“哪里有音樂哪里就有小提琴”

買到《小提琴藝術全覽》至今已經有些時日了，但是真正仔細翻閱卻是因查詢一首小提琴作品而起。在查找作品的同時，也意外地發現，這本著述并非一般常規的小提琴工具書，其內容也并非單純的陳述介紹。在細致閱讀后，才了解了作者在章節安排、內容布局上的巧妙構思與成書的用意。筆者愿意將所感所想成于文字，與讀者共享。

一、內容豐富、翔實的小提琴工具書

《小提琴藝術全覽》首先是一部內容涉及面廣、資料詳細的工具書。與一般只涉及小提琴家、小提琴曲的工具書相比，這部著作明顯在內容編排上有所擴展，共分小提琴的歷史、從體裁角度進行歸類介紹的小提琴作品概覽、經典曲目分析、著名演奏家評述、小提琴演奏技術發展綱要、小提琴教學理論概況、經典練習曲簡述、小提琴在中國的發展概論、小提琴名琴及制作名家介紹、小提琴制作工藝概要、維護與保養知識、小提琴考級參考、ＣＤ唱片經典曲目及演奏版本輯選13個部分。

在作品概覽部分，除了對19世紀至20世紀小提琴奏鳴曲、協奏曲等不同體裁作品進行了歷史線索的梳理介紹，所提及的近五百首小提琴名作均標注了創作年代、作曲家及其生卒年；在經典曲目分析部分中，選取了貝多芬《Ｄ大調小提琴協奏曲》、弗蘭克《Ａ大調小提琴奏鳴曲》、薩拉薩蒂《吉卜賽之歌》小提琴獨奏曲等二十五首代表性名作，均配以譜例，并對各個章節逐一細致分析；在著名演奏家評述部分中，則選取了約阿西姆、帕爾曼、陳美、莎拉·張等各個歷史時期的五十位近現代小提琴演奏名家，配以人物插圖，就其生平、演奏的風格特點、實踐經歷、藝術評價等內容進行了詳細的介紹……

如果說這些都是一般工具書的共同之處，那么，《小提琴藝術全覽》還為小提琴專業教學工作者和普通小提琴愛好者提供了針對性的內容。小提琴演奏技術發展綱要部分分階段詳細記錄了從1520年至今的演奏技術發展過程；教學理論概況部分介紹了從17世紀后半葉至今小提琴在教學方面的理論發展概況，其中介紹了大量關于西方各國在小提琴教學方面的理論文獻，包括教程、論文、專著，甚至包括演奏家所寫的關于小提琴演奏方面的書信等；經典練習曲簡述部分，對當今常用的《馬扎斯75首小提琴練習曲》等九部小提琴練習曲集從作者、教材特點、分課解析三個方面進行了全面介紹，為小提琴教師和愛好者在練習曲的針對性選擇方面提供了諸多細節參考；而名琴名家介紹、小提琴制作、維護與保養、考級參考、ＣＤ唱片輯選等內容均為小提琴愛好者提供了必不可少的知識參考和經驗介紹。就一部工具書而言，《小提琴藝術全覽》不但內容豐富，而且的確突出了主編作者在前言中所提及的“在中國現實情況中的實用性”。

二、不僅僅是一部工具書，還是一部

多元視角下的小提琴文化史

這本著述不僅具備工具書的功能，而且通過合理的內容安排，使之成為一部多元視角下的小提琴文化史。書中前言部分已經將整部著述的構思背景交代清楚，即“小提琴所呈現的‘文化奇跡是非常多元化的”。主編作者在前言中一方面以Ｆｉｄｄｌｅ為例，介紹了小提琴所保留著其最初的民間“本色”，另一方面著重強調了小提琴在“東西方‘文化交流和‘文化融合中所起到的特殊作用”。

本書在開篇的第一部分，首先介紹了西方小提琴從其史前文化到20世紀長期歷史過程中的發展概況，從不同國籍、小提琴的運用范圍、不同時期的文化特征、主要流派、樂器的發展等幾個方面對小提琴的歷史發展進行了詳細梳理。與此相對應，主編作者專門另立章節，對小提琴藝術在中國的發展概況進行了歷史性的梳理介紹：通過中國不同歷史文化背景的階段劃分，對小提琴在中國的最初發展、在中國的小提琴教育機構、中西文化結合而成的中國風格的小提琴作品、表演活動、專業教育、代表性的作曲家與演奏家、中外小提琴音樂的交流、近年來的理論研究等方面均有涉及。通過這種中外小提琴發展內容的編排，使讀者能夠在一個全面的文化背景中不但熟悉了西方小提琴的文化發展脈絡，同時也在其參照下了解“西方小提琴的靈魂‘滲入到了中國音樂之中”，“被中國文化的力量所‘同化”的過程。

從前言中所舉到的Ｆｉｄｄｌｅ、印度小提琴和中國二胡對小提琴的借鑒的例子可以看出，主編作者是以一種文化價值相對及文化多元存在的思維方式來考慮小提琴的多種文化共存問題的，而沒有將西方小提琴的主流古典文化作為高高在上的權威標準；同時，也正是以這種注重文化闡釋的思維來構思全書的。在敘事方法上，作者在諸多章節部分中都盡量將小提琴的作品、人物、技法等具體內容放置在其原有的歷史背景中進行解讀，真正以“在歷時中展開共時”的方法編排全書，使得本書具備了文化歷史視角的閱讀線索。

三、對該書的一些建議

從實用性上來說，本書內容已經完全實現了其功能作用，不但是一部優秀的小提琴工具書，而且通過內容的設計，突出了其文化闡釋的特點，這是非常值得肯定和借鑒的。因此，筆者對該書所提的建議，也是希望進一步突出其實用性和可讀性。

1．建議本書將前言中所提及的“Ｆｉｄｄｌｅ”這種以西方民間小提琴發展方式存在的文化形態、印度小提琴的獨特發展方式及相關作品也給予一定篇幅的介紹放置于書中，真正做到多元文化的“全覽”。

2．中國小提琴的發展已經歷了近百年的歷史，在中國特點的演奏技法和曲目上也已經有了相當的積累，若能以專題的形式獨立分章對其進行系統性的梳理和介紹，將對學習中國小提琴作品的愛好者提供更加直觀的幫助。

當然，本書的編寫出版已經使筆者受益匪淺，以上兩點建議也是因獲益而產生更多求知的要求，應該說，主編作者及書中各個部分的作者共同為讀者提供了一份小提琴的文化盛宴。總之，《小提琴藝術全覽》不但是一部適合各種類型小提琴教育者及愛好者的工具書，同樣也適合于一般音樂愛好者的小提琴文化普及。期望本書再版時能給讀者們帶來更多的欣喜。

劉大堅 廣州星海音樂學院音樂學系講師

（責任編輯 金兆鈞）