從“天工獎”看當代玉雕

楊　萍

中國幾千年來愛玉崇玉賞玉的傳統玉文化，讓今天的愛玉者們在欣賞玉器時也一直帶著崇古的心理和眼光。大多數人認為蘊含著歷史神韻的古代玉器才最值得用心品味和收藏。古拙的史前玉器，神秘化的新石器時代玉器，權力化、禮儀化的商周玉器，人格化的春秋戰國玉器，迷信化的漢代玉器，生活化的宋元明清玉器，傳遞的不僅僅是“器”的進步，更是我國歷史文化的濃縮。無怪乎人們對古代玉器如此鐘愛。然而，隨著近幾年當代玉雕石雕“天工獎”作品的不斷展出，人們的這種觀念也在悄然發生著變化。當代玉雕在傳承古代玉器文化的同時，加入新的文化因素，以新的表現方法，極富創意和活力地詮釋著中國的傳統文化和歷史。

由中國珠寶玉石首飾行業協會主辦的“天工獎”是中國玉石雕刻界的權威獎項。創辦七年以來，每年都涌現出一批令人耳目‘新的作品。在傳承幾千年傳統文化的同時，當代玉雕作品自出機杼，師古而不泥古，在傳承中超越和創造，這就是“天工獎”的精髓。每一塊玉料都有其本身的意境，若能將自己的理想、審美情趣等主觀意境與玉石本身的客觀意境融合，找到一個結合點，用藝術技巧將這種結合變成具體的可以供人欣賞領略的藝術形象，同時又將兩種意境都表現出來，能夠供人深思、品味，這才是玉雕作品的極致。“天工獎”就是從這一點出發，要求作品具有藝術性、工藝性和創新性，而歸根到底還是創新性，這是一種在新的時代背景下對玉雕藝術的全新詮釋。

天生我“材”必有用

材料只是一種表達思想感情的載體，只要造型優美、神韻具備，經得起人們的推敲和時間的考驗，無論什么材質都能創作出可圈可點的作品。因此，在強調思想性、藝術性和工藝性的當代玉雕中，選材不再局限于和田玉和翡翠等高檔玉石材料，各種材質的玉石都有了發揮的空間，如瑪瑙、岫玉、獨山玉、松石、青金、琥珀、珊瑚、煤晶、水晶及各類寶石、壽山石、青田石、巴林石、昌化石等諸多在以前常被忽略或被列入中低檔行列的材料也開始有了用武之地。瑪瑙的立體色彩，獨山玉的斑駁多姿，水晶的通靈神秘……，因原料易得，傳統藝術約束少，因此創作不受拘泥，玉雕師們有了極大的創作空間，配以適當的題材和雕刻技法，就誕生了很多富有創意的作品。此外，當代玉雕工藝對玉料皮色的利用可謂爐火純青，“天工獎”中也不乏這類作品。留住玉料的這種別有風味的純天然美，往往能使作品情趣橫生，甚至有畫龍點睛之用。這樣的作品不僅有傳統的靜態美，更有立體的動態美，動靜結合，渾然天成。

當代玉雕題材的突破

文化和藝術品是一個時代社會面貌的映射。自宋代玉器走下神壇，走出皇宮開始，玉雕藝術已悄悄地走向世俗化、生活化；發展到清代，玉器的藝術化、平民化現象尤為明顯，這一時期的玉器之多、之精、之多樣化令人咋舌，被譽為古代玉器的巔峰。縱然如此，中國古代的玉雕藝術歸根到底仍然是服務于封建統治和宗教思想，創作皆以社會核心階層為中心，作為皇家貴族或文人墨客的思想載體，玉雕藝術的發揮仍然被政治所束縛，到清代的多元化也只是以封建統治為中心的多元化，任何一個“越軌”的行為都被認為是大逆不道。民國到解放前后，社會環境容不得玉雕藝術有更多的發展。發展到當代，玉雕創作也有一個中心，是以弘揚和發展傳統玉文化為中心。玉文化在不同時期當有不同的主題和內涵，正如中國珠寶玉石首飾行業協會玉器分會秘書長奧巖先生所言：“當代玉文化應當是以繼承和發展中國傳統玉文化為基礎，以高品位的藝術創作為核心；以玉雕精品服務于社會，形成藝術、品位、財富為特征的新時期玉文化。”在如今社會穩定、文化多元化這樣寬松的氛圍中，當代玉雕藝術才達到了真正的藝術化、生活化、平民化，玉雕題材除了傳統題材，如人物、器具、獸類、鳥類、花卉、山子等，還出現了很多現代風格的作品，其中不乏寫實和利用玉性、玉質大膽寫意創作的作品。

