電視娛樂節目在內地發展形態探析

王詩文

摘要：電視娛樂節目作為受眾較為關注的節目類型之一，擔負著履行電視娛樂功能的重要責任。本文旨在對電視娛樂節目發展中呈現的不同形態進行剖析，嘗試從經濟、文化等社會背景和受眾審美心理的角度來探尋現象背后的原因，進而對娛樂節目的發展和改革趨勢進行預測性的初步推斷。

關鍵詞：娛樂節目； 發展形態； 探析

中圖分類號：G229.20 文獻標志碼：Ａ

一、電視娛樂節目在中國內地的發展形態

電視娛樂節目是指通過電視媒體傳播和大眾參與的，以審美性、娛樂性、觀賞性和趣味性為突出特點的電視節目。電視娛樂節目表現為：以觀眾觀賞為主的綜藝晚會型，在與觀眾相互交流中形成娛樂氛圍的益智型，有特定規則的以競技競賽項目為核心的游戲型，有一定情境設計的以紀實手段完成的真人秀型，以滿足觀眾表演欲望并為其提供舞臺的表演秀型等多種形式。

上述節目類型在娛樂節目的發展過程中更迭出現，我們經過梳理和總結，將電視娛樂節目在中國內地的發展大體劃分成四個階段:

第一階段：晚會式的表演。90年代初期,在各地省級電視臺還未上星，全國范圍的收視頻道較少,節目類型單調，娛樂方式匱乏,觀眾娛樂化要求不高的情況下,融合了歌舞、小品、相聲、曲藝等多種節目形式的晚會式周播節目《綜藝大觀》,的確讓觀眾眼前一亮。這種晚會式的綜藝節目源于“春晚”，是舞臺文藝演出的電視化表現。

另一種代表節目《正大綜藝》的特點在于:外部世界的萬種風情和演播室內的歡聲笑語互為補充，將好奇作為維持觀眾持續觀賞的動力。“不看不知道,世界真奇妙”的口號也映證了這一點。同時,這也是中國內地第一檔自創的融知識性、趣味性、娛樂性為一體的綜藝節目,它也首次在節目中體現出益智的特征。在1994年的收視調查報告中,收看《正大綜藝》的人群屬于高學歷受眾,這說明在當時《正大綜藝》在娛樂大眾的同時,也始終保持了傳媒在引領大眾,為大眾安排議程的最佳位置。

在90年代末期到本世紀初,《正大綜藝》能帶給觀眾的好奇越來越少,《綜藝大觀》的表演也愈來愈乏味，支持觀眾繼續關注的動力和期待感逐步削弱,這也不可避免的遭遇了“末位淘汰”，尷尬停播。

第二階段：“快樂”的明星游藝。上個世紀90年代中后期，晚會型的綜藝節目風光不再，省級衛視紛紛上星,落戶于各大中城市,選擇忽然增多的觀眾不滿足于每周看類似的演員陣容,內容無味和形式單一的歌舞和小品,主持人的煽情也顯得不那么誠懇。于是,隨著1996年湖南衛視的《快樂大本營》開播及走熱熒屏,一波由當紅一線明星——主要是港臺明星為節目嘉賓,由青春、開放、活躍的主持人為節目自身品牌,以競技游戲為平臺的游戲類娛樂節目迅速侵占了各個省級衛視的周末黃金檔,形成了全國電視的“快樂系列”。

在這次 “快樂狂潮”中,觀眾首次作為節目內容的一部分站到舞臺上，與明星一起參與游戲節目，并且從最初的“審美”發展到對明星的“審丑”階段，也是第一次完成了現場觀眾與嘉賓,電視機前觀眾與節目的多方互動。游戲本身的競技性和游戲結果的未知性,激發了觀眾的好奇心,也吸引了他們加入到節目進程中來的興趣。這種加入對電視機前的受眾是一種刺激，這樣的娛樂方式,契合了觀眾從參與和互動中得到激勵、放松、愉悅的期待心理。

當然，在電視節目的娛樂功能被大幅度放大的情況下，它的文化內涵、認知和教育功能以及審美情趣都受到了抑制，而感官的刺激、游戲、娛樂、消遣等功能就在無形中被突出和強化，這為此類游戲綜藝節目逐漸在收視率“繁榮”的盲區中遺失精神內核，埋下了衰退的隱患。

