重估《奧林匹亞》

趙思運

[摘要]《奧林匹亞》的接受歷史中，意識形態(tài)批評一直以壓倒性力量主宰著對它的藝術(shù)評價。我們要更新研究方法，重新思考“電影眼睛”與“權(quán)力眼睛”怎樣才能獲得平衡，在看到納粹法西斯主義對《奧林匹亞》的滲透成分同時，還要對其藝術(shù)性和在紀(jì)錄片歷史上的地位做出實事求是的評價。

[關(guān)鍵詞]里芬斯塔爾；《奧林匹亞》；過度政治化；藝術(shù)本位

德國著名紀(jì)錄片女導(dǎo)演萊妮·里芬斯塔爾(Leni Rief-enslahl，1902--2003)以《奧林匹亞》《意志的勝利》兩部著名紀(jì)錄片奠定了世界電影史的地位，但是，她也因這兩部作品被牢牢地釘在納粹歷史的恥辱柱上。為希特勒拍攝《意志的勝利》的7個月，為她蒙上了終生的陰影。雖然在1952年，西柏林法庭就做出終審判決：“里芬斯塔爾…一沒有從事過應(yīng)受懲處的支持納粹統(tǒng)治的政治活動……沒有致力于建立與自己藝術(shù)事業(yè)無關(guān)的聯(lián)系……她與希特勒之間不存在暖昧關(guān)系。”但是，直到里芬斯塔爾已晚年的1997年，在漢堡舉行寄托她晚年藝術(shù)夢想的攝影展時，仍然遭遇到抗議。這位95歲的老人憤憤地說道：“不要因為我為希特勒工作了7個月而否定了我的一生!”在《奧林匹亞》的接受歷史中，意識形態(tài)批評與藝術(shù)批評難解難分且意識形態(tài)批評一直以壓倒性力量主宰著對它的藝術(shù)評價。

回望電影史，我們便會發(fā)現(xiàn)，她的《奧林匹亞》與《意志的勝利》并不完全一樣。雖然，客觀上無法回避這部影片的納粹色彩，但是《奧林匹亞》在藝術(shù)追求上的努力，顯示了她的藝術(shù)自覺和藝術(shù)本位。如果把《奧林匹亞》和《意志的勝利》糾纏在一起進行評論，無疑會造成對《奧林匹亞》闡釋的“過度政治化”。所以，我們在看到納粹法西斯主義對《奧林匹亞》的滲透成分同時，還要對其藝術(shù)性和在紀(jì)錄片歷史上的地位做出實事求是的評價。

在這部紀(jì)錄片里，她試圖表達的是非政治的主題。1958年，里芬斯塔爾在《奧林匹亞拍攝手記》中回憶說，當(dāng)時她為這部片子確立的主題是：運動競賽，運動的美，奧林匹克精神。她要表現(xiàn)緊張激烈的競賽過程、運動員健美的體魄、敏捷的身姿以及他們在運動過程中表現(xiàn)出來的力量，還要體現(xiàn)出一種奧林匹克精神：國家之間、全世界的青年之間和平競賽的精神，并追溯這一精神的發(fā)生發(fā)展以及它對全世界所具有的影響。她用大量鏡頭展現(xiàn)運動員健美的體魄與動作，乃至刻意運用從古希臘運動員的雕像到當(dāng)代奧林匹克運動員健美軀體的幻化鏡頭，意在接通古希臘人體美的人文傳統(tǒng)。希特勒對《奧林匹亞》也贊賞有加：“她賦予了這部影片以我們時代的使命和命運。這部作品贊美了我們黨的強壯和優(yōu)美，它是獨一無二的，不可比擬的。”戈培爾和希特勒將影片中的“身體”政治化，當(dāng)然具有法西斯主義的意圖，帶有明顯的政治意圖倫理。并不是真正意義上的藝術(shù)欣賞。后來，一直有論者發(fā)出這樣的議論：影片中古希臘奧運會場的廢墟其實是有意地傳達了納粹德國一種循環(huán)的歷史觀，對男性強健的軀體的寫真以及對運動中的競爭強調(diào)始終洋溢著納粹所強調(diào)的種族意識，生存斗爭哲學(xué)。這種把滲透進影片的納粹主義因素予以夸大化的“過度政治化闡釋”，在一定程度上有損于對這部紀(jì)錄片藝術(shù)品質(zhì)的客觀評價。

上集的“序曲”是里芬斯塔爾天才的設(shè)計。在展示一系列古希臘羅馬運動員優(yōu)美競技雕像之后，轉(zhuǎn)換到采集圣火，以及將圣火由希臘傳遞到柏林的過程。由于原來的采集圣火的儀式與她的藝術(shù)構(gòu)思相悖，于是她在特爾斐城古代運動場設(shè)計并導(dǎo)演了一場符合她心愿的取火儀式。為此，她讓美工在一個沙丘的圓頂上仿建了一個多立克式神廟。并且選出一位符合其古典健美要求的年輕男運動員作為第一個火炬手。不僅如此，舞蹈家出身的里芬斯塔爾還興致勃勃地親自加人到了取火慶典儀式上眾多裸體女舞蹈演員的行列中，展現(xiàn)她的舞姿。還有一個希臘的接力手，在愛琴海的黃昏舉著火炬慢慢奔跑，她兼具古典和崇高的儀式感，具有永恒的魅力，1948年，曾被納粹反復(fù)轟炸的倫敦舉行了二戰(zhàn)后第一屆奧運會，也繼續(xù)沿用了奧林匹亞舊址點火、火炬接力等一系列儀式。今天，火炬接力已成為全球團結(jié)的一種象征，人們早就忘記了她的納粹起源。這，便是藝術(shù)超越政治的力量。當(dāng)我們在欣賞這部影片時，它的藝術(shù)魅力和藝術(shù)力量已經(jīng)超越了政治意義而走向了整個人類，讓我們感到作為人類一員的驕傲。

她之所以聚焦于人體美，與她早期的藝術(shù)訓(xùn)練有關(guān)。她從小接受舞蹈訓(xùn)練，對展現(xiàn)健美的人體以及人體的力量與和諧始終懷有一種迷戀情結(jié)。《奧林匹亞》即是她早期對人體形成的審美基因的外化。而且，這種對人體美的迷戀一直貫穿到她的生命晚期。1965年，已經(jīng)62歲的里芬斯塔爾由于被努巴人金屬般優(yōu)雅的體態(tài)和富于美感的生活方式所吸引，決定拍攝一部關(guān)于努巴人的彩色紀(jì)錄片。后來，里芬斯塔爾出版了兩本攝影集——《最后的努巴人》與《卡烏人》，所顯示的對力與美的禮贊，與她以前的電影中所展示的審美趣味一脈相承。甚至，她對人體的審美偏執(zhí)有時達到“殘酷”的地步，她只拍攝符合她的審美范式的年輕人和美麗的人，而拒絕拍攝老年人。因此，可以說，《奧林匹亞》是里芬斯塔爾人體美審美基因的集中映現(xiàn)，這種審美具有超越種族、民族、階級、政治的潛在價值。

其實，里芬斯塔爾并不是一個關(guān)心政治的藝術(shù)家。雖然她和希特勒互相崇拜，但是，里芬斯塔爾終生未對政治產(chǎn)生興趣，從來沒有加入過納粹黨。她和許多納粹的高官都有很密切的私人交往，主要目的是獲取拍攝電影的最優(yōu)“待遇”，從而實現(xiàn)藝術(shù)野心。她堅稱她只是一個電影導(dǎo)演，她只是想拍一部“完美”的影片。1935年，希特勒召見里芬斯塔爾，不顧她的拒絕，力勸她接受拍攝兩天后舉行的國家社會主義德國工人黨的年度大會的任務(wù)。第二年，希特勒又邀請里芬斯塔爾來拍攝紐倫堡的納粹黨代會，里芬斯塔爾并不情愿，決心飛往西班牙拍自己的片子，她推薦了《柏林：大都市交響曲》的導(dǎo)演瓦爾特·魯特曼來執(zhí)導(dǎo)這部影片，但希特勒一再堅持他的請求，對這位女導(dǎo)演說：“你只要獻出你生命中的六天來就行了。”里芬斯塔爾卻說：“拍這樣一部大型紀(jì)錄片，加上剪輯和制片等后期工作，需要的不是六天，而是六個月。……我不是納粹黨員，分不清沖鋒隊同黨衛(wèi)隊有什么區(qū)別。”里芬斯塔爾最終答應(yīng)了他的請求，她提出的條件是以后不再為納粹黨拍攝任何電影。《意志的勝利》之后的《奧林匹亞》其實就是里芬斯塔爾在藝術(shù)上“去政治化”的努力。

里芬斯塔爾確實是個“藝術(shù)至上主義者”。在拍攝《奧林匹亞》期間，她一再宣稱：“奧運會開十四天就要結(jié)束，而我的電影至少要讓人家看二十年。”…她也確實通過這部影片實現(xiàn)了她的藝術(shù)野心。本片以極致的形式主義美學(xué)在威尼斯電影節(jié)一舉獲得金獎，并在巴黎電影節(jié)得到大獎。在這部片子里，她以果敢作風(fēng)，天才般地創(chuàng)造開創(chuàng)了種種攝影技法，如百米短跑的自動攝影，熱氣球全景俯拍，深洞仰拍跳遠，等等，這些技巧今天仍為后世人們所效仿和襲用。她帶領(lǐng)龐大的拍攝隊伍進駐賽場，以高速攝影機、