數字傳媒時代的藝術想象

林　皓

藝術依托媒體而存在，順應媒體變革而更新。在數字傳媒時代，作品的優劣好壞，不僅受到創作主體的藝術想象的影響，同時受到數字傳媒時代新興電腦技術的影響。由于數字媒介的介入，數字傳媒時代的藝術想象明顯有別于傳統的藝術想象，具有自身的特點。那么，它究竟有哪些新特點？它因何而生？其本質又為何物？這是本文要分析的關鍵問題。

一、比特敘事：讓想象的虛擬實踐成為可能

以計算機為代表的數字媒介的誕生，讓藝術作品的傳播與發展獲得了新的載體，它為藝術作品的創作、存儲、傳播提供了一個全新全能的數字化虛擬環境。

在數字媒介載體中，比特，成為藝術作品的存在載體。藝術作品不再以實物的形式呈現出來，而是通過一種“比特敘事”，讓計算機通過一種二進制數位的運算，即“0”和“1”，來記錄與呈現所承載的數據，從而成為“虛擬的藝術作品”。藝術作品不再以單一的文本形式呈現出來，取而代之的是超文本，甚至是視聽結合、圖文并茂多媒體呈現。計算機通過所特有的“比特敘事”，將藝術作品數字化、數碼化，成為電子數碼語言的表述產品。與傳統的信息傳輸工具如報紙、雜志和書籍等原子載體不同，它們有體積、重量、生產成本和傳輸耗損，而“比特沒有顏色、尺寸和重量，能以光速傳播。它好比人體內的DNA一樣，是信息的最小單位。”[1]數字傳媒的誕生，顛覆了以往對藝術創作、藝術載體、藝術欣賞等環節的傳統理念，讓藝術想象的虛擬實踐得到更加充分的發展。數字化無限貯存、不占用任何物理空間、任意時間地點任意地點通過網絡隨時調閱和更新信息，藝術作品的這些數字虛擬化呈現的特征，在過去是根本無法想象的。

數字化的虛擬現實技術的誕生及應用，進一步拉近了數字虛擬與現實真實之間的距離。虛擬現實技術可以使人調動諸如色覺、聽覺、視覺、觸覺等多維感官，沉浸在虛擬環境之中，達到身臨其境的效果，而且根據個人意愿實時地操縱環境和改變環境，在虛擬境界中進行人與人之間、人與機器之間的實時交互，并獲得感性和理性的認識，給人以一種真實存在感。只是，虛擬真實并不是一種物理世界的真實，而是一種感覺的虛擬的真實。比如，在電腦格斗游戲中，主體可以將自己描述為一個虛擬超人，力大無窮，并擁有諸多無邊的魔力，而這在現實世界中是不可能出現，也是不可能做到的，在虛擬環境中則可以通過想象而虛構現實，因而，從根本上來說，虛擬現實是一種感覺的真實，虛擬的真實，并非真實的現實。虛擬真實和多方位的感官交互，為藝術創作和藝術想象開辟了新的途徑。

二、沉浸交互：主體的客體化與客體的主體化

在傳統的藝術創作過程中，作為創造主體的人與作為被創造客體的作品之間的關系是既分立又依存的。說其分立，是指創造主體一旦完成了作品，就完成了創造過程中主體的藝術想象所要發揮的作用，剩下的事情交給讀者去解讀，靠欣賞者的接受去理解和想象，創造主體不再干涉作品完成后欣賞者接受與理解的過程，創造的主體和被創造的客體各自保持完整的主體性，不相干涉。說其依存，則是指主體與客體是互為前提、互為印證的，主體與客體自身的屬性是在相互關系中獲得的，沒有主體，就沒有客體；沒有客體，就沒有主體，它們是一對矛盾統一的概念。

在數碼傳媒時代，藝術作品從創造到產生的整個過程都發生了巨大變化。與傳統的現實藝術創作最大的不同是，以數字媒介為基礎的虛擬現實，其顯著特征是沉浸交互。在虛擬現實中，主體可以不再是單一的主體，因為虛擬現實中同時存在一個虛擬主體，現實主體沉浸入逼真的虛擬現實，以虛擬主體的身份出現獲得審美經驗，以虛擬主體的身份進行藝術想象與藝術創作。藝術作品不再指向單一的現實作品，也指向虛擬的藝術作品。現實主體沉浸入主體以外的虛擬現實，成為虛擬主體，創作主體由此客體化，同樣的，虛擬主體的審美經驗被現實主體感同身受，現實主體經由虛擬主體，獲得審美經驗，客體由此也被主體化。作為客體的虛擬藝術作品，即便是虛擬主體在虛擬現實中創作的作品，我們也認可其藝術價值，承認它為藝術想象的創作結果。