第三階段：益智競賽開心拿獎。90年代末期到新世紀初期，觀眾們不再滿足于看明星做游戲，以湖南衛視《快樂大本營》的收視率下降為縮影，快樂潮開始大范圍的退燒。代之而起的是各位主考官掛著“你確定么”的招牌式微笑，帶領著電視機前躍躍欲試的全國觀眾進入了電視的“益智競賽”時期。以中央電視臺經濟頻道的《幸運52》和《開心辭典》為代表，電視的知識性、信息性、趣味性、競技性以及即時傳播和寓教于樂的特性得到前所未有的發揮，形成了每個周末全國觀眾希望通過答題實現家庭夢想的盛況。

《幸運52》是央視根據英國BBC制作的益智博彩節目《GOBINGO》模式的本土化改造而成，主創人員通過重新設置參與者積極表達自我的勇氣、廣博的知識以及良好的心理素質而獲得獎品的形式，將原型節目中博彩性質消解為個人和家庭夢想的完成，用獎品和擂主等精神獎勵來模糊國人對“金錢”“利益”的規避，使節目的立意積極健康，符合中國人含蓄的“獲得”意識。“2000年中國電視節目榜”《幸運52》一舉獲得“年度電視節目”、“最佳游戲節目”“最佳游戲節目、主持人”三項大獎。在首屆大學生電視節上，《幸運52》被評為“最具生命力”的節目之一。[1]

《開心辭典》是繼《幸運52》之后，央視經濟頻道以《誰想成為百萬富翁》為基本原型，再度進行了針對中國內地受眾具體情況的本土化改造，將電視手段的賣點和社會文化心理的賣點區分對待，保留電視手段的賣點，改善社會心理的審美文化，節目將“家庭夢想”這一理念引入制作以及播出的流程，在突出競技性趣味性的益智游戲環節時，強化了家庭融合的觀念，打造了整個節目積極、健康、和諧、活潑的風格，加上主持人小丫和佳明的親和力和觀眾緣，使得在許多國家的《百萬富翁》紛紛“破產關張”之后，《開心辭典》依然使中國觀眾“開心”。

第四階段：平民的娛樂饕餮——真人秀。2000年6月，廣東電視臺《生存大挑戰》欄目開播，揭開了中國內地版真人秀節目的開端。當觀眾電視熒屏上看不到過癮的電視劇，也疲憊于新聞事件的重復轟炸之后，發現了完全虛擬和完全真實的中間地帶——新鮮的真人秀節目。

從湖南衛視超女“海選”到“PK賽”，從東方衛視的《萊卡我型我秀》到央視聲勢浩大的《夢想中國》、《非常6+1》，近年來，平民選秀成了“真人秀”節目甚至娛樂節目在中國內地的代名詞，原先單純的觀眾在這些節目中第一次被賦予了決策性的關鍵角色，也前所未有地調動了全民參與的火爆場面。

這些現象背后，我們看到真人秀節目在引入中國內地短短幾年間，所經歷的一個蛻變或者說是本土化的一個過程。初期在內容上仍舊是照搬國外的野外生存體驗，與國內觀眾的主要生活體驗脫節。現在發展到“零門檻”的選秀活動，讓觀眾從簡單的觀賞者成為節目內容的構成者，同時也是消費者。另外，在將真人秀節目本土化的過程中，內地的制作者擯棄了國外常有的將隱私、性、暴力、八卦等消息的發布設為賣點的做法，而是以國內受眾的收視心理習慣為權衡，制作出相對來說主題健康，易于被老百姓接受的節目。

關于真人秀在中國內地的發展前景，正如清華大學新聞傳播學院教授尹鴻所認為：“真人秀節目更多地是一個移植形態，中國文化跟真人秀的本質之間是有一定差異的，這種形態要在中國成為非常主流和大眾化的東西，尚待時日。”[2]對于這樣一種尚未完全定型的節目類型，我們完全有理由期待它進一步“本土蛻變”。

二、電視娛樂節目在中國內地發展過程中存在的問題及對策

近些年來，隨著電視娛樂節目類型更新的速度不斷加快，在取代與被取代的循環過程中，由于競爭的加劇，工業化的流水線生產模式，一切以收視率為先的偏激的制作觀念等原因，使娛樂節目存在的隱患問題一一浮出水面，為監管部門和社會輿論所詬病，逐漸消解了娛樂節目本身的優點和功能。