傳統題材的意義是深厚、深遠的，歷經千百年來的創造、提煉、豐富，其精華被繼承流傳下來，具有極強的生命力，但隨著社會的發展，必須要有新的表現、新的發展，才能繼續傳承下去。當代玉雕對傳統題材大多都有了新的詮釋。或仿古，直接再現古人的創意和精神，讓世人重溫歷史，感受古代文化的神韻；或采用不同的玉石材料來詮釋傳統題材的內涵，讓世人領略別有一番風味的傳統文化；或將傳統題材賦予新的表現手法，例如人物和動植物雕，當代玉雕突破了對象單一構圖的局限，在材料允許的范圍內物盡其用，將能表現主題的故事情節和環境相聯系，使作品內容更加豐富多樣，神話傳說、歷史故事、佛門法事、名人雅客、詩詞文學、戲劇舞蹈等都被運用到當代玉雕中，將這些虛無縹緲、遙不可及的題材明朗化、具體化、形象化，而且更注重人物和動物神態和內在感情的刻畫。作品不僅情趣橫生，且更有文化韻味，大大地提高了玉雕作品的藝術感染力。除重新演繹傳統題材，當代玉雕突破神話傳說、宗教典故的取材范圍，注入了大量現代生活的元素。“天工獎”作品能依色施工，隨料構圖，展示了當代多元化、人文化、個性化時代的審美觀念和情感。

當代玉雕工藝的突破

一件優秀的玉雕作品，好的題材和構思固然重要，但最終都要以琢制技巧來表達。中國古代玉雕工藝發展到清代，以其新穎奇特的造型和精雕細琢的制作令后人驚嘆不已，并形成了北京、蘇州、揚州幾大風格的玉雕加工中心。而后民國直到解放前，由于客觀原因，玉雕行業一度衰退，玉雕工藝無從談起；解放后到80年代，玉雕行業逐漸復蘇，但玉雕作品多為“復古”件，無內容上的創新可言，更談不上發展。當代玉雕在繼承傳統玉雕工藝的基礎上，借鑒各派的玉雕風格和其他門類的藝術元素以及表現手法，將各種玉雕技法結合，賦予新時代新的主題，創意無限，獨創了頗具特色的當代玉雕風格。

中國玉雕工藝經過幾千年的不斷探索和發展，玉雕工藝也逐漸呈現了地域特點。當代玉雕統而觀之可以分為南北兩大流派，細說又可分為“北派”“揚派”“海派”“南派”四大流派，每一派都有自己的獨特之處。從大處著眼，北派由于受到皇廷文化的影響，風格趨于端莊正統、古樸典雅，而南派風格則趨于細膩婉轉。但隨著文化交流融合現象的愈演愈烈，玉雕工藝的南北交流和民族文化交流現象也越來越明顯，各派在保持自己獨特風格的基礎上又借鑒他家之長，將各種風格融會貫通，于張揚中蘊含內斂，大氣豪放中留存幾分細膩婉約。同時，民族藝術，如書畫、泥塑、石雕、牙雕、木雕、石窟造像等以及外來藝術中的寫生、解剖、透視等也在當代玉雕作品中有了很好的運用，令作品更具品位和藝術魅力。一批新生力量的加入，讓當代玉雕藝術更是活力四射，表現主義、超現實主義、現代主義、后現代主義等當代藝術表現手法都被恰如其分地運用到了玉雕藝術中。各種玉雕技法的結合、不同拋光技藝的運用、夸張的造型、獨到的創意，令當代玉雕煥發出新時代的氣息。

玉雕作品在每一年的“天工獎”中都會有新的內容和思想，正如中國珠寶玉石首飾行業協會玉石分會秘書長奧巖先生所說：“創意是‘天工獎的靈魂，是工藝的創新，也是思想的創新。在‘天工獎的獲獎作品中，你決不只是看到唯美的作品，而是看到創意的力量，看到玉雕工藝在前進步伐中新的思想與思考。”在“天工獎”走過七年的艱辛路程的同時，當代玉雕也自了長足的發展，思想性、藝術性和工藝性等方面都有了很大的提升。時至今日，“天工獎”已經基本實現了創辦時的初衷——通過行業創新來示范、引導行業，已經成為玉器行業的風向標。透過“天工獎”，我們看到不僅僅是一件玉雕作品，更是代表著當下玉雕的發展方向，玉雕藝術的主流和審美觀念，以及每年都有所不同的創意。

老子曰：“道可道，非常道，名可名，非常名，無名天下之始，有名萬物之母。”玉器之美、之妙、之最高境界就在于以可道之言、可名之物、可像之形來表達自然界中的不可道、不可名、不可形的“道”。當代玉雕大師在對玉料更深刻、更充分地理解、感悟、挖掘新意的基礎上，將玉料美與技法工藝完美地結合，借助匠心獨運的藝術手法，匯成虛實統一、情景交融的藝術形式，深刻表現了人與自然的和諧美。

“天工獎”的創立已讓國人認識到了玉雕創作對玉文化傳承的重要意義，認識到了創意對促進玉雕行業發展的重要。玉文化這一具有濃厚的中華民族特色的文化在當今多元化的時代背景下，也需要融入時代精神，才能在現代生活中煥發生機。玉雕藝術不僅僅是中國的藝術，還要成為世界的藝術，后者正是我們努力的方向。中國的玉雕藝術蘊藏著濃厚的民族氣息，若要走向國際化，融入國際化的藝術元素，在優秀的外來藝術中吸取營養就勢在必行。在東西文化的交流和碰撞中，玉雕大師們才能在差異中找到新的靈感，創造出更多能讓普天之下的民眾共同欣賞的作品，讓玉雕這朵中華燦爛文明的奇葩在世界藝術的花園里綻放奇光異彩，讓更多的人體會到東方之美，領略到中華文化。