個字的上部篆形極其相似，這本是篆刻之人忌諱的，但他利用印石的兩處缺角，作并頭呼應，并讓上部邊框中斷裂開，由于這種的處理，印面線條組合產生了格式塔質，頓覺意趣橫生。欣賞者在觀賞品味這方印時，不再僅僅是把眼光放在文字的識讀上，而更多地把注意力放在兩個形狀相似的字形上，從而作出種種聯想，這正是形式產生的魅力。應該注意的是，故意制造斷裂、殘損并不能產生格式塔質，格式塔質是一種形的有機聯系，而不是相互孤立的獨立體。刻意做作，反而弄巧成拙。

三、意境的體認

印章的意境是篆刻家觀察天地萬象的色相秩序、節奏、和諧以后，以自己感悟到的情思，化為印章里線條的組合與空間分割，從而傳達出自我生命的獨特形式。一方印，便是一個心靈的世界。但不能說作品的形式就是意境。欣賞的過程與創作過程極為相似，觀賞者從印面的形式進入創作者的世界。即首先對觀賞到的形式進行體驗，在這個虛實相生、情理相融、形神兼備的形式世界的啟發下，他會體會到錯綜的變化，體會到生龍活虎的生氣，品賞到五彩絢爛的世界，這便是欣賞者創造的意境。

由于意境也是欣賞者創造的，故積極參與、全身心投入是必要前提。但印章本身必須含有意境的信息。這是形式外觀透露的消息。那么，什么樣的印章形式最富有意境信息呢?上面提到的線條造型的格式塔質便是一條。但這個格式塔質在各人眼中的標準并不一致，故難以把握。可以知覺的形式中，下面幾條可供參考。

1虛實相生之意境

印章的生命節奏通過一虛一實、一陰一陽的形式組合來體現。篆刻作品中，如太逼仄滿實，氣不流轉，則難以有意境。故古人治印有“疏可走馬，密不透風”與“計白當黑”的經驗談，實際上就是這種虛實相生出妙境的道理。

印章中的虛實處理，可以通過筆畫的增損、字形的繁簡處理、偏旁的移位來實現。但虛實處理的內涵，并不就是單指印面上空了一塊，密了一塊，而是說線條組合中，精簡某一部分、壓縮另一部分，使關鍵的部分突出來，從而產生更多的暗示作用，引起視覺的注意，讓想像力飛起來。例如，“齊自石”的名印，“齊”字用了最簡的篆法，上部是一橫，然后的三個三角形和三垂豎組成，或者說以三個“丫”字托起了一橫。這幾根線條粗細不一，長短參差，由于簡潔，疏可跑馬，與左部相對密的“白石”形成對照。因此，很能調動人的想像力，體會到它的意境。這樣的例子，在古璽印中真是比比皆是。

2和諧統一而生意境

印章本身是一個和諧統一的有機體，充滿著暗示意味，猶如一家人。但這個一家人如何團攏一致呢?吳昌碩曾說：“一家人之中，有長有幼，有大有小，均應各有地位，方能彼此呼應，互相關照，才團得攏。”又說：“一方印章猶如一個人體，四肢軀干必須配置得當，全身血脈精氣尤應貫通無阻，否則，變得畸形呆滯，甚至成了半身不遂的病人。”印面空間通過陰陽向背暗示一種生命的節奏，借助疏密大小，體珊隋思的流轉律動。欣賞者在觀賞中找到部分與部分之間的內在聯系，使之接合，從而完成意境的構筑。例如黃牧甫的印“外人那得知”。黃自己說此印是擬瓦當文。瓦當文是指秦漢宮瓦、檐頭瓦上的文字。這種文字需隨瓦形變化，其特點圓轉、方折自如。黃牧甫此印呈圓形，文字安排隨外沿旋轉，向內團聚，這實際上已與瓦當有別。文字的線條很別致，弧線、曲線、棱角分明的短線相結合。因為章是圓形，文字的章法安排便有顛倒，從右向左，每字形如圓內的一把折扇。最顯作者匠心的是中心的一個圓點，這一點真是神來之筆，把分散的字團成一個整體，仿佛是詩眼，一首詩頓時增輝。也就是說，每個字的勢態，都有一個向心結構，都有一種態勢上的暗示性，而這個點便是各字團聚的核心，于是整方印便整合成一個有機的整體。如果把中間這一點去掉，一下子便遜色不少。意境不是靠分析得出的，印面形式的高度凝煉、抽象、含蓄才能激發起觀賞者的想象力，因此，高度和諧統一的印章是最富意境信息的。