（一）存在問題

1.娛樂節目低俗化傾向日益嚴重。當前娛樂節目的低俗化有以下幾方面的表現：（1）以性為看點，打擦邊球。一些娛樂訪談、綜藝類節目經常用葷段子、曖昧字眼和暴露鏡頭來吸引觀眾。2003年被叫停的湖南娛樂頻道的天氣播報節目《星氣象》，由著艷裝的“星姐”躺在沙發上主持，在全國引發了關于“色情報天氣”的爭論。（2）以殘忍為噱頭，發掘人性之惡。近年來在國內流行的娛樂節目，多以隱私、殘酷競爭、博彩等為看點，刻意暴露人性弱點和陰暗面，挑戰道德底線。2005年旅游衛視的某節目中，播出了“貓能否從四層樓摔下而安然無恙”的一期節目，遭到了觀眾和網友的一片惡評。（3）極盡窺探之能事，挖掘明星隱私，讓高不可攀的明星們當場現形、尷尬不已。一些節目常在明星不知情的情況下，設計出一些游戲情節，以試探他們的真實反應，展示明星們不容易讓人看到的另一面，不少明星出盡洋相。一些藝人也會心照不宣地提供些素材，以賺取眼球，提高人氣。（4）以惡搞整人來娛樂觀眾，顛覆傳統的文明理念。當“審丑”成為新潮流，電視娛樂節目與網絡八卦聯手將芙蓉姐姐和孔慶祥打造成為新一代流行的話題，在主持人不懷好意的提問和被訪者毫無顧忌的“示丑”中，觀眾或笑或罵，收視率直線上升，刺激了節目制作者繼續進行。

這些手段和方式，置電視節目的社會影響力于不顧，完全放棄了電視作為一項傳播資訊工具的最基本的道德準則，也拋開了電視人應有的社會責任感，主動遺失了傳媒的文化內涵。

值得關注的是，此類向著低俗化發展的電視娛樂節目的制作方，往往有自己的托辭。他們認為是受眾的需求，造成了電視節目的發展趨向。但是，事實是這種被培養出來的“收視慣性”他們難辭其咎，一個庸俗的節目是由主創率先主動媚俗，為了一小部分可能會喜歡庸俗化娛樂的受眾，而損害大多數受眾正常的文化需求。

另外，娛樂節目的庸俗化帶來的危害不僅僅在于電視節目本身，它會讓有文化的觀眾更加遠離電視，讓電視人和觀眾都在進一步的追求無聊，讓電視在與尚沒有喪失文化底蘊的其他媒體競爭中不戰而敗。

2.在模仿中失去創新意識和能力。擅長于模仿并不是錯。一味跟風，模仿后不進行“本土化”改造，完全放棄自我創新，是目前某些娛樂節目為觀眾和市場離棄的主要原因。

學習先進者的經驗是制作電視節目的優點，《超級女聲》之于《美國偶像》，《幸運52》之于《GOBINGO》，都是模仿中出新意的成功范例。湖南衛視作為“娛樂中國”的先鋒，他們最早期的想法和概念，都來源于對港臺和國外節目的取經，然后，根據收視人群的定位分析，來確定改造的方向，通過本土化的加工，使得節目符合國人收視習慣的個性和特色。

現在一些娛樂節目，由于需要迅速搶占市場份額，完全不顧照搬痕跡的生硬俗套。湖南衛視的《快樂大本營》模仿香港10年前的《綜藝60分》一炮打響，于是就有了一系列“快樂”節目粉墨登場。這些節目看似豐富多彩，但其運作模式卻基本相同，無非是做一些老套的游戲和有獎競猜，中間插播歌舞表演和大量廣告。同樣，引領“婚配熱”的《玫瑰之約》和《相約星期六》則明顯是臺灣《非常男女》的大陸版，而《非常男女》據說又是抄襲日本的娛樂節目。據不完全統計，國內有省級電視臺模仿、復制《玫瑰之約》的就達30家之多。“超級女聲”之后，各電視臺出現了的一連串“超級”節目。

綜合實力不強的中小城市臺的自辦節目若想盡快跟上潮流，取得不錯的市場份額，模仿是捷徑，可能會帶來新節目播出初期被觀眾迅速認可的優勢。但是，不具備個性和特色的克隆出來的復制品，總會在被時間的檢驗里被擊潰，即便僥幸的存活下來，在觀眾的印象里，也形同雞肋，僅僅是被模仿的原型節目的附屬品和偶爾替代品。