就藝術想象而言，傳統的藝術想象指的是主體的創作運思過程，是創造主體在原有感性表象（記憶所保持的客體物的形象）的基礎上，創造出新的具有生命情趣的藝術形象的心理能力。傳統的藝術想象的主體性傾向比較明顯，主體比較單一，一般只涉及主體創造想象，而虛擬現實則強調主體沉浸、主客體間的自由交互，這是其與傳統的現實創作區別之處。比如，康德在《判斷力批判》中談到想象力，“構成天才的心意能力，就是想象力和悟性。”黑格爾認為，“真正的創造活動就是藝術想象活動，”藝術家創造的“是一個偉大心靈和偉大胸襟的想象，它用圖畫般的明確的感性表象去了解和創造觀念和形象，展示出人類的最深刻最普遍的旨趣。”[2]無論是康德分析的悟性與藝術想象力，還是黑格爾推崇的藝術想象力，主體指涉的都是單一的，即指作為創造藝術作品與實踐藝術想象的主體——人。與之不同的是，虛擬現實因為其沉浸其境、實時交互，并且可以讓現實主體經由虛擬主體，實現獲得更寬泛意義上甚至現實生活中不可能得到的審美經驗。虛擬現實依靠電腦技術實現，離不開新技術的支持與新媒介的幫助，藝術想象也最終離不開創作主體的主觀運思，我們認為，數碼傳媒時代的藝術想象從某種程度上來說，是一種積極的實踐性想象，因為，它是藝術想象與技術想象的自由同一。

三、實踐想象：藝術想象與技術想象的自由同一

從本質上來看，藝術與技術是同一的。它們統一于人的本性，同屬于人類的生存實踐活動，是人類生存實踐活動的產物。人類出于本性的需求創造了藝術與技術，同時，藝術和技術的發展又創造和豐富著人類的本性。然而，在人類文明的發展過程中，藝術與技術同源而生，卻分道揚鑣，分化得越來越嚴重。在許多人眼中，技術是理性的產物，而藝術是感性代言人，前者求真，后者唯美。技術具有功利性，輕視空靈的藝術，而藝術追求的超越了現實的審美理想，自持陽春白雪，視技術為下里巴人。技術開創著生活，同時破壞生活，藝術拯救被技術支離破碎的自然，拯救人本身。

虛擬現實的誕生，與其說其為藝術和技術的融合提供了有利契機，不如說它確證了想象是藝術想象與技術想象自由同一的實踐本質。數字傳媒時代，藝術想象被賦予新的意義，成為藝術想象與技術想象的自由同一。數碼傳媒時代的藝術想象，通過技術革新拓展了主體想象新的思維空間與新的領域，同時作為一種實踐性想象，通過不斷的探索和追求新領域的審美理想，反過來成為促進技術革新的巨大動力。虛擬現實屬于現實生活，是現實生活創造的一部分，同時，虛擬現實其自身又超越了現實生活，這與藝術有許多共通之處。比如，藝術來源于生活，又超越生活。虛擬現實通過模擬，達到再現世界，甚至以假亂真，不過，它依然是仿真的，是以現實世界的物理實體為依據的。虛擬現實技術帶來的逼真性也可以是無法比擬的，它不僅可以通過虛擬表現意義，對現實存在模擬再現，還可以進行創造性地模擬，甚至虛擬現實世界不可能存在的事物。在虛擬現實中，主體在沉浸中實現自由的互動，個體從而超越了局限性的存在，達到對生命的領悟，這與受眾在藝術“情境”的欣賞中所獲得的生命體驗殊途同歸。

數字傳媒時代，主體在創作過程中運思想象，不僅僅只包含主體的創造性想象，還包括了在數字虛擬媒介中的技術再造想象。[3]再造想象原指由文學語言的激發，想象到語詞所指向的表象，并根據語詞的描寫及延展，進行表象的組合，在心中產生豐富生動的藝術形象的心理過程。可以說，藝術想象離不開主體，同時也離不開創造主體之外的技術性再造想象。只有將現實主體的藝術想象和虛擬現實的技術性再造想象結合起來，充分發揮藝術想象的實踐功能，才能讓藝術作品自由能力得到最大限度的發揮，從更深更廣的范圍去反映主客觀世界，展示藝術的特殊魅力。

總之，藝術想象的本質是自由的，反映了人的本性追求。身處于數字傳媒時代的我們，如何充分利用現有科學技術對藝術想象與藝術創作的積極影響，堅守并發揮藝術創作過程中想象的實踐本質，在傳統與現代的革新中主動尋找“詩意的棲居地”，這不僅是藝術創作的新突破口，也是時代賦予我們的崇高使命。

注釋：

[1]尼葛洛龐帝.數字化生存.[M]海南:海南出版社,1997.

[2]楊春時.文學概論.[M].北京:人民文學出版社,2002.

[3]黑格爾.美學第1卷.[M].北京:商務印書館,1979.

林皓，吉首大學2007級文藝學碩士研究生，研究方向為文藝美學。