（二）問題原因

電視娛樂節目出現這樣的弊病，歸結起來原因是多方面的。在中國廣播電視協會舉辦的針對娛樂節目低俗化的座談會上，常務副會長李丹將娛樂節目低俗化的原因歸結為三：時下文藝娛樂節目主持人的素質良莠不齊；文藝娛樂節目的策劃定位出現偏差；各地廣播電視臺對于怎樣處理媒體社會責任和收視率、收聽率等經濟效益的問題把握不一。

誠然，電視節目制作主體應該對節目的日益低俗負責，但是我認為還應該綜合整個社會經濟和文化背景的變遷對電視以及其他媒體的影響給出一個辯證的多方面的原因。

經濟的快速增長帶給國人越來越多接收訊息的渠道和手段，我們開始習慣“多媒體”的生活方式，網絡、手機等新媒體的興起，以及廣播和報業等傳統媒體近兩年來的重新紅火，加上加入WTO以后內地的電視制作單位要與境外媒體分食可能正在縮小的受眾和市場，這一切都帶給電視巨大的生存壓力。

與電視的壓力相關，城市中的大部分受眾也承受著自身的生存壓力，這也導致電視本身的功能發生了一些偏移。人們打開電視，更愿意看到可以放松神經的節目，它的娛樂功能在當今的時代被大眾認可，成為受眾和電視之間完美的契合點。

于是，娛樂節目的發展速度超越了正常的程序和過程。而廣告商的插手和電視臺接近企業性質的商業運作，致使娛樂節目中應該存在的“人文內涵”被“娛樂化”，而純粹的“娛樂”又被“商業化”了，逐漸演變成了工業生產流水線上的一件“商品”，商業邏輯下的“消費一切”的觀念和做法，已經背離了電視人職業操守的底線。

現在的電視娛樂市場，在電視與商業和合謀制造出的娛樂語境中，觀眾得到滿足，廣告商得到市場，節目制作方得到收益，各有所需，各取所得，達到了一種“虛假繁榮”的局面。

（三）問題對策

電視娛樂節目要健康的發展下去，需要社會輿論、監管部門和受眾的共同監督，需要媒體從業人員對自身素質和責任感有深刻的認識，治愈娛樂節目當前的弊病應從以下幾個方面入手：

1.消除誤區：并非低俗才有收視率。作為通俗文化的一部分，好的電視娛樂節目能讓人釋放個性，宣泄情緒，傳達主流價值觀念，促進社會健康發展。現在許多電視娛樂節目的從業者都有一種思維上的慣性，認為節目要有收視率就一定要低俗。中國社會科學院的研究員時統宇認為：中國電視娛樂節目應該在觸及人的心靈、情感上好好做文章。而目前，這類節目整體上缺少思想文化含量，缺乏讓人感動的東西。對此，電視人應該保持清醒的頭腦，要認識到只有花樣翻新的娛樂，而沒有情感的感染，到頭來終究會走進死胡同。只有傳達出健康、向上感覺的電視節目才有生命力，也才能為電視臺贏得良好的口碑和信譽。

隨著受眾審美心理日益的日常化，電視節目也將趨向平民化，傳者中心向受者中心的轉變也將愈加明顯。大眾喜歡的東西將成為娛樂節目所鎖定的目標內容，但這并不是說電視節目要盲從于大眾。事實證明，大眾的收視習慣是可以被培養出來的，這就給日后媒體的發展提出了新的要求，既要引導大眾，為其安排議程，也要將大眾的關注作為節目的關注，讓節目真正成為受眾的“娛樂”而非“愚樂”。

娛樂節目并非拋棄文化，而是將文化的內容用娛樂的方式來傳達，這需要一定的技巧，這也是眾多娛樂節目制作者的矛盾所在。我們當然不是要求娛樂節目來說教，我們要相信大眾具有基本的判斷能力，受眾會從一個“寓教于樂”的節目中看到主創的境界和良好的社會責任感，這也有利于讓有文化的觀眾逐步回歸到電視機旁。

2.激勵原創：遏制簡單模仿之風。據介紹，國內娛樂節目模仿國外已到了照搬照抄的程度。有些節目幾乎就是“原版”，開場音樂、音響效果甚至就連主持人開場說的話，都是一樣的。湖南衛視“快樂大本營”負責人宋點說，有的節目包括舞美、模特服裝甚至舞臺上的螺絲釘都跟人家一樣。由于國外這些節目在制作時已經導入了心理學、語言學等專業分析，非常成熟定型，以致拿到國內后稍一改動，就會亂套，所以一些國內電視制作人干脆原樣“照搬